回归身体，回归自我

李沁：自得其乐

好的精神状态和好的亲密关系，对身体来说，或许比任何“灵丹妙药”都管用。李沁认为好的状态是身体与心灵都安住于当下，

清楚地知道自己想要的是什么，知足常乐；不再执着于外界的认可，明白享受每个生活时刻的奥义，这便是“好”。

阔别五年后，李沁与《庆余年》剧组的原班人马在横店久别重逢。这是她第一次跨过漫长的时间，回到续作，出演同一个角色林婉儿。每次进入又离开角色的过程，带领李沁体验不同人物的思考和行为方式，“经历”的故事够多，思考维度也被打开。历史人物身上厚重的时代烙印，与现实斗智斗勇的昂扬生命力，帮助李沁获得了健康、豁达的精神状态。

“心流时间是自我对话”

几天前，李沁骑着共享单车在北京三里屯的林荫道游荡，风拂过脸庞，沐浴在北京初夏的阳光下，恍惚之间，她觉得回到了小时候骑自行车的感觉，“舒服”。有些时候，她沿着亮马河畔随心所欲地漫步，走走停停，观察坐在河边的人们野餐、喝咖啡、谈天、放空，或是游泳、划桨板……“人需要一些松弛的生活时间，不能一直紧绷”，她说。

李沁喜欢过充满弹性的生活，发条不必拧紧，时松时紧反而自在。“当你在一个空间里，如果身体的触觉没有安住在当下，你不会吸取到生活里最有营养的部分”，就像她骑着单车在城市里游荡，望着爬出围墙的花与林荫道的绿篱灌木，与路人擦肩而过，这些细微时刻都让她捕捉到一份愉悦感。‘生活，只要你用心，总是会有很多有意思的、能带给你小确幸的事，在那一刻，会觉得很愉悦。我想让自己一直保持这样的心态，专注于感受当下的每一个时刻。”

采访中，李沁的开放与活力随处可见。谈起身材与容貌焦虑，尤其作为演员，做着一言一行都会被镜头无限放大的工作，可曾承受过压力？李沁笑了，接着，加快语速开始拒绝某种主流且整齐划一的审美，“每一位女性都有不同的美。美的标准是多元的，只要你自信、乐观、健康，就是美好的，要接受自己。”

就像身体逐渐迈向衰老，在她的眼中，这是一件恐惧、害怕都没有用的事。此时此刻，跟这位女演员谈论衰老，有些为时尚早。她自称“心大”，表示“不同年龄，不同状态会让你整个人呈现的质感也不一样，不要过于焦虑，焦虑不能给你正向积极的能量，反而当你去面对它、拥抱它的时候，它会给到意想不到的正向能量”。

她想得明白，话里话外透着气定神闲：“你要很清楚地知道自己的优势和劣势，在此基础上，根据自己的条件去突破、改变，但你永远不可能成为另一个人。我接受多元的文化，不会羡慕任何人，会去欣赏别人，向他人学习，但不能把自己完全丢掉。”

李沁不会在言谈间鼓吹些什么，她认为每个人都有适合自己的健康生活，她的分享仅供参考，重要的是，“你所要做的是寻找到适合自己的生活”。大多数时候，她更像一位只受好奇心驱使的体验型选手，想去尝试让她兴趣盎然的事：空中瑜伽、冲浪、露营……这些被列入榜单却迟迟未能完成的，还有一直心心念念的滑雪。她喜欢相对温和的运动：散步、静坐、有氧运动，有空的时候，她会跟自我对话。

“心流时间是最小的自我对话”，李沁把独处的时光看得珍贵，觉得那是保持好情绪的重要方法，不管是思考过去、当下或未来的事，安静的独处都能治愈她，也能帮助她在遭遇困惑时梳理出新思绪。“人生永远都是在一个升级打怪的过程中，”她说，“每个人在不同阶段都会有自己的心理困境。小时候，我的困境在于如何去掌握表演，更好地去演好角色：到了一定阶段，又开始觉得，如何才能更好地塑造不同的角色，这又是另外的课题。进入现阶段，又在想：如何可以塑造一些代表作的经典角色。成长过程肯定是充满荆棘的，没什么事情一上来就特别完美。只跟自己做比较，就会变得更专注。”

在步履不停的前进中逐渐强大的内心，才让她得以在现在收获莫大的安宁。“只要在当下拼尽全力，去努力做好这件事了，就没有遗憾。哪怕回过头看，那是因为你走过这些路，才能看得明白，但你在那个当下只能做到这样。这或许是成长和生命本身的意义。”一点点向前递进的，还有她对健康关系的判断，无论是亲情、友情或爱情，“最好的亲密关系是可以让你做自己，让内心可以保持孩子般的纯净。这很难，但往往也是最好的关系，它让你的内心非常健康，对方给的爱不是控制，不是占有，而是让你自由地生长。”

“现阶段是最好的自己，知足常乐，偶有焦虑，懂得安于当下的每一个时刻，都是最重要的，最无法复制的。”她说，“回归到身体和自我，其实是你的身体和心灵彼此配合，一块儿成长，一块儿进步，最终让你反观自己。”

高浓度人生

以往拍其他戏，在开机前，她会没来由地紧张，只因跟新角色、导演和对手演员相处需要彼此了解和熟悉的过程。而拍《庆余年》第二季的时候，她很快被熟悉的信任感包裹。开机第一天，李沁与李小冉同演重场戏，在这部古装科幻权谋剧里，她们饰演一对权倾朝野却关系隐秘的母女，“一看见对手演员，我的脑子闪现在第一季中我们特殊的母女关系，以及我对她的情感积累，心里有真实的涌动。幸好拍第二季的时候，有第一季的相处作为铺垫，一上来就可以抓住情感点，也能感受到演员、团队之间的默契。”

作为林婉儿归来，李沁直言自己将当下对生活的感受代入到了角色里。戏外的她，在过去五年接连为观众带来诸多新作，“无论是生活的阅历、对表演的理解，多了新的认知和成长”。而戏里的她，对家国大义和爱情、自我都颇有主见的林婉儿也迎来了蜕变，人物的厚度随着故事主线变化愈发丰富。李沁喜欢剧组的氛围，“创作严谨，相处轻松”，还开玩笑说起“小范大人”张若昀在剧组给大伙儿开小灶做饭的趣事，“小范大人每天中午给大家做饭，有时是凉面，有时是烤羊排……今天谁有戏，大家一起去他的小食堂吃饭，无形之中增加了默契。”

出道十余年，李沁在不同的人生阶段演过形形色色的女性，不一而足，用她的话说，这些发热发亮的角色对她的身心灵都产生了作用力。“饰演的角色会反哺到你自己身上，包括她们的人生态度、为人处世的方式，或是带给人的一种正向的精神能量。我觉得演员跟角色是共生的，彼此依附，共同成长。”

多年前，她被大导李少红选中，迎来了演艺生涯的第一个角色，《红楼梦》中的少年薛宝钗。时至今日，谈及此，她说那是一个重要的、里程碑式的角色，“对初入演艺行业的菜鸟而言，一切都充满未知，充满挑战，要靠自己去摸索”。后来，她出演作家陈忠实笔下经典名著《白鹿原》中的田小娥，这个活在复杂的时代背景下、不曾被命运厚待过的女人有着坎坷悲剧的一生。李沁多次透露，那是她演过的最难的角色，“对当时的我来讲充满难度，很难演绎。我需要花时间沉浸在角色的世界，然后去打破自己重新塑造角色。这部戏对我的影响非常大，当要塑造那些跟自己本身个性反差极大的角色时，我需要理解她的所作所为，站在她的角度思考，最终成为她。”最终，李沁凭出色的演绎迎来了外界的赞誉。近年，从《人生之路》《追风者》到《庆余年》第二季，李沁都在戏里展现了不同时代的女性风貌，虽各有差别，但大多亲切温柔、不卑不亢，颇有力量感。

有些时候，演员过的是高浓度的人生，拍一部戏，在短短几个月的时间去体验、感受角色的一生，必须放大天性里的敏感去感知世界。每次完成一场情绪大开大合的表演，李沁常常觉得身心俱疲。她说：“你大哭一场以后，是不是有种整个人完全泄掉的感觉？演一场重场戏的情感浓度是很高的，下戏以后，整个人会觉得疲惫，不想说话。睡觉是解压最好的方式之一。”

她说起自己最难出戏的角色，是刚接触表演时出演《守望的天空》中的葡萄。那时她年纪小，没有过多表演技巧，全凭真心投入，杀青后，为了从角色中脱离，有意让自己休息了两三个月，“停一段时间，专注于当前生活，放空”，以期获得心灵的平静。李沁喜欢亲近自然，有时也会去海边待着，“把疲惫和焦虑都忘记，什么都不去想。去一个新环境会觉得放松，还可能经历心灵的洗涤，慢慢地，再回到你的生活当中。每个人都可以找到适合自己的方式来解压。”

一部戏的完结，从来都不是终止于杀青的时候，而是抵达观众的一刻。“一年过去，你会有新的思考和成长，再去回顾，总是对自己扮演过的每一个角色留有反思。当你拥有上帝视角，就会用审视的态度去看待当时的角色。这样也好，鞭策自己不断努力。”李沁说，一部戏从表演到播出，大多间隔很久，但人的阅历和见闻不会在等待期止步。

李斯丹妮：出拳

她像信任自己的拳头一样信任自身。歌手、演员李斯丹妮的身上，有一种身体和意识充分契合的自在——不虚伪，不迟疑，准确，知行合一。这种不拧巴的状态背后是对身体的专注和对自我的笃定。

梅洛一庞蒂有一个著名的观点：我就是我的身体，我的身体就是我。李斯丹妮，一个拥有十余年舞蹈经验的人，同时也是一位“身体即主体”的先行者。“我们练舞时，突然一个水杯掉下来，你不管去接杯子还是去躲闪，动作就是要比正常快一点”，十来岁开始学习街舞，她比一般人更早经历身体意识的觉醒。拳击，是李斯丹妮一个长久热情的所在。2021年，因一档拳击综艺的录制，她走进拳馆，开始了与手套与沙袋为伍的日子。在这项对抗性极强的运动里，李斯丹妮感受到的并非表面的粗蛮与暴力，而是一种不屈服的勇气与热血。过去两三年，她完成了从拳击新手到发烧友的进阶，也见证了越来越多女性参与到这项男性主导的运动里。

女性在身体训练中更多是被规训还是被赋权，这在近来的女性主义研究和大众文化领域都多有涉猎，影视作品也都不约而同地将“身体”作为方法，探讨其如何为精神赋能。李斯丹妮也身体力行地参与到了一部类似主题的短片《我是你美丽中的美丽，我是你恐怖中的恐怖》的拍摄，并借由此次契机开启了巴西柔术的大门。这是一项迥异于拳击的运动，但过程中对肢体动作与节奏律动的高度专注与前者如出一辙，她也得以很快习得要领。在李斯丹妮看来，女性对自身身体的了解、开发以及重新发现是一个循序渐进的进程，时间与经历会不断补充新的认知，但前提是，我们应先接纳它，然后拥抱它带来的一切。