时间曲线

金光闪烁

Yai身穿修身蕾丝长裙和鞋子，通身金光闪闪，光彩照人，来自Karl为Chanel设计的1996春季高定系列。

女神降临

为纪念1990年意大利世界杯，并向Fendi的诞生地罗马致敬，Karl推出了灵感源自遥远过去的特别系列。Yai身穿的是Fendi礼裙。 鞋子Manolo Blahnik

栩栩如生

Choi身穿Chloe 1984春季系列Cretoise错视图案长裙，更显身材高挑匀称，这一系列巧妙地再现了希腊和意大利的古典元素。法国名模Ines de la Fressange也曾穿着这条裙子、头戴银质镀金月桂皇冠在T台上亮相。

尽情摇摆

Chanel工作室以及巴黎著名的羽饰坊Lemarie和刺绣坊Lesage的工匠们花了大约两千个小时，最终制作出这条欧根纱和丝织透纱连衣裙，上面缀满了蕾丝、绢网、羽饰和褶皱薄纱，来自Chanel 2013春季高定系列。

万众瞩目

Yai身穿美丽动人的Fendi 2000秋季系列连衣裙，大胆的色彩与张扬的印花相互碰撞，十分抢眼。

迷人曲线

模特身穿Chanel 1991秋季高定系列黑白双色塑身抹胸裙。手套Cynthia Rowley

真我风采

Choi身穿Chanel 2002高级手工坊系列紧身长裙，婀娜多姿的身形妩媚动人，无疑是人群中最引人注目的那个。

繁花似锦

Yai身上的Chanel 2006秋季高定系列欧根纱连衣裙，刺绣精美，贵气十足。

优雅演变

洛可可风格的剪裁极具视觉冲击力，淋漓尽致地展现出这条Chanel 2005春季高定系列礼裙的修长和强大的气场。

勇往直前

Choi身穿Fendi 2014春季系列直筒连衣裙，贯穿裙子前襟的几何图案犹如一道赛车条纹。

流光溢彩

乍看去，这条来自Chloe 1983秋季系列的Brise长裙奢华绚丽、耀眼夺目：大量的悬垂管珠、亮片和银色水钻，层层叠叠地缀满于暗蓝色的真丝绉纱上；但仔细观察，刺绣图案却呈现出不一样的形态……一个打开的莲蓬头？“我厌倦了千篇一律的装饰。”Karl在同年接受巴黎版VOGUE采访时说道。

五月之花

真丝薄纱和粉色欧根纱裙，搭配几何图案的斜纹缎缀花披风，更显活力四射，二者可谓相得益彰。裙子和披风均来自Chanel 2010春季高定系列。

卡尔与我 Amanda Harlech

时光飞逝，许多往昔岁月的点点滴滴如同退潮般愈加清晰地浮现在脑海中。我能清楚地看到Karl的身影：他挑剔地拿着一杯健怡可乐的姿势，他陶醉在音乐中时手指犹如弹奏钢琴般在空中挥舞，甚至是一本我曾读过的他送给我的书。我们从未改变，即使岁月在我们身上留下了不同的痕迹，而我和Karl第一次见面的情景仍历历在目，一切恍如隔日。

那是上世纪90年代中期，在时装周期间举办的一场派对上，出席者都是Karl青睐的后起之秀。John Galliano和包括我在内的几名团队成员也在受邀之列，彼时我作为造型师和合伙人与Galliano共事。置身于巴黎第七区Rue de l'Universite大街51号的Pozzo di Borgo酒店，在他挂着绣帷的富丽堂皇的房间内，我们感觉自己就像初出茅庐的新人一样大开眼界。当时，我穿着一条看似花窗玻璃的镶钻真丝薄绸斜裁裙，突然间，我意识到自己被房间另一头的人注视着，原来是戴着一副大墨镜的Karl，他坐在圆桌旁雅致的Louis XV椅子上，极具穿透力的视线正落在我身上。一群人簇拥着他，犹如众星捧月，在他手中折扇的轻拂下，他们散开后又在点着蜡烛的吊灯下重新聚集，踩着厚如苔藓的Aubusson地毯，舞动着身体。

我们是受到一股神秘力量的召唤，还是透过高举香槟杯的舞者而被Karl吸引的呢7他给我的印象就是一位处于权力巅峰的王者，拥有强大的气场，能够看到眼前每个人身上的潜力。一段时间后，当他得知我正在为离婚和一份棘手的合约焦头烂额时，他表现得既谦恭有礼，又不失睿智的体贴和慷慨，他说：“我想帮帮你。”

到了1996年，我与Ghanel正式签约，开始投身于1997年1月春季高定系列的筹备工作中。Karl让我做的第一件事，就是将九位奥林匹斯山缪斯女神的名字传真给他，她们是Calliope（史诗）、Glio（历史）、Euterpe（音乐）、Thalia（喜剧和田园诗）、Melpomene（悲剧）、Terpsichore（歌舞）、Erato（爱情诗和抒情诗）、Polyhymnia（圣诗）、Urania（天文学）。我发现，这正是他精心设计的高定系列所蕴含的秘密信息，也就是后来在丽兹酒店举办的时装秀上展示的其中三件缪斯女神服装：第33、34和35款造型，以黑色亮片和蕾丝点缀的赤陶色刺绣薄纱仿若远古的陶器。

为John和为Karl工作的区别，实际上是两种信仰之间的差异：一种是情感充沛的，由叙事和对体量及布料的感性探索所驱动；另一种则是设计架构的成功演变和工艺的技术创新，以及历史文化参考元素经过精心编排，在无形中融入服装的构造（或一朵特定的瓷花）。Karl能够以惊人的速度同时完成多个系列作品。他对时尚、对所运用的技艺和最合适的面料都了如指掌，而最重要的是，他通过系列作品来提出自己的见解，这就意味着，他可以像F1赛车手那样迅速做出决定。我曾亲眼目睹他不假思索地敲定了布样或刺绣工艺，那一刻，我简直有点儿目瞪口呆：他没有丝毫犹豫。正如Karl经常说的，“没有第二个选择’。

我在Chanel工作的第一天，从参与制作1997年秋季成衣系列开始，那是一次令人心生胆怯的体验。在工作室内，每个人都分工明确、各司其职，就连Pouzieux夫人也在远离巴黎的马场里为定制的女装创作穗带。一个女孩专门制作纽扣，另一个女孩负责应季的山茶花。Victoire de Castellane和Karl一起设计珠宝，而Gilles Dufour则是工作室的负责人。在我眼里，每一件事都充满了仪式感，显得那么高雅和正规，我真的不知道自己该做些什么。我本能地去做往常会为John做的事，例如，给Karl送去一件上世纪20年代的婚纱，或为他制作一本可能会激发灵感的图片剪贴簿。Karl从未制止我做这些，但渐渐地，我发现他其实早已胸有成竹。正如他后来所说的，因为我在开秀前数周才加入团队并仔细观察这些作品，所以我的作用是带着“一双局外人的眼睛”，去审视这个系列展现出来的动态、平衡以及比例是否卓有成效。

Karl从不明言他的期望，要适应这样的做事方式并不容易。作为外来者，我此前工作的圈子不像他们那般注重规矩，我们可以打断创意构思的交流，发表自己的想法。和John一起工作时，我们会斜靠在放着草图、照片、布样或铃兰花环的桌子上进行头脑风暴。而在Ghanel，当我站起来演示夹克不同的穿着方式，例如披在身上或倒过来穿时，毫无疑问，我彻底越界了，我永远也忘不了首席设计师脸上露出的惊恐表情。（除了首席和第二设计师，其他人不允许触碰试衣模特身上正在制作的衣服。）而我认为，这正是Karl希望我在Ghanel的原因：他想给那些繁文缛节松绑，将创造力尽可能地解放出来。