PROCESS与艺术家谈时尚的12种体验

创造力的涌现源自多元化视角，Alexander McQueen亚力山大麦昆邀请12位艺术家，以2022早秋女装系列为灵感，展现他们无限的艺术创意。每位艺术家从该系列中选择一套时装，并通过各自偏好的创作媒介对其进行全新诠释，与品牌进行创意对话。他们通过自由创作，使自己的作品与所选造型之间形成丰富的创意连结。这些艺术作品将与相关的造型一同在线下临时装置中展出，以呈现不同艺术家各具特色的表现形式，以及艺术作品和时装造型之间的多元互动。

给予女性的温柔盔甲

Jackie Nickerson是一名出生于美国的英国艺术家，在伦敦和爱尔兰生活、工作。她用摄影将她的思考具象化。她基于调查的实践源于对历史、进程、地点和人群长达数年的广泛研究。在这之后，她将相机引入她的研究领域进行创作。她的摄影作品被认为是纪实性的，其中层层叠加了各种复杂的关系和交集，这些都源自她常年以来的知识积累。

“这件作品的灵感是双重的——Alexander McQueen对大自然的热爱和创意总监Sarah Burton的设计，以及她对自己设计的描述——‘给予女性的温柔盔甲’。我使用材料的灵感来自海洋以及我们面临的海洋污染问题。我使用了一种可回收、扩充的包装纸来代表涉及碳排放量的全球贸易。材料采用激光切割，以达到像网一样的拉伸效果，网状寓意了我们不可持续的水产业。我同时用海藻来代表自然世界。”

这就像 解一个谜题

“我选择制作图像的原因有很多，但最主要的原因是我不擅长使用文字。我想象一些东西，并试图呈现出来。这就像解一个谜题。我喜欢光在胶片上散开的瞬间，光点、反射、漫射，让一切显现出来。我独自工作，并试图与胶片和拍立得中捕捉到的‘偶然’成为朋友。我的很多作品都是脑海中的东西与意外捕捉到的事物碰撞出的火花。”

冰逸是来自中国北京的艺术家、策展人、学者、建筑设计师、文化评论家和活动家。

这场婚礼是自然与人的结合也是绘画与书法的结合

“我使用我自己的艺术项目《峨眉飞瀑》中的材料和工艺流程，将婚纱设计为从女人身上‘倾流而下’的瀑布。模特/新娘走在红毯上，裙子会从身上垂落散开。在到达礼坛前的最后一刻，她的身上只留有一件‘内衣’裙。

这件裙装的表现意义有两层：婚礼仪式展示了从壮美自然为起点，以人类力量为终结的过程。然而，婚姻的整个过程，男女双方从隆重的仪式开始，慢慢失去，最后只剩下自己成为对方的依靠。男士礼服上印着爱的寄语。他被描绘成了一封‘哭泣的情书’。这场婚礼是自然与人的结合，也是绘画与书法的结合。”

每一层都赋予着新的信息，展现出更加活跃的生命力

“这件作品是一项通过使用胶贴纸、杂志剪报、环氧树脂和玻璃纤维制成的一系列3D拼贴小模型而实现的创意开发成果。我在新冠疫情期间着手创作，也许正因如此，它探讨了缺席的面孔和破碎的记忆。这件作品的制作时间很长，需要一层层地放置材料。每一层都赋予着新的信息，展现出更加活跃的生命力。这是我的第一个3D图画作品，所以它可能标志着一个新的阶段的开始。这些材料让我很感兴趣，它们是一个研究领域，而不只是一种创作的成果。这次创作中，大量使用颜色作为一种3D材料形式，为我开启了新的研究领域的大门。

她穿着一件深色牛仔McQueen连衣裙和一双利落的黑色靴子

“当这个项目与我联系时，我受到启发想要画我的朋友和邻居——艺术家Caitlin MacQueen。Caitlin创作了一系列的神秘窃贼形象，或许这是她的另一个自我，同时还用绘画描绘哥特派对场景。我们一起从设计中挑选了一些看起来风格强硬的服装和配饰。我想在Caitlin的后院花园里画她，在那里她为自己的猫安置了一个巨大笼子，好让猫在外面晒太阳。猫喜欢笼子，笼子也可以保护当地鸟类的安全：就像将长尾小鹦鹉关在满是猫的房子里的场景的对调。三月和四月的天气很冷，没有花盛开。Caitlin开始到我家进行绘画。”

静物是我作品中一个持续的主题。在从McQueen借来的时装中，有一个华丽的珍珠头饰，很快就被我融入了厨房窗台上的静物画中。在人物绘画间隙，我创作了一幅关于珍珠头饰的静物画。当Caitlin为我做模特时，她穿着一件深色牛仔McQueen连衣裙和一双利落的黑色靴子。她有一种不可思议的能力，可以像猫一样一动不动地坐上几个小时。我同时画很多幅画。围绕一个主题或者构图，我会将草图和想法延伸成为不同的版本。根据Caitlin头部和半身像的细节素描，我用大片色彩画了几幅不同的画，为找出一个好的构图。我在牛皮纸上创作全尺寸的图案然后描摹，随后再将它们拼贴在一起，以创作出更大件的作品。我在提交的材料中附上了一些缩略草图和一些牛皮纸上的图案。

通过佩戴面具，我从更深层次表达自己并展开那些直接由潜意识驱动的工作