记忆中的武汉

“记忆中的武汉—— 一座城市的人文图景”，是由湖北美术馆主办的馆藏研究展，作为文化和旅游部2021年全国美术馆馆藏精品展出季项目，以湖北美术馆藏品为主体，联合武汉美术馆、湖北美术学院美术馆、汤湖美术馆、三峡美术馆等多家美术馆馆藏，通过视觉图像集中呈现新中国成立以来武汉这座城市的历史与人文记忆。

收藏是美术馆的一项重要职能。收与藏，前者是过程，后者是结果。收藏不仅包含图像的叙事，还有收藏本身的故事。那么，当记忆遇到收藏，又会发生怎样的故事呢？

首先说说武汉长江大桥、黄鹤楼及其相关的故事。武汉，别称“江城”，伴江而生，因水而兴。江湖联通的武汉，长江大桥便有十座。作为极具特色的武汉景观与象征，大桥频频成为艺术家们表现的对象。素有“万里长江第一桥”美誉的武汉长江大桥，是我国首座公铁两用桥，也是武汉重要的历史标志性建筑之一。1957年7月1日，武汉长江大桥完成最后一根钢梁安装，并完成合龙工程。画家武石满怀长江大桥落成的喜悦，将安装最后一根钢梁这一历史性的瞬间永远定格在了画纸上。武石（1912—1998年）是湖南湘潭人，1931年考入上海美术专科学校，1942年参加新四军，后工作生活于武汉，在中国现当代美术史中，被誉为“战士画家”。作品《最后一根钢梁》用木刻这一中国传统并独具韵味的艺术形式表现武汉长江大桥竣工的伟大壮举，描绘安装大桥上最后一根钢梁的场景，以图记史，成为社会主义现实主义美术经典而载入美术史册。作品以气势磅礴的构图、雄健有力的刀法、强烈明朗的色彩，流溢出热烈奔放、豪迈喜悦之情。创作完成之后，武石将作品赠送给华中科技大学教授、画家辛克靖（1934—2012年），后辛先生将其捐赠予湖北美术馆，作为国家美术的永久收藏。这件藏品不仅记录了武汉长江大桥建成的历史性事件，而且见证着艺术家之间的情谊与交往，延申出更多后续的故事。与《最后一根钢梁》同时期，辛克靖以中国画的形式创作了《南北天堑变通途》，全景式描绘了武汉长江大桥建成通车的情景。工整严谨的笔法，勾勒出喜庆热烈的场景。辛克靖出生于四川广安，毕业于华中师范学院美术系，曾响应国家号召到恩施支援建设27年，其作品扎根人民，具有很强的时代美感和意义。

著名美术教育家、油画家刘依闻也曾描绘过武汉长江大桥。1919年出生于汉口的刘依闻，读书和艺术生涯都与长江有着密切的联系，继而对建成后的武汉长江大桥也有着特殊的感情，他多次在长江上下游采风，并于1958年创作了《长江大桥》。这幅作品以艺术家选取的俯视和平视相结合的视角，以及远景式的表现，充分呈现出长江大桥的恢宏气势。有意味的是，1957年建武汉长江大桥武昌引桥时，占用黄鹤楼旧址，因此画面中位于蛇山之巅的黄鹤楼，实际上在1958年时并未重建，许是出于构图或立意的需要，又或者源于对故景无法割舍的情感，作者将记忆中的黄鹤楼安放于此。而上世纪80年代重建落成的黄鹤楼，正好在画面中描绘的位置。这种巧合使观者观看的“此时此在”与艺术作品的“彼时彼在”意外地于时空中相遇，产生互动。该作品现藏于宜昌三峡美术馆，此前在湖北美术馆举办的“小康之路——全面建成小康社会 湖北9+1美术馆馆藏作品展”、庆祝中国共产党成立100周年“壮丽航程——湖北优秀美术作品展”，以及“艺闻绘世 厚朴求真——刘依闻艺术展”中，均有展出。从主题性展览到个案研究展再到群展，藏品在不同语境中的组合与呈现，构成美术馆多维度的空间叙事，并使其具备更为广泛的公共性意义。

与上述直接表现长江大桥不同，钱延康的水彩画《长江大桥合龙》，若不细看，会以为是一幅小型风景画。然而，透过风景，拔开层层掩映的树木，长江大桥合龙的场景豁然在眼前。间接观看的视角，显现出作者的别具匠心。钱延康 （1913—1999年）是江苏常熟人，毕业于苏州美专，曾任职于湖北艺术学院、湖北省美术院。其作品《昙华林》，描绘的正是当时钱延康在武汉的工作所在地一景。昙华林位于武昌城东北部，这里曾孕育了首义火种，是武汉抗战“文化首都”，也是中国近代教育与图书馆学的发端地。湖北艺术学院（现湖北美术学院）和湖北省美术院就坐落于此。画面中的视角与《长江大桥合龙》有异曲同工之处，几棵葱郁的大树占据了画面的主体，透过树木可看到远处低矮整齐的红房子，斑驳的阳光穿过树叶，加上三三俩俩点缀其间的剪影式的人物，呈现出悠闲宁静的日常。

武汉的另一标志性景观黄鹤楼，始建于三国东吴，后屡建屡废，屡废屡建。1985年落成的黄鹤楼，主楼以清同治楼为蓝本，但更壮观，与飞架长江的大桥交相辉映，使江城武汉大为增色。动画电影艺术家严云开（1936—2016年）与黄鹤楼有着不解之缘。严云开出生于汉口，1881年其祖父在黄鹤楼创办了显真楼照相馆，1949年夏武汉解放后，被父亲安排到显真楼当学徒，50年代初进湖北省美术工作室（当时驻黄鹤楼）工作，至1954年蛇山上建筑搬迁，严云开在黄鹤楼生活了六年，这段时间黄鹤楼是武汉的宣传阵地，武昌很多运动都在这里，因此他画了很多当时的场景。1955年武汉长江大桥动工前，他写到：“趁蛇山上的建筑尚在，赶紧画下来，今后有的拆迁，有的拆毁，就看不到了，此次此地我的心情很矛盾，蛇山上的建筑，包括黄鹤楼的遗址，将由长江大桥及其引桥所取代，我是悲欣各占一半。”此后严云开考入中南美专附中学习，后到上海美术电影制片厂担任美术设计，《草原英雄小姐妹》、《老狼请客》等动画片背景，即是由他设计绘制。定居上海后，严云开仍心系黄鹤楼，20世纪80年代至90年代，创作了《想象的大桥与黄鹤楼》、《历史蜃楼》等四幅与黄鹤楼相关的作品。2016年，严云开将其毕生创作的一千余件油画、水彩、速写、素描等作品，全部捐赠予湖北美术馆，在此基础上，湖北美术馆策划主办“变动中的景象——动画电影艺术家严云开作品展”，并遵其嘱托，将《历史蜃楼》这幅作品作为展览画册的封面。此项收藏与展示，不仅让一位优秀的电影艺术家走入公众视野，而且通过梳理找到艺术家与黄鹤楼、与武汉、与时代的故事。

再看看雕塑的故事。在艺术史研究中，梳理师承脉络，整理学术传统，是一项重要的基础工作。湖北美术馆自开馆以来就注重地域美术中师承与学脉、个案与现象的梳理，经过多年的积淀，形成20世纪湖北美术史的专题收藏与研究体系。这些经由岁月沉淀的作品，以及交织其间的人物与故事，无不展示着地域的历史与人文记忆。以雕塑为例，从湖北第一代雕塑家张祖武、蒋翅鸣到第二代雕塑家王福臻、刘政德、汪良田、李正文、朱达诚，再到傅中望等，有着清晰的艺脉相承。张祖武、王福臻、刘政德、朱达诚均将代表作捐赠予湖北美术馆;傅中望作为湖北美术馆首任馆长，在任近十年，更是不遗余力地抢救性收藏湖北老一辈艺术家的优秀作品。这些作品经梳理研究，进入湖北美术馆关于地域美术史的固定陈列“百年纵横——20世纪湖北美术文献展”。正是通过美术馆，艺术作品与美术史对话、与公众发生关联。

1957年，张祖武为位于朝鲜桧仓郡的中国人民志愿军烈士陵园创作的主题雕塑《志愿军无名英雄像》，是中国雕塑家在国外竖立的第一件雕塑作品，现藏湖北美术馆的《志愿军》，便是由此件作品原型翻制的头像。王福臻的《小花》、《春天》，塑造了朴实、优美而温暖的女性形象，呈现出改革开放初期的时代气息;刘政德的《狐假虎威》等八件寓言雕塑，于1982年建成于武汉东湖风景区，是全国第一个以寓言雕塑为主题的公园。

在捐赠与收藏的过程中，亦促成了很多意料之外的间接收藏，或者说关联性收藏。通过举办张祖武雕塑展，张祖武之子张卫，将父亲珍藏的一张著名版画家陈天然的代表作品《山地冬播》，以及朱达诚为恩师张祖武的塑像，留在了湖北美术馆。2019年筹办朱达诚个展时，发现17岁的唐小禾为16岁的附中一年级同班同学朱达诚画的素描头像，还有钱绍武为朱达诚夫人画的素描头像，以及陈天然写给朱达诚夫妇的书法作品。20世纪80年代朱达诚移居香港之际，在湖北省美术院的工作室要搬迁、无人看管，傅中望将老师朱达诚未来得及收拾的一批作品收集起来、小心珍藏，后捐赠给湖北美术馆，避免了作品流失或被当作废旧物品处理的命运。……在收藏中，这些故事多与艺术家之间的师承和交游有关，虽不常见，但值得关注。这些可敬可爱的人和经典的作品，将成为收藏里的故事和地域的文脉被留存、延续。