扬州绒花舞未休

扬州绒花作为南派绒花的代表之一，历史底蕴深厚，流传千年，具有极高的审美价值。从唐朝开始，绒花就作为皇室贡品而存在，历代文人墨客也钟情于它。北宋词人张先留下这样的词句：“舞彻《伊州》，头上宫花颤未休。”随着时代的更迭，绒花历经悠悠岁月，文化价值变得愈加深厚，2006年，扬州绒花被列入江苏省非物质文化遗产名录。

“小家碧玉”扬州绒花

扬州绒花最早流行可以追溯到1300年前，唐中宗李显每逢春日便指定扬州绒花作为御赐宫花赏赐爱妃，为妃子的美貌增光添彩。在《红楼梦》第七回里有一段，周瑞家的给大观园的姑娘们送宫花，这里的宫花，指的就是绒花。

民国年间，绒花大师王以仁首创立体绒花，开辟了绒鸟制作的新途径，极大促进了扬州绒花的发展和繁荣。那时，扬州绒花和民间百姓的生活紧密相连，家家户户都用绒花，制作数量极大，成了当时最普及的大众工艺品之一。

绒花谐音“荣华”，包含着浓厚的中国祥瑞文化氛围。婚嫁中新娘头上所戴的绒花，有“万年全福”“双喜”“榴开见子”等，寓意着婚姻美满，多子多福。春节的绒花寄托着人们对新年的期望，包括“全福花”“如意花”。端午节的绒花以辟邪题材的“老虎花”为主。中秋节更多的是表达阖家团圆等祝福的“白兔花”“兔子拜月”等。绒花艺术贯穿于民众的生活之中，代表着人们对未来美好生活的希冀和向往。

由于匠人众多，传统绒花被分为南北两派，北以北京为代表，形成北派传统绒花；南以扬州和南京为中心形成南派绒花。南京绒花大多以大红、水红和桃红为主色，辅以粉红、绿色和黄色作为点缀。颜色更加明快，题材上也是以象征吉祥的传统图案为主，还有各式花朵图案，造型也具有中华民族特色。扬州传统绒花和南京绒花相比，颜色更加艳丽多彩，但是艳而不俗，被誉为工艺品中的“小家碧玉”，颜色多用大红、桃红、水红、墨绿、葱绿、杏黄、鹅黄、酱紫等进行组合设计。

四代产品的发展

绒花的制作是以优质蚕丝和黄铜丝、铅丝为主要原料，辅助材料包括染料、菜籽、松香油、皱纹色纸、皮纸等。根据不同的造型选择不同质地的材料，在制作鸟兽虫鱼造型时往往运用坚挺的生丝，而用柔软的熟丝制作花朵的造型。

绒花的制作分为九道工序，分别为炼丝、染色、晾晒、勾条、烫绒、打尖、传花、粘花、包装。以炼丝为例，首先要将整只蚕丝扒松，然后在冷水里浸泡，再用碱水煮熟，把控时间将煮熟的蚕丝变成“熟绒”，这样的蚕丝柔软、坚挺、不易倒毛。因为工艺流程复杂，此前绒花的制作一直依靠传统手工，无法被机械设备所取代。

发展至今，扬州绒花已有四代产品，第一代产品只是作为妇女儿童在节日时的头戴，通常被称为“头戴绒花”。第二代产品主要是以王以仁创造的立体绒花为主，将花鸟鱼虫与各种花卉相结合，构成天然佳趣，通常被称为“案头小品”，为家家户户增添了观赏价值。第三代产品，手艺人利用绒花材料质地可刚可柔、便于造型的性能，采用浮雕和半立体浮雕结合的技法来塑造造型，最终制成特定的画面，装入屏框，形成一种新颖别致的挂屏，被称为“绒花挂屏”。第四代产品，由匠人王继康借鉴扬州园林，将扬州的盆景艺术和绒花工艺相结合，在仙人掌等小型盆栽上点缀绒花，再加上其他材料做成“绒花制仙人盆景”。这种盆景造型更加自然生动，色彩也恰到好处，浓淡相宜，再加上扬州盆景惯用的紫砂花盆，愈发风雅宜人，成为极具文化品位的艺术品，被称为“绒制盆景”。

目前，扬州绒花的生产已经形成一个较为完善的经营系统和管理方式。经营以外销为主，面向欧美和亚洲其他国家，在国外复活节或圣诞节期间提供一些绒鸡和绒鸟等动物模型。

从看见到爱上

扬州90后绒花非遗传承人征珊珊从10岁开始向母亲学习做绒花，理想是让绒花这门工艺再留存千年。征珊珊说：“从一根根蚕丝到一件件精致的绒花，制作的过程枯燥孤独，但是我从没后悔这一选择。”

2018年夏天，电视剧《延禧攻略》开播，让绒花火了一把。《延禧攻略》剧组的造型师向征珊珊订制了十九款绒花发饰。征珊珊与师父赵树宪联手做了一个多月，才把剧组所需的绒花全部制作完成。在剧中，绒花是“富察皇后”等宫中佳丽日常所佩戴的头饰，也是一些爱美女子的胸前配饰。随后，新版电影《红楼梦》剧组也找征珊珊制作绒花饰品。

为了让更多人了解绒花制作技艺，征珊珊会把绒条勾好、熨烫好，做成材料包，寄给手工爱好者。她说：“我觉得这样降低了门槛，让更多人能体验到绒花制作的过程。现在我会经常出去上手工体验课，在非遗组织和图书馆给小朋友、大人普及绒花的历史，演示制作步骤，让他们参与进来。”她希望未来有越来越多的人学习绒花这门手艺，让传统手工技艺薪火相传。

编辑 钟健 [email protected]