赓续历史文脉 谱写视听华章

2023中国·北京电视剧盛典于10月23日至26日在北京举行。本届电视剧盛典以“赓续历史文脉 谱写视听华章”为主题，在榜样引领、创新发展、文旅融合等方面持续作为，在“传承”与“突破”中不断探索影视行业发展新动力。

在2023中国·北京电视剧盛典启动仪式暨北京之夜上，北京市广播电视局与中共北京市朝阳区委宣传部共同发布了提升北京大视听拍摄服务水平方案，中国作家协会社会联络部和北京市广播电视局举行了文学著作权影视开发·联席启动仪式，北京市广播电视局发布了《北京大视听人才三年行动计划（2023年—2025年）》。活动现场还发布了2023年“北京大视听”精品剧目与2023年“北京大视听”特别剧目，以及2024年重点项目片单。其中，“北京大视听”精品剧目有《父辈的荣耀》《追光的日子》《特工任务》《梦中的那片海》《我们的日子》《一路朝阳》《温暖的，甜蜜的》《情满九道弯》《心想事成》《外婆的新世界》。“北京大视听”特别剧目有《上甘岭》《鲲鹏击浪》《欢迎来到麦乐村》《南来北往》。

此外，为期四天的电视剧盛典密集推出七场主题内容各异的论坛，通过系列论坛、行业沙龙、大师班等多种活动，在品质创作、前沿技术、融合发展等方面展开探讨，开拓思维边界，凝聚专家智慧，引领行业发展。

面向新时代、承担新使命

作为本届盛典唯一一场高峰论坛，电视剧发展论坛以“文明传承与创新：中国电视剧的时代使命”为主题，探讨新形势下中国电视剧发展趋势，助推电视剧发展再上新台阶。

国家广播电视总局电视剧司司长高长力作了题为“以精品奉献人民，担负起新的文化使命”的主旨演讲。他指出，当前，我国电视剧年产量居世界首位，收视规模持续扩大，收视时长逐年增长，市场主体快速增加，深耕精品创作、坚持走高质量发展之路具备良好支撑和有利条件。强国建设、民族复兴的新征程上，电视剧工作者要紧跟时代步伐、增强历史主动，以更多更具中国特色、中国风格、中国气派的作品为社会主义文化强国建设添砖加瓦，在百舸争流、千帆竞发的时代大潮中书写中华民族新史诗、创造电视剧事业新辉煌。高长力强调，面向未来要着力加强六个方面工作：一是推动电视剧创作生产全面繁荣，推出代表时代艺术高度的精品力作；二是弘扬社会主义核心价值观，增强作品精神力量；三是为人民创作、为人民立言，在服务人民中走出电视剧高质量发展大道；四是紧跟科技发展时代速度，创新电视剧制作技术；五是建设良好行业生态，弘扬电视剧行业新风正气；六是加强国际交流，打开中国电视剧国际传播新天地。

国家广播电视总局发展研究中心主任祝燕南发布了《2023中国剧集发展报告》（以下简称《报告》），《报告》分析了中国电视剧、网络剧及微短剧发展的五大发展态势：一是供给侧结构性改革深入推进，剧集步入高质量发展轨道；二是创作生产呈多元化发展，常规赛道和创新赛道交相辉映；三是剧集发行和播出格局深刻变革，台网合作向纵深发展；四是产业发展和商业模式创新；五是海外传播能力增强，继续强化多元立体传播格局。《报告》对中国剧集未来发展提出四点展望：一是立足传统广播电视和网络视听两大业务融合发展的重要连接点，发力内容资源和渠道资源整合。二是立足服务最广大人民群众，进一步强化筋骨、道德和温度。三是立足技术产业属性，成为文化事业产业建设的主力军。四是立足高质量发展，推动剧集快速发展和行业综合治理两加强、两促进。

中国广播电视社会组织联合会副会长李京盛表示，精品化、多样化与创新意识，构成了当下和未来中国电视剧发展的整体趋势。面向新时代，电视剧创作者还需要努力提升和加强三种能力，即努力提升对现实生活的整体性认识力、努力提升中国电视剧整体的艺术创新力、努力把握好电视剧创作在艺术性与商业性之间的平衡力。

爱奇艺副总裁、总编辑王兆楠结合行业观察和爱奇艺的实践探索，畅谈对电视剧行业面临的新时代文化使命、影视产业转型升级、生成式人工智能挑战的看法。他认为，科技迅猛发展，但在电视剧等艺术创作领域，人的智慧、创意和人格魅力依然是内容生产最重要的价值，掌握新技术的人才是行业未来的核心竞争力。

优酷副总裁、总编辑张丽娜回顾了网络视听发展的“三次成长”。她认为，网络视听平台已成长为主流传播和文化出海的主力军，并通过不断自我提升，深度、主动参与、创作弘扬传统文化和讴歌时代的精品。在中国正从“文化大国”迈向“文化强国”的新征程上，网络视听正迎来“第四次成长”，要为“新的文化使命”全力以赴。张丽娜表示，优酷应主动做好“三好方向”：生产好内容、共建好行业、带动好风气。

历史剧或再成市场中坚力量

本届电视剧盛典多场专业论坛先后围绕重大题材电视剧创作、京产剧的创新发展等议题展开交流讨论，与会嘉宾普遍认为历史剧或将再次成为市场中坚力量。

北京市广播电视局党组成员、副局长张苏表示，新时代重大题材电视剧创作，一要传承优秀文化，筑牢中华民族的根与魂；二要勇立时代潮头，展现新时代、新征程的恢宏气象；三要厚植人民情怀，坚持以人民为中心的创作导向；四要讲好北京故事，书写首都高质量发展的新篇。张苏介绍，今年以来，北京市广播电视局扎实推进“北京大视听”精品创作，推动京产剧稳步创新发展，创作机制更加科学，精品项目扎实推进，网台播映精彩不断，推优评奖成果喜人。未来北京市广播电视局将以活动为牵引，搭建优质平台；以基金为杠杆，撬动行业发展；以奖项为推动，激发创新活力；以服务为保障，优化营商环境。在新的历史起点上继续推动文化繁荣，建设中华民族现代文明，谱写视听华章。

在中国传媒大学教授、中国文艺评论家协会视听专委会秘书长戴清看来，首都北京吸纳了众多头部影视制作公司与创作人才，“京产剧不单纯是京味的、京派的，而是走向全国的、走向世界的。谈到京产剧中‘城’与‘剧’的关系，我们要有全新面貌的体认，这里的‘新’并非纯粹是表现内容上的新，而是在革命历史题材剧、年代剧中仍能够看到一种书写的新方式，秉持一颗艺术匠心对城市进行更好的审美表达。”

电视剧《历史转折中的邓小平》《觉醒年代》编剧龙平平表示，重大革命历史题材电视剧是具有特殊性的文艺作品，它是以真实的重大历史事件、重要历史人物和重大历史决策为叙事中心的创作对象。革命历史题材电视剧是在尊重史实的基础上，展现经过艺术加工的“典型化”“艺术化”的历史。“正确认识和处理好真实和虚构，是革命历史题材电视剧的核心问题。”

《外交风云》《彭德怀元帅》编剧马继红表示，创作重大题材电视剧，首先要对塑造的人物充满敬仰之情；其次要做到大事不虚，小事不拘；最后，重大题材的创作应该是 “温暖的”，“要让青年观众接受，故事里就必须要有情感，情感是剧集的催化剂。”

导演高希希曾执导多部历史题材作品，他坦言，历史剧在创作、制作层面，比其他类型要投入更多时间和资本，存在一定的操作难度，曾一度被市场遗忘。但他观察到，随着国家对文化建设的重视，以及近几年传统文化的升温，多部历史题材电视剧近期通过备案公示，国家广播电视总局也牵头规划了“千古风流人物”等系列主题创作，“这不仅提振了创作者信心，也向电视剧市场释放了积极信号，相信历史题材电视剧将再次迎来热潮。”高希希表示，创作者要更加重视对历史细节的真实把控；在故事的创新性表达上，不仅要正确地呈现历史，更要做到用历史的视角审视历史、表达历史。

多维度探索行业高质量发展

除了常规创作主题，本届电视剧盛典还聚焦文旅、文学、科技、音乐等主题，邀请行业内重量级嘉宾进行主题演讲、创作汇报与圆桌对话。

在由北京市广播电视局主办，首都广播电视节目制作业协会、《综艺报》报社承办的影视文旅融合论坛上，中国传媒大学戏剧影视学院教授、博士生导师卢蓉表示，以影视项目为核心驱动，带动周边产业衍生和辐射的大文娱格局已经形成。但新生业态如何持续并不断激活仍是难点。在她看来，影视融合趋势下，剧集的播出并非终点，剧集创作也不再是单体行为，而是多元开发。卢蓉建议，创作者要有产品思维，在前期人物设计、场景选择、情节编织时就做好准备；剧集的叙事技巧也要升级，创作者要更加深入地研究观众心理及情绪变化，要有更敏锐的市场判研能力及更强的故事孵化能力；后续开发要设计专业化的运营长线。

编剧王海鸰在文学影视融合论坛上分享了《人世间》剧本创作过程。她表示，“凡偏离主干，一概舍弃。一部长达数十集的剧，故事主干或戏剧结构，必须明确，必须扎实，必须坚定。我们以人体作比，故事主干相当于人体的骨骼，编剧只能依据骨骼去丰满血肉。”

中国电视艺术家协会副主席、北京师范大学艺术与传媒学院教授胡智锋表示，目前已经进入科技赋能影视3.0时代，“从胶片的物理时代到数字时代，再到今天的人工智能时代。3.0的变化首先是改变影视行业整体的生存和发展状态，包括创作端、制作端、接受端、传播端。”胡智锋认为，未来人工智能将更大限度代替真人，给观众带来前所未有的体验和感受、景观，同时带来影视研究原创性问题、主体性问题、伦理性问题等诸多挑战。

此外，本届电视剧盛典以“新时代中国电视剧音乐的传承、创新、发展”为命题，首次对电视剧音乐产业进行研讨。腾讯音乐娱乐集团副总裁杨奇虎通过大量数据，介绍了流媒体时代中国影视音乐发展的现状，以及他对影视音乐行业的思考。他认为，OST（影视原声音乐）的精细化、理性化是未来方向。高品质歌曲不仅能在电视剧中起渲染情节的作用，其自身的传播热度还能反哺电视剧，实现良好的宣发价值。