我国民族声乐艺术现代化发展的思考

我国传统民族声乐艺术经过几千年的发展，涌现出了一大批脍炙人口的优秀作品，成为我国传统民族文化中不可或缺的重要组成部分。当前，在民族声乐的传承中结合时代发展的特征，进一步推动民族声乐艺术的现代化发展，对我国建设社会主义文化事业有重要意义。

一、我国民族声乐艺术的基本内涵

中国民族声乐艺术有着悠久的历史和独特的发展轨迹。在古代，我国声乐艺术以宫廷音乐和戏曲为主要形式而存在，不仅包括各种宫廷歌谣、赋诗和雅乐，也包括各种戏曲唱腔，如京剧、豫剧、越剧等。中国各地的民间音乐和民族音乐在发展过程中也形成了丰富多样的声乐形式，如蒙古族的呼麦、藏族的格萨尔、壮族的山歌等。在数百年的历史传承中，这些音乐形式融入各地的文化和民族特色，共同构筑了我国的民族声乐艺术。20世纪初，新文化运动爆发，对我国声乐艺术的发展产生了深远的影响。在这个时期，许多音乐家和艺术家开始倡导创作新的声乐作品，同时也吸收了西方音乐的元素，中国现代声乐艺术由此实现新的发展。当前，许多优秀的声乐家通过专业训练和国内外演出，将中国声乐带上了国际舞台。同时，中国的声乐创作也呈现出多元化发展的趋势，其不仅有古典、民族、流行等不同的风格和题材，还融合了我国不同地域、不同民族音乐的特点，在浓郁的民族特色和民族气息中反映了中华民族独特的音乐传统和文化精神，成为中华民族优秀的文化遗产之一。另外，我国民族声乐艺术以情感表达为核心，多涉及爱情、亲情、友情、赞颂祖国等主题，抒发人们的情感，使人们能够在音乐中感受到真挚和温暖。此外，我国民族声乐艺术具有丰富多样的唱法，如梆子、蒙古呼麦等。这些唱法不仅能够表达歌曲的情感，还能够展示中华民族音乐文化的多样性和独特性。总的来说，中国民族声乐艺术在历史的长河中经历了漫长的演变发展，呈现出民族色彩鲜明、唱法多样、富有民间艺术特色和强调文化传承等特点。通过不断融合各地民间音乐元素，民族声乐艺术以其独特的音调、技巧和表演形式，展示了中国文化的博大精深和民族多样性。

二、我国民族声乐艺术现代化的发展特征

归纳而言，我国民族声乐艺术现代化的发展特征主要体现在表达方式多元化、演唱手法日趋科学及思想表达凸显民族性等重要方面。

（一）表达方式多元化

在我国民族声乐艺术在不断的发展中，表达方式逐渐多元化成为一个显著的特点，多体现在音乐风格的多样化、曲目题材的广泛拓展、表演形式的创新、技术手段的应用及跨界合作的增多等方面。在音乐风格上，随着时代的演进和文化的交流，我国民族声乐艺术吸收了不同地域和文化的音乐元素，形成了多样的音乐风格。例如，将传统民歌与流行音乐、摇滚乐、爵士乐等融合，创造出新的声音和表达方式。另外，现代民族声乐作品的题材也不再局限于传统的历史、神话和民俗故事，开始涉及当代社会和个人生活。艺术家通过对现实生活的观察和思考，创作出更加贴近现代人的歌曲，展现社会变革和人们内心世界的变化。在表演形式方面，除了传统的独唱形式，现代民族声乐艺术中还出现了合唱、重唱、伴奏等表演形式，同时，舞台表演的规模扩大，表演效果也得到了提升，舞美、灯光、服装等元素的运用使得演出更加丰富多彩。现代科技的发展则为民族声乐艺术带来了新的表达方式。当前，我国声乐艺术产业开始引入录音、混音、音频特效等技术手段，通过技术手段的加持，创造出更加丰富的音乐效果。为了促进民族声乐艺术的发展，相关艺术家与舞蹈家、编曲家、舞台导演等不同领域的专业人士合作，进行创新性实践。这些变化丰富了民族声乐艺术的表现形式，使其更加适应现代社会和观众的需求。

（二）演唱手法日趋科学

在我国民族声乐艺术现代化发展过程中，演唱手法日趋科学是一个显著的特点。各声乐艺术家通过对演唱与舞台表现技巧、语言表达等进行调整与探索，使各个方面更加系统科学。在演唱技巧上，为了提升民族声乐的艺术效果，现代民族声乐艺术家更加注重运用科学的声音训练方法。他们归纳整理出一套科学的训练方法和技巧，调整喉咙、舌头、唇部等肢体器官的运动，以达到更好的声音表现效果。现代民族声乐艺术家也注重在表现技巧方面的学习和研究，通过深入研究音乐的各种表现技巧，确定不同的音调、音色、音量、节奏等在舞台表现中呈现的不同效果，来确定想要实现的舞台效果，并不断通过科学训练和灵活运用技巧，使演唱更加准确、精彩。另外，声乐演唱与语言表达息息相关，现代民族声乐艺术家还注重对语言表达能力的训练。他们积极学习语言文化知识，通过科学的方法训练语言表达能力，通过提升自己的语言表达能力，使演唱更加自然、流畅。民族演唱艺术家通过在演唱手法上更加注重通过科学的训练与调整，使得民族声乐艺术的演唱更加精彩、真实，同时也为民族声乐艺术的发展注入了新的活力。

（三）思想表达凸显民族性

在我国民族声乐艺术现代化发展的过程中，其歌词更加贴近其思想表达，从而使得作品的民族性更加凸显。一方面，在民族声乐艺术的发展过程中，各声乐艺术家都在演出的过程中注重对优秀民族文化的传承和弘扬，通过演唱民歌等形式，传达出对民族历史、民族传统、民族精神等的认同和尊重。另一方面，民族声乐艺术家在作品创作中也更加关注当代社会问题，其作品在紧扣时代课题，反映社会现象的同时，也直接展现人们的生活状况、情感体验等，并在歌词与表达中强调文化自信，通过表达对中国传统文化的热爱和自豪感，展现中国人的文化自信和自尊心，使得民族声乐艺术更具时代感和现实意义。随着科技的不断进步与文化的融合，现代民族声乐艺术家也在作品创作中结合我国不同民族的音乐元素，积极开展跨文化合作等，使得民族声乐艺术更加开放、多元，艺术作品更具创新活力。在我国民族艺术不断发展的过程中，这些特点使得民族声乐艺术更具文化自觉性和时代感，同时也为我国民族声乐艺术的发展注入了新的

活力。

三、我国民族声乐艺术现代化发展路径

在新的时代背景下，我国民族声乐艺术现代化发展可以从传承发展中把握声乐本质，追求艺术性；融会贯通中守住民族核心，保持民族性；多元合作中做好交流互鉴，体现时代性等层面展开。

（一）传承发展中把握声乐本质，追求艺术性

在我国民族声乐艺术现代化发展的过程中，为了提升民族声乐的艺术效果，从业人员要在声乐演唱中不断追寻声乐艺术的本质，追求演出效果的艺术性。首先，为了提升声乐演出的效果，现代民族声乐艺术家需要继承和发扬传统民族声乐技巧，如气息掌握、咬字清晰、音调准确等，这是声乐表演的基础，也是保持声乐本质的关键。其次，现代民族声乐艺术家还要在平时的训练中不断增强其声乐技能，包括声音、语言表达、音乐理论等方面。这有助于提高声乐表演水平，实现声乐本质和艺术性的统一。再次，为了增强民族声乐的现代性，民族声乐艺术家需要积极创新和尝试，探索新的演唱方式，如多样的音乐风格、不同的唱法、新颖的表现形式，以满足观众需求，并且为声乐艺术注入新的活力。现代民族声乐艺术家需要注重艺术表现，通过音乐、歌词、形象等多方面的表现手段，实现对情感、思想、人生等的深切体验和表达，从而使作品具有更高的艺术性。最后，为了确保整场演出能够带给观众以美的体验，现代民族声乐艺术家还要在科技的帮助下对从业人员进行专业化管理，并通过在演出策划、舞台设计、灯光音响等方面进行系统布局，整体提升演出质量，增强艺术性，更好地展现民族声乐艺术的魅力。

总之，从业艺术家要在演唱的过程中逐步把握声乐本质，追求艺术性，并在实践中传承声乐技巧，探索新的演唱方式，强化声乐技能训练，着眼于艺术表现，进行专业化管理。这些方法有助于实现声乐本质和艺术性的统一，推动我国民族声乐艺术的发展。

（二）融会贯通中守住民族核心，保持民族性

在我国民族声乐艺术的现代化发展中，涌现出了代表各民族、各地区文化的优秀艺术作品。艺术家深入研究民族音乐特色、吸收外来音乐元素，并在作品创作中强调民族主题和故事性，能够实现现代声乐艺术的融合和创新，同时保持艺术的民族性和民族核心。首先，为了进一步在传承中提升声乐艺术的表达水准，从业艺术家要在传承中进行全方位、多层面的融会贯通，并在这一过程中守住民族核心、保持民族性。现代民族声乐艺术家应该深入研究民族音乐的特色和风格，包括旋律、节奏、音色，以及民族器乐和传统唱法等，这有助于保持民族核心和民族性。其次，融会贯通并不意味着全盘接收外来音乐元素，而是要适度吸收和融合，创造出独具民族特色的声乐作品。现代民族声乐艺术家可以通过跨文化交流、音乐合作等方式，了解外来音乐元素，同时保持民族核心，取其精华。最后，在创作和演唱中，现代民族声乐艺术家还要强调民族主题和故事性，在歌曲的主题选择、歌词的表达等方面进行深挖，创作出反映我国民族历史、传统、精神的作品。现代民族声乐艺术家在作品创作中还要尊重和传承民族文化传统，在遵循我国各地区民族音乐、民间艺术传统的过程中不断创作出新的作品，并将评判权交给地区居民，从而创作出经得起人民考验的

作品。

（三）多元合作中做好交流互鉴，体现时代性

为了进一步推动我国民族声乐艺术的现代化发展，我国从业艺术家还要依托当前的科技优势，通过推动我国与其他国家和地区开展多元合作，在民族声乐艺术的交流互鉴中开展创新，创作观众喜闻乐见的大众文化作品，使作品具备极强的时代性。为了实现这一目标，首先，现代民族声乐艺术家要积极参与国际音乐交流活动，与其他国家和地区的音乐家、艺术家进行深入交流，分享经验和技巧。国际合作不仅能引进先进的声乐技术和理念，也能将我国民族声乐艺术介绍给世界，提升其他国家人们对我国民族声乐艺术的认识水平。其次，现代民族声乐艺术家要不断寻找民族声乐艺术的优势，并积极与其他艺术领域的艺术家在舞蹈、戏剧、视觉艺术等方面开展合作，创作出新颖独特的声乐作品，同时增强艺术的时代性。最后，为了增强民族声乐艺术的表现效果，现代民族声乐艺术家可以通过探索新的音乐风格和表现形式，如流行音乐、爵士乐、实验音乐等，来体现时代性。其要利用科技手段，如音频录制、音乐制作软件等创作出具有时代性的声乐作品；同时，可以运用互联网，在社交媒体平台上宣传推广，加强与观众的互动交流，从而吸引更广泛的观众群体，实现传统艺术与现代艺术的融合。现代民族声乐艺术家要在关注社会问题和时事话题的基础上，通过歌曲的选择和歌词的表达，来呼应时代的需求。这样创作出来的作品才能够深入人心，反映时代精神，体现艺术与社会的互动，并具有广泛的影响力。

四、结语

我国民族声乐艺术有着悠久的历史，并在不断的传承与融合中呈现出多元化的发展趋势，在梳理我国民族声乐艺术的发展脉络与发展特征后，民族声乐艺术家还要在传承中遵循社会与艺术的发展规律，不断推陈出新，创作出更加贴合大众的艺术作品，为我国成为文化强国贡献自己的力量。

（哈尔滨师范大学）

责任编辑   黄蕾