青年作家李知展作品研讨会纪实（摘要）

编者按：洛阳青年文艺名家推荐工程是洛阳市文联围绕中心、服务大局，立足洛阳文艺发展和未来的长远规划推出的一项具体举措。面向所有文艺门类，推介洛阳的青年文艺名家。计划以此为起点，今后每年推介1—2位青年作家、艺术家，用5到10年时间，形成我市较有影响的作家、艺术家群，为我市文艺创作构建良性精品推荐机制，推动我市作家、艺术家走出洛阳、走向全国，不断提升我市文化软实力、文艺美誉度和优秀文艺作品的影响力。

现将推荐工程第1场，青年作家李知展作品研讨会现场专家发言整理如下。

2024年6月16日上午，青年作家李知展作品研讨会在洛阳市总工会会议室举行。原本金乌当头，连日炎热，研讨会期间，突降甘霖，一扫暑气。

张宇、乔叶、南飞雁、冯杰、王安琪、李清源等著名作家，何弘、孙先科、李勇等著名评论家，韩新枝、侯磊、郑雄、陈静等著名编辑，《文艺报》、中国作家网、《小说月报·原创版》、《北京文学》、《莽原》、河南文艺出版社等重量级文学期刊和出版社的主编、编辑济济一堂，共贺青年作家李知展长篇小说《芥之微》新书发布，并对其近年作品进行了认真研讨。

此次活动由河南省文学艺术界联合会指导，河南省作家协会、河南省文艺评论家协会、河南文艺出版社、河南省文学院主办，洛阳市文学艺术界联合会承办，《牡丹》杂志社、洛阳市作家协会、洛阳市文艺评论家协会协办。

何 弘（学术主持）：各位作家、评论家、洛阳市委宣传部和洛阳市文联的同志，大家好！接下来，会议进入研讨阶段，由我来主持。我先来简要介绍一下今天研讨的对象：

李知展，中国作家协会会员，鲁迅文学院第34届高研班学员，现为《牡丹》杂志主编，洛阳市作协副主席。近年来，笔耕不辍，屡创佳绩，先后在《人民文学》《小说月报·原创版》《中国作家》《江南》《钟山》《大家》等刊发表小说200余万字，20多篇被《小说选刊》《小说月报》《北京文学·中篇小说月报》《长江文艺·好小说》《作品与争鸣》等选载，收录《小说选刊》《小说月报》等多个年度权威选本。短篇小说《明月怆》被《人民文学》外文版译为英、法、意语。曾获第二届“紫金·人民文学之星”短篇小说佳作奖，广东省有为杯小说奖，《莽原》《红豆》《黄河文学》等杂志奖。著有长篇小说《平乐坊的红月亮》《芥之微》，另出版小说集《流动的宴席》《孤步岩的黄昏》《只为你暗夜起舞》《碧色泪》。

刚刚出版的长篇小说《芥之微》，曾入选中国作协重点作品扶持项目。今天的研讨既可以对摆在桌上的三本书（中短篇小说精选集《流动的宴席》、长篇小说《平乐坊的红月亮》、长篇小说《芥之微》）点评，也可以对李知展近年来在各大文学期刊发表的小说作品进行评价。首先有请这次活动的主办方代表，河南省作协副主席、著名作家南飞雁发言。

南飞雁（河南省文联兼职副主席、省作协副主席兼秘书长、著名作家）：在全省文学艺术界深入学习贯彻习近平文化思想，扎实推进全省文艺事业高质量发展之际，由河南省文联指导，河南省作家协会、河南省评论家协会、河南文艺出版社、河南省文学院主办的青年作家李知展作品研讨会今天隆重举行，诸多著名作家、评论家济济一堂，共同为李知展的创作进行研究、分析和探讨，在此，我代表河南省作家协会向李知展表示热烈祝贺，向与会的各位老师表示诚挚的感谢！

李知展近年来创作呈现出井喷的可喜态势，两年间出版了两部中短篇小说集，两部长篇小说，无论是创作的数量和质量都在河南作家群中走在前列，是近年来河南文学创作的重要收获，生动地彰显了河南文学现实主义创作的底色，再一次向全国同行、读者和专家展示了河南文学创作的高度和实力。知展是河南文学年轻一代的重要代表作家，创作成就突出，风格特色鲜明，不断用扎实厚重的作品，一次又一次地让喜爱他的读者体会到阅读的喜悦，一次又一次得到全国同行的关注和称道。从知展身上，可以看到河南作家深入生活，扎根人民的优良传统，可以看到河南文学“厚重、多元、关注现实”的创作优势，可以看到河南作家不忘初心，讴歌时代的使命与担当。

习近平总书记在二十大报告中指出：“坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的优秀作品，培育造就大批德艺双馨的文学艺术家和规模宏大的文化文艺人才队伍。”这是马克思主义文艺理论在新时代的呈现，为文艺创作指明了前进方向。李知展用他的创作实践，再一次印证了作为一个作家，要对这个时代有更深刻、更准确的认知把握，就必须真正做到深入生活、扎根人民。

作为写作同道，由衷地为李知展不断探索和创作实践感到振奋，希望在杂志编务的繁巨同时，能够继续保持旺盛的创作激情，保持高产。期待与会专家老师们不吝赐教，发表真知灼见，谢谢！

何 弘（学术主持）：飞雁讲得特别好，特别是在河南省文学艺术界深入学习贯彻习近平文化思想，扎实推进全省文艺事业高质量发展之际，对各级作协的工作具有很强的指导意义，在座各位要认真学习。有请茅盾文学奖得主、北京市作协副主席乔叶女士发言。

乔 叶（北京市作协副主席、茅盾文学奖得主）：李知展是对写作充满热爱、才华横溢、非常值得期待、充满无限可能性的青年作家，有着超越他年龄段的定力。正如《小说选刊》主编、著名作家徐坤老师的评价：李知展创作勤奋，佳作迭出，对乡土中国的生活饱含深情和巨大热爱，童年记忆与现实感知叠加，留恋期盼与愤懑感激交相辉映，小说语言的诗意凝练，故事结构的结实好看，展现出让人过目难忘的创作才华。在他身上我看到了河南文学家国天下的情怀，对底层生活把握的质感，对乡土中国饱含深情。在他的小说里，人性的种种复杂向度，都能被他剥茧抽丝条分缕析，使他的小说在新一代年轻作家中特点鲜明，技高一筹。

李知展《青蛇叩水》《心灯》这样的短篇，我非常喜欢，作为小人物何以自全，如何竭尽全力保全心中大义？写出了意蕴，写出了意味深长。青年作家特别看重思想、语言准备，如何把短篇写长，不是字数的长，而是信息量的长。一部好的小说既要会“抓人”，也要会“放人”。“抓人”是小说要有趣味，能吸引人，这样就等于把读者抓住了；但是，小说创作的最高艺术境界就是“放人”，不让你一口气读完，会让人走神，让人看得灵魂出窍，进入一种忘我的境界。

说到《芥之微》这部长篇，突出特点是节奏快、故事性强、阅历丰富，但有时不妨慢一点，多些让小说生长的空间。个人觉得个体生活经验不同，也决定了作品的不同，李知展跨越豫东和南方，文化的河流在内心交汇，会让他有更为丰富的可能。期待李知展充分汲取洛阳的文脉营养，创作出更好的作品。

何 弘（学术主持）：谢谢乔叶主席的点评，非常精彩。下面有请韩新枝主编。

韩新枝（《小说月报·原创版》主编）：李知展是我们刊物比较熟悉的作家，从他笔名是寒郁的时候，我们就发过他比较重要的中短篇，一直到2022年第5期、6期连载长篇小说《平乐坊的红月亮》，包括我们百花文艺出版社下的《小说月报》也选了他很多作品。我们基本见证了这些年来，他在创作的道路上，一步一步走得非常扎实，状态也非常踏实、稳定。这对一个上世纪八十年代末出生的青年作家来说，是非常难得的。

下面简单说说，他的小说创作给我印象比较深刻的几个方面。

李知展写了不少社会底层小人物的遭际和挣扎，有乡村的孤独少年，有城市的小混混和打工妹，有梦想破灭的回乡青年，有遭遇家暴的女性，等等。但是他的底层叙事有别于之前的那种打工文学式的底层叙事，他的小说里没有太多的冷硬、阴暗、灰惨，他始终保有一种温厚的心怀。也许因为自身经历过太多的风雨，所以他对自己笔下的人物有一种格外的理解、体贴，最终都给他们以活路和希望，从来不随意处置笔下的人物，不随意给他们一个死亡和意外。其实，把人物写死，很容易，让他们活下来，才难。

作为一个编辑，我现在已经很害怕看到小说作品里的意外和死亡了。很多作家都认为苦难、悲伤、死亡是文学母题，但实际上生活中不是只有这些。我们可能更需要阳光，更需要抚慰和治愈。作家的职责不只是针砭时弊，挖掘人性阴暗，更应该是把手指放在伤口上抚慰。文学作品最终还是要给人以温暖和善意，给人以希望和力量。

他笔下的底层，是有情有义的，比如长篇《平乐坊的红月亮》里的米米和阿毛，米米是一个乐观单纯的打工妹，阿毛是一个仗义的小混混，他们都曾经被人伤害过，但是他们互相温暖，相依为命，为了对方敢于舍弃一切。非常的重情重义。

再者，他的底层叙事是放到一个广阔的时代背景下，观照的始终是人性中的光与暖。这一点非常难得，特别是作为一个青年作家，不耍酷，不愤怒，而始终是温暖的，是善意的，是宽厚的。这其实也表现了他的成熟。

还有一个印象深刻的，就是他笔下的女性人物，甚至说是他的女性主义立场。他给我们刊物的小说几乎都是写女性的，不知是有意还是无意，以至于我觉得都应该引起女性主义评论家的注意。他对女性命运的探索与表现，对女性意识的认知与表达，丝毫不逊色于女性作家。一个男作家能把女性心理写得那么真实，细腻入微，而且是那种站在女性立场的对女性的理解和悲悯。这实在是李知展的一个独特的能力，比如《待婚关系》中稍有姿色的女孩对平凡生活的不甘心，比如《玉是石头的心》，对大龄女性蒲天丽从大城市退败回老家之后，面对母亲逼婚、亲朋嘲笑的尴尬处境的描写，比如《烈焰梅花》中，何烈梅与母亲代际关系的呈现——说到代际关系，长篇《平乐坊的红月亮》中，叶逢秋与何千慧，也是这种充满矛盾的代际关系——再比如闺蜜之间那种既攀比，又体恤的微妙感情，等等。长篇《平乐坊的红月亮》里，叶逢秋和韩春丽就是一对这样的冤家姐妹。再比如关注家庭暴力的中篇小说《逃笼鸟》。

伍尔芙说，优秀写作者都是雌雄同体的。没想到李知展高大粗犷的外表之下有着一颗温柔慈悲的女儿心，特别理解女性，有时候比女作家还懂女性。

李知展的作品还有一个特点，就是可读性。他的小说可读性非常强。小说作为一种交流文体，还是需要有读者的。小说家还是得给读者一个好故事。听故事是人的天性，是人类的基因里带来的。所以讲一个好故事，不仅是小说家的本领，也是小说家的义务。

而且，如何让读者能够读下去，确实是当下写作者面临的比较重要的问题。现在很多小说，普通读者都读不下去。知展的小说在这方面可以说是做得非常好，比如《平乐坊的红月亮》这样一个长篇小说，读起来非常流畅，好看。我们社里校对科的姐姐们校对的时候都挺爱看的，跟我反馈说这个长篇非常好看。我们影视版权部的同事也觉得好看，当时也是专门做了一期微信公号推了一下。所以，小说好不好，读者说了算，要有读者爱读才行。这也是很多经典小说的一个金标准。他不像很多80后90后的作家，写那种比较自我，比较个人化的内容，不太考虑读者的感受，李知展的写作风格还是比较传统，比较考虑读者的接纳程度。这可能也跟他的个人经历也有关系。感觉他是一个典型的靠个人的生活经验来写作的作者。之前我们说知识性写作，经验性写作，年轻作家一般更倾向于知识性写作，就是靠看书看资料等，间接经验来创作，一看小说文本就知道他读了很多书，但是知展好像更倾向于经验性写作，就是自己亲身的经历。所以他的小说读起来真实可感，情节非常饱满，故事核非常坚实。这都跟他丰富的人生阅历有关。

作为80末生人，他的文学成绩甚至与他这个年龄段不太相符，已经远超了这个年龄段所应写出的数量。他目前可能写了60多个中短篇，两三部长篇，加起来可能得有二三百万字，这得益于他过早的进入社会。对一般人来说，过早的进入社会可能不是特别幸运，但对作家来说却是一个很大的优势，是写作的富矿。今天他慢慢走向中年，已经有了成熟的认知和成熟的人生，也就是已经过上了上有老、下有小的夹缝中的人生了，在生活的水深火热中，更能体悟到一些东西，并内化为文学的表达，进行审美化处理。年富力强、在家庭和单位都处于中坚力量的他，很可能会有一个创作成熟期的爆发。

还有就是他作品鲜明的时代性，他通过笔下的在大城市奋斗的异乡青年，打通了城市文明与乡村文明的通道。在这些人物身上体现着城市与乡村的割裂与碰撞，以及新的融合。可以说他把这样一个群体写得非常充分。

李知展的这些小说其实都是从小里入手，切口很小，这些比较琐碎、日常的反映的却都是大的问题，是普遍的问题，或说是这个时代普遍的困惑。