吉州窑的禅意之美

吉州窑遗址位于今江西省吉安永和镇，此地在唐宋时期属于吉州管辖。和钧窑、磁州窑等窑口一样，吉州窑也是按照所在州府的名字命名的。又因为自东汉至南宋，永和一地曾被设置为东昌县，所以吉州窑又有东昌窑、永和窑之称。自唐代末年，吉州窑开始烧制。至五代时日渐兴盛，到了南宋走向巅峰，是宋朝的八大民窑之一。

吉州窑的产品种类和纹样装饰都十分丰富，釉色有青釉、黑釉、酱褐釉、黄釉、乳白釉等，其中以模仿建窑生产的黑釉瓷器最为经典。从纹样上看，吉州窑的装饰技法有玳瑁、洒釉、剪纸、印花、堆塑、刻花、剔花、木叶等，其中以木叶和剪纸贴花最具创造性，且富有特色。

日本人还给变幻无穷的黑釉瓷（吉州窑陶瓷的招牌产品）取了一个雅称——“天目”，吉州窑旗下的黑釉产品种类繁多，有木叶天目、玳瑁天目、黑釉洒彩、虎皮天目、素天目……

吉州窑在宋元时期是重要的商品之一，它为促进中国和世界各国的贸易往来和文化交流作出了巨大贡献。世界各地的博物馆都有吉州窑藏品。1975年，在东京博物馆举办了日本出土的中国陶瓷展览，吉州窑的兔毫斑、鹧鸪斑、玳瑁斑和绿吉州一同，被誉为传世珍品。1976年，在朝鲜半岛附近新安海域发现一艘中国元代沉船，从沉船中打捞出1.5万余件中国的古陶瓷，其中不少属吉州窑烧制。韩国国立中央博物馆陈列的42件吉州窑瓷器被视为稀世珍品。大英博物馆所藏的吉州窑凤首白瓷瓶堪称瓷中尤物。

一叶落盏

但若说最能展现吉州窑瓷器艺术魅力的代表作，还要数黑釉木叶纹盏。那么，这个由一片树叶创造的独特器物究竟有何魅力呢？或许从这件现藏于美国大都会艺术博物馆的吉州窑黑釉木叶纹茶盏上能找到答案（见图1）。

此盏通体施黑釉，外壁光润的黑釉下还留有拉胚时的制作痕迹。内壁中心处有突起的小尖。一片褐黄色的枯叶悠然地斜躺其中，叶片上可见深浅不一的脉络，细察之下，叶片上还有几处被虫咬过的残孔。全器深邃内敛，在写实之外，还带有引人幽思的浓厚诗意。见此盏，若见秋叶之静美。

人们常说世界上没有完全一样的两片叶子，传世的吉州窑木叶纹盏中姿态各异的叶片让这句话得到了完美的印证。吉州窑黑釉木叶纹盏中的叶片，姿态万千，各不相同，有的蜿蜒卷曲，有的平铺舒展，有的跃然盏底，有的横铺内壁，有的恣意竖在盏口……不但长短不一、大小不同，就连颜色、形状都绝无雷同。

从这些叶片千奇百怪的模样和肆意的体态就能看出，工匠们并没有刻意挑选，反而是随意取来，信手放入，任由大自然雕琢。除了造型蕴含着天然之趣，吉州窑的黑釉木叶纹盏还藏着一个惊人的秘密。那就是它看似朴实无华的釉面只要一碰到水，仿佛“睡”醒了一般，散发出耀眼的光亮。

宋人将滚烫的茶汤倒入黑釉木叶纹盏中，在浸润了充足的水分之后，茶盏光润明亮，焕发出迷人的光彩。摇摇晃晃的茶汤中，叶片也似乎跟着跃动起来，随着汤水悠荡。在木叶的映衬之下，茶水的品相更加灵动，就连那若有似无的茶香似乎都更加醇厚了。

若没有木叶的装饰，吉州黑釉瓷与宋时各窑烧造的黑瓷并无不同。但就是这看似随意撷取的叶片，使吉州窑黑釉茶盏成为宋代茶器中绝无仅有的新品类。

那么这片独一无二的叶片又是怎样被镶嵌进茶盏里的呢？关于木叶盏的制作工艺，目前学界流行有两种说法：一种是在烧制黑釉木叶纹器具前，吉州窑工匠会先在做好造型的胎体上施上一层淡黄色薄釉作为底釉，接着将木叶贴在器体上，为保护木叶不受焚烧，最后会在木叶上再施一层透明釉，入窑后烧成。另一种说法是，在将叶片贴近器物前，叶片已经经过了特殊处理——被剥去了叶衣，只剩下叶茎和叶脉这种丝状物。接着在只剩轮廓的叶片上施上一层与黑釉不同的彩釉，平整地放到盏面粘好。入窑后，高温使含铁量不同的釉色产生变化，釉色流过叶脉，勾勒出叶片的图像。认可后一种说法者较多。

但不管叶片是原装的，还是被修整过的，能将木叶的黄褐色釉与整体的黑釉完美地融合在一个器物中，双色辉映而毫无违和感，对当时的工艺技术来说，是一个伟大的奇迹。除了木叶，吉州窑的黑釉瓷还贴饰有梅花、龙凤等剪纸纹样。

通禅的茶盏

吉州窑黑釉木叶纹茶盏在给人视觉冲击的同时，也让人不禁深思，作为茶器的它在什么场合使用？盏中的树叶究竟是什么品种的呢？

两宋时期，点茶、斗茶风气浓厚，且无论从造型上，还是釉色上，吉州窑黑釉木叶纹茶盏与宋徽宗钟爱的斗茶神器“建盏”都极为相似。所以有人推测木叶纹茶盏也是一款特殊的斗茶器具。但这种说法并不周全，一来，黑陶搭配黄纹，再配以白茶，不仅色调有些复杂不符合审美，而且不方便斗茶至关重要的一步——观茶色；二来，吉州窑也出产有兔毫、鹧鸪斑、油滴等著名的斗茶专用盏。

后来人们根据木叶纹茶盏的造型，以及吉州窑的历史及地理位置，提出了新的论断：吉州窑黑釉木叶纹茶盏很有可能是为寺庙僧人们独家定制的茶器。

南宋时期，佛教盛行。而吉州窑所在的永和镇附近有座青原山，峰峦叠翠奇山秀水。青原山不仅寺庙云集，僧人众多，是当时著名的佛教圣地，还是吉州窑采取原材料的地方。而同样位于江西的百丈寺是禅宗古寺庙之一。唐朝时期，百丈怀海禅师制定了著名的《百丈清规》，其中众多条文中均有茶的身影，书中不仅把种茶、采茶、吃茶等“茶艺”活动视为佛事，还阐述了茶在寺院中的使用方式及修行意义。

从历史和青原山古寺出土的碗盏来看，宋代吉州窑所在的永和镇一带，禅茶文化十分流行。而细细品味宋时的斗笠形茶盏，这“口大足小”何尝不是佛家宽广心怀的体现。“一花一世界，一叶一菩提”，吉州窑黑釉木叶纹茶盏里蕴藏的禅茶一味和一叶菩提不正是佛家追求的境界吗？

南宋天童密庵咸杰禅师的“一叶飘空万木秋，翻思光境急川流”以及宝峰云庵真净禅师的“一叶落，天下秋，庐山山北到江州”，均体现了禅宗的以境悟心。被誉为江西诗派三宗之一的南宋诗人陈与义在《书怀示友十首》中提到禅茶文化时说：“柏树解说法，桑叶能通禅。”若单从此处来看，吉州窑的木叶纹瓷器里用的极有可能是桑叶。一片桑叶，置于火与泥土锻造的茶盏之中，远非普通的茶具能比。

（责编：马南迪）

南宋吉州窑黑釉木叶纹盏

现藏于观复博物馆的南宋吉州窑黑釉木叶纹盏，高5.2厘米，口径15.2厘米，足径3.4厘米。此盏敞口，微弧壁，浅圈足，内外施黑釉，盏内壁底部饰单片木叶纹，木叶呈淡黄色，圈足及底露胎，胎呈米黄色。盏内可见形态各异的树叶轮廓，有半叶、一叶或两三叶相叠。木叶衬于如墨釉色之上，静谧中又蕴涵禅意。树叶纹理惟妙惟肖，创造了宁静、素雅、自然天趣和诗意盎然的艺术效果。

宋代吉州窑剪纸贴花梅花纹碗

现藏于故宫博物院的宋代吉州窑剪纸贴花梅花纹碗，高5厘米，口径15.7厘米，足径3.2厘米。碗敞口，斜壁，浅圈足。通体施黑釉，内壁兔毫纹为地，碗心装饰一株剪纸梅花，外壁以玳瑁斑纹为饰。此碗最大特色在于兔毫纹、剪纸贴花、玳瑁斑纹等多种装饰的综合运用，风格简洁大方，主题纹饰梅花突出醒目。碗的形状如斗笠，具有宋代瓷器的典型特征。