《福寿门》里的品格传承

何镇海，中国美术家协会会员，中国雕塑学会理事，广西美术家协会理事，漓江画派促进会常务理事。一九八五年于江西景德镇陶瓷学院毕业，一九八九年于中央美术学院雕塑系结业。现为广西艺术学院教授、硕士研究生导师。作品《福寿门》落成于清华大学，曾参加国风·中国雕塑邀请展、奥林匹克美术大会雕塑作品邀请展等。

午茶时分，几幅以“福寿门”为题材的雕塑作品图片摆在眼前，镉红的颜色像喝了一杯陈年好茶，让我提起了精神！

这是何镇海教授的雕塑作品，我眼神饶有兴趣地落在上面。

雕塑作品名为《福寿门》，高三米多。作品外围立柱用的是中国传统建筑用料原木，中间部分铁质喷成大红色，恰似中国结。那是很熟悉的中国建筑颜色，我想起了上海世博园中国馆，两者有着内在关系。雕塑造型，外方内圆，隐含着“家”的内涵，祈福安定。几千年来，中华民族通过“家”这个细胞，枝繁叶茂，在地球的东方创造独树一帜的文明，薪火相传。“家”是“福”的所在，“福”是“家”的追求，“安居乐业”才是“立家之本”，家国一体。这种原木造型和喜庆色彩是中国传统审美“福”文化的代表符号，使人有一种触摸心灵的幸福感、自豪感！

看到何镇海的雕塑作品，我不禁想起了他这个人，一个很有故事的人。

很多人不管从哪个渠道认识何镇海，一旦谈起他这个人，都是津津乐道的。他有着招牌似的胡须和飘逸的长发，散发着艺术家特有的气质。鞋跟上常带有泥土，感觉他始终在工作。他看似霸气，为人却谦逊低调，常常被戏称为“海爷”，其内涵自有尊崇。

他的相貌、着装常常会引起善意的误会，我想起和他经历的一件事。

有一次，我俩在桂林写生，路上坐便车进村。车上村民都拿出一元钱递给开车人，我们也递钱过去，但开车人接钱时却说：“每个人五元。”何镇海用桂林本地话调侃说：“为什么收我们五元？”那位开车人吃惊地看着我们说：“你们不是大哈喽吗？怎么讲本地话？”原来他把我俩当外国人了！何镇海的出众形象引起了误会，弄得在场的人哈哈地笑了起来。

他为人和气，性格豪爽，总是人不到笑声先到，谈笑间能让你感受到对人的关心和包容。这些性格禀赋自然而然地带到了作品里，从材料选择到形式表象，到色彩熏染无不传递着温馨和美，直达心底的亲和感。

做事勤奋认真是何镇海的一贯作风，他总是努力去探索某些问题。他在雕塑创作时，虽名曰其“门”，其实是围绕“家”的主题进行创作研究。他在作品形式和内涵上进行的长期研究，始终遵循着“家”“和”的传统理念去推问，探究传统文化的核心，试图传承老祖宗文脉禀性，将其体现到作品里。他开始冲破了原来的局限，在作品中融进金属、石材、喷漆等，增加材料的多样性，体现出了当代视觉语言。他对“门”这个主题符号进行了突变式改进，将“门”开合了，门内、门外各有不同。敞开之门象征开放，吐故纳新；门内象征自我完善，救赎和觉醒。中华民族一度曾落后于异邦，苦难和被欺凌使其觉醒。他的创作内容开始对生存方式关注，敬畏生命的可贵，从传统文脉中追寻最佳契合点，于是便产生了《福寿门》《友谊之门》《窗口》等一系列“家”的雕塑作品，并成功举办以“门”为主题的个人作品展。他作品中富有意味的选材、构架、熏染不都是传统文脉的传递，直奔心灵的抒怀吗？细细品读令人很是亲切，有一种久违的感觉，真是浓香四溢、不可多得呀！

何镇海的雕塑作品颇丰，独具个人风格，视角独特，也得到了我国雕塑界同行们的认可，开始受到关注。他曾为北京人民大会堂广西厅设计制作现代装饰壁雕《八桂风物》系列铜制浮雕，广受好评。他被邀参加许多重要的雕塑活动，仅挑其中几个都是响当当的：艺术·经典——中国国家画院美术作品展览、奥林匹克美术大会雕塑作品邀请展、国风·中国雕塑邀请展、雕塑与城市对话——迎世博2007上海国际雕塑年度展、第十届全国美术作品展，等等。他还常常被外国同行邀请参加国际艺术活动，讲学交流，其中有美国、新西兰、韩国、德国、比利时等国家。他被邀请去美国参与活动的次数最多，并且编有《走马观花看美国》城市雕塑集，以飨国内读者。因为经常往国外飞来飞去，他被学生称为国际公民。繁忙的国际活动对宣传中国文化起到了良好作用，他也真正做好了这件事。

细观何镇海的雕塑作品，具有华贵之美，型与色平稳协调，像小调娓娓诉说，像长调舒缓悠长。

我们在品赏何镇海作品的同时也对他本人进行介绍，开启了对作品领悟的一扇窗。俗话说，作品的创作与艺术家的价值取向是分不开的，艺术家的天性、阅历、修养决定了作品质量。与此同时，品赏作品，对品赏者也有要求，没有相当的文学艺术修养，没有自身的阅历，就很难达到与作品共鸣的效果。

时光尚好，欣赏者意犹未尽！

责任编辑   谢    蓉