《福寿门》里的品格传承
作者: 傅俊山何镇海,中国美术家协会会员,中国雕塑学会理事,广西美术家协会理事,漓江画派促进会常务理事。一九八五年于江西景德镇陶瓷学院毕业,一九八九年于中央美术学院雕塑系结业。现为广西艺术学院教授、硕士研究生导师。作品《福寿门》落成于清华大学,曾参加国风·中国雕塑邀请展、奥林匹克美术大会雕塑作品邀请展等。
午茶时分,几幅以“福寿门”为题材的雕塑作品图片摆在眼前,镉红的颜色像喝了一杯陈年好茶,让我提起了精神!
这是何镇海教授的雕塑作品,我眼神饶有兴趣地落在上面。
雕塑作品名为《福寿门》,高三米多。作品外围立柱用的是中国传统建筑用料原木,中间部分铁质喷成大红色,恰似中国结。那是很熟悉的中国建筑颜色,我想起了上海世博园中国馆,两者有着内在关系。雕塑造型,外方内圆,隐含着“家”的内涵,祈福安定。几千年来,中华民族通过“家”这个细胞,枝繁叶茂,在地球的东方创造独树一帜的文明,薪火相传。“家”是“福”的所在,“福”是“家”的追求,“安居乐业”才是“立家之本”,家国一体。这种原木造型和喜庆色彩是中国传统审美“福”文化的代表符号,使人有一种触摸心灵的幸福感、自豪感!
看到何镇海的雕塑作品,我不禁想起了他这个人,一个很有故事的人。
很多人不管从哪个渠道认识何镇海,一旦谈起他这个人,都是津津乐道的。他有着招牌似的胡须和飘逸的长发,散发着艺术家特有的气质。鞋跟上常带有泥土,感觉他始终在工作。他看似霸气,为人却谦逊低调,常常被戏称为“海爷”,其内涵自有尊崇。
他的相貌、着装常常会引起善意的误会,我想起和他经历的一件事。
有一次,我俩在桂林写生,路上坐便车进村。车上村民都拿出一元钱递给开车人,我们也递钱过去,但开车人接钱时却说:“每个人五元。”何镇海用桂林本地话调侃说:“为什么收我们五元?”那位开车人吃惊地看着我们说:“你们不是大哈喽吗?怎么讲本地话?”原来他把我俩当外国人了!何镇海的出众形象引起了误会,弄得在场的人哈哈地笑了起来。
他为人和气,性格豪爽,总是人不到笑声先到,谈笑间能让你感受到对人的关心和包容。这些性格禀赋自然而然地带到了作品里,从材料选择到形式表象,到色彩熏染无不传递着温馨和美,直达心底的亲和感。
做事勤奋认真是何镇海的一贯作风,他总是努力去探索某些问题。他在雕塑创作时,虽名曰其“门”,其实是围绕“家”的主题进行创作研究。他在作品形式和内涵上进行的长期研究,始终遵循着“家”“和”的传统理念去推问,探究传统文化的核心,试图传承老祖宗文脉禀性,将其体现到作品里。他开始冲破了原来的局限,在作品中融进金属、石材、喷漆等,增加材料的多样性,体现出了当代视觉语言。他对“门”这个主题符号进行了突变式改进,将“门”开合了,门内、门外各有不同。敞开之门象征开放,吐故纳新;门内象征自我完善,救赎和觉醒。中华民族一度曾落后于异邦,苦难和被欺凌使其觉醒。他的创作内容开始对生存方式关注,敬畏生命的可贵,从传统文脉中追寻最佳契合点,于是便产生了《福寿门》《友谊之门》《窗口》等一系列“家”的雕塑作品,并成功举办以“门”为主题的个人作品展。他作品中富有意味的选材、构架、熏染不都是传统文脉的传递,直奔心灵的抒怀吗?细细品读令人很是亲切,有一种久违的感觉,真是浓香四溢、不可多得呀!
何镇海的雕塑作品颇丰,独具个人风格,视角独特,也得到了我国雕塑界同行们的认可,开始受到关注。他曾为北京人民大会堂广西厅设计制作现代装饰壁雕《八桂风物》系列铜制浮雕,广受好评。他被邀参加许多重要的雕塑活动,仅挑其中几个都是响当当的:艺术·经典——中国国家画院美术作品展览、奥林匹克美术大会雕塑作品邀请展、国风·中国雕塑邀请展、雕塑与城市对话——迎世博2007上海国际雕塑年度展、第十届全国美术作品展,等等。他还常常被外国同行邀请参加国际艺术活动,讲学交流,其中有美国、新西兰、韩国、德国、比利时等国家。他被邀请去美国参与活动的次数最多,并且编有《走马观花看美国》城市雕塑集,以飨国内读者。因为经常往国外飞来飞去,他被学生称为国际公民。繁忙的国际活动对宣传中国文化起到了良好作用,他也真正做好了这件事。
细观何镇海的雕塑作品,具有华贵之美,型与色平稳协调,像小调娓娓诉说,像长调舒缓悠长。
我们在品赏何镇海作品的同时也对他本人进行介绍,开启了对作品领悟的一扇窗。俗话说,作品的创作与艺术家的价值取向是分不开的,艺术家的天性、阅历、修养决定了作品质量。与此同时,品赏作品,对品赏者也有要求,没有相当的文学艺术修养,没有自身的阅历,就很难达到与作品共鸣的效果。
时光尚好,欣赏者意犹未尽!
责任编辑 谢 蓉