《黑神话：悟空》：踏上取经路

可能是现代中国电视剧主题曲，在荧幕里首次传出的电子鼓和合成音效果—那首自1986年以来，以石破天惊之势响彻大江南北的《云宫迅音》，正在当下的互联网世界焕发出崭新的生命力，人们对于高远西游世界的期待和向往，迎上苦心筹备经年之久的第九艺术光影大作后，碰撞出数字时代新的高潮。

今年8月20日，全球无数玩家翘首以盼4年之久的3A游戏大作《黑神话：悟空》（以下简称《黑神话》）正式发售。

8月20日，对于《黑神话》来说，是一个特殊的日子。四年前的这一天，也就是2020年8月20日，《黑神话》发布首个宣传片。当天，B站播放量就破了千万，至今已超过6000万，是B站播放量最高的游戏宣传片。

一个老者的苍凉嗓音，为这个号称要做中国第一款3A大作的西游题材游戏，拉开了序幕：“你们一定听过关于他的故事”，此时，弹幕满屏飘过“梦开始的地方”。的确，这是无数中国玩家梦想被点燃的起点，正如最高赞评论所说：我在埃及当刺客，在异世界当猎魔人，当猎龙者，当骑士，什么都当了。现在我终于看到一丝希望，我能回自己国家的异世界当猴哥。

此后每年8月20日，制作方游戏科学都会发布新一版宣传片，这些物料一次次惊艳玩家，但也一次次引起怀疑，中国第一款3A，真成得了吗？

临近上线，参加试玩的媒体，还放出了悲壮的豪言：如果《黑神话：悟空》注定要成为国产3A走向世界的飞灰，那我愿意为它陪葬。还有数百万粉丝的游戏博主称，愿意赌上自己的所有声誉，为《黑神话》站台。此情此景，足以见得玩家们有多么期待就有多么担惊。

玩家通常更注重3A的“一眼感”，也就是打眼一看就很“3A”的感觉。

作为四大名著之一，《西游记》，是所有中国人的集体记忆，那只吸收天地精华而生的石猴，一路上天入地，成了桀骜不驯的齐天大圣，被如来佛祖降伏后，答应护送唐三藏取经以将功赎罪。前往灵山的这一路，正是师徒四人要经历的九九八十一难。

正如原著开头诗云：“混沌未分天地乱，茫茫渺渺无人见。”《黑神话》的灵山路，同样也要走过这九九八十一难，天地茫茫，无人得见。此前，其制作公司游戏科学只做过手游，规模太小，始终不被看好，但从宣传片进入人们视线那天起，《黑神话》就被寄予了太多的期待，它不仅要成为一款游戏佳作，还勾勒出人们关于一个国家的游戏工业能力、艺术审美、文化叙事的美好憧憬和想象。

最终，《黑神话》不负众望，点燃了海内外所有玩家，且频频出圈，带动了非玩家群体激情讨论。发售三天，销量就破了千万份，仅两周更破了2000万。人们称其为一次盛大的文化输出，甚至惊动了外交部，发言人称其全球爆火反映了中国文化的吸引力。

像《黑神话》般，将支线藏得极深，需要玩家一遍遍解密的却并不多见。

《黑神话》的诞生，的确是游戏科学公司的一次壮举。就像原著大闹天宫的齐天大圣一般，有着现象级热度的《黑神话》，改写着外国玩家对中国游戏的刻板印象的同时，也将深刻地影响着国内游戏行业格局。

“既见未来，为何不拜”，这是《黑神话》早期宣传视频中的一句台词。眼下，玩家们期待的“未来”已如约而至，对游戏行业来说，它到底意味着什么？

完成比完美更重要

尽管已经有大量媒体和自媒体博主提前试玩并通关了游戏，但对于普通玩家来说，不管是演示Demo还是线下试玩都做不得数—只有当自己亲自扮演猴哥在游戏里驰骋，击败一个又一个Boss时，他们那颗悬了4年的心，才会真的落地。

发售后，《黑神话》一路狂飙的数据代表着玩家的期许：发售首日总销量超450万份，在超过30个国家/地区中登顶热销榜第一；全平台最高同时在线人数达300万，单机游戏中排第一，好评率96%。在B站上，观看游戏直播的总同时在线人数超过了200万。

即便不是游戏爱好者，或许也不难理解这种期待，类似的感觉就像是科幻迷在电影院里看到了《流浪地球》，文学爱好者看到莫言拿到了诺贝尔文学奖一样。

谈及《黑神话》，3A是绕不开的关键词。

3A游戏（即A lot of money、A lot of resources、A lot of time，成本高、资源消耗大、开发周期长），被认为是游戏产业皇冠上最璀璨的明珠—《黑神话》问世前，全球玩家提起3A游戏时，几乎不会想到中国游戏。玩家能扮演十字军东征时的刺客、西部牛仔、日本武士，但唯独无缘操纵国人最熟悉的IP角色。而如今，《黑神话》终于让中国玩家梦想成真，也迈出了国产3A游戏从0到1的关键一步。

就像“大片”在电影行业里没有绝对精确的定义一样，3A在游戏行业也是相对宽泛的概念，玩家通常更注重3A的“一眼感”，也就是打眼一看就很“3A”的感觉。

《黑神话》的3A感最先来自画面，开头就是一段长达数分钟且不可跳过的CG，描绘的是天庭再征花果山，教学关卡是已成斗战胜佛的孙悟空在云端再战杨戬，棍势引得风起云涌，背景里站着的是四大天王、巨灵神和十万天兵天将。

随后，一段花果山四季轮回、岁月流转的风景演示，更是将3A感提升到极致的同时，也展现了代表游戏工业前沿科技的虚幻5引擎那极致的技术力。

除了CG，3A感也来自魂类游戏有意为之的门槛。不可选择的难度，惜墨如金的教学，聊胜于无的主线指引，没有小地图的设计，可能会劝退一些玩家，但却足以让《艾尔登法环》《只狼》等“魂类”游戏爱好者和有探索精神的玩家大呼过瘾。

“魂类”的外壳下，《黑神话》也足够与众不同。如丰富的支线也是魂类的标配，但像《黑神话》般，将支线藏得极深，需要玩家一遍遍解密的却并不多见。玩家在游戏中的每一个决策，大到地图探索与事件触发程度的不同，小到双Boss战的击杀先后、与NPC对话的次数，都有可能影响到本章甚至最终的结局。

有游戏博主粗略估算过，主线剧情可能仅占《黑神话》总故事体量的一半以下—出现在预告CG里的Boss美女蛇和宝物避火罩，甚至都不在主线任务里，更不要提游戏里存在多张隐藏地图和一个隐藏结局。

这种多线叙事和开放式结局的设计，增加了游戏的可玩性和深度，让玩家能够更加深入地参与到游戏的世界中，哪怕通关后也意犹未尽，想开始二周目三周目，来感受尚未经历的剧情。

当然，即便是最狂热的《黑神话》粉丝，恐怕也不敢说《黑神话》足够完美。游戏采取箱庭式的关卡设计，而非更为自由的开放世界；显著存在的“空气墙”，也会影响游戏的探索体验。

客观地来说，抛开情怀的滤镜，《黑神话》或许距离最顶级的3A大作仍有距离。但在游戏博主冷斯基看来，这样的比较并不公平—他告诉《看世界》，“且不说人才和积累，欧美和日本成熟的游戏厂商在开发资金和人员数量上，不是游戏科学能望其项背的”。

相比之下，即便是被国内视为独立游戏的动作游戏《师傅》，其开发成本大约在1亿美元以上（约合人民币7.1亿元），远超《黑神话》预估的4.5亿元人民币。当初出茅庐的《黑神话》被拿来和《荒野大镖客》《鬼泣5》《只狼》等经典3A作品比较时，前者或许就已经赢了。正如《黑神话》制作人冯骥所说，对于第一次制作3A游戏的公司而言，完成比完美更重要。

用孙悟空的方式去战斗

站在玩家的视角，《黑神话》有着其他3A游戏所不具备的魅力。

浓厚的传统文化元素是《黑神话》的底色，也是国人玩家最热衷于讨论的部分。

80万粉丝的游戏视频博主兼独立游戏制作人“天师道的白山正”（以下简称“白山正”），是《黑神话》的粉丝之一，从游戏放出第一条宣传片开始，每当游戏有新动态，他都会发布视频做文化考据和剧情分析。

他向《看世界》表示，除游戏本身的可玩性外，游戏还承载了很多关于儒释道三教的内核文化，这成为了他做制作宣传视频的动力。

草蛇灰线，伏脉千里，细节令人浮想联翩。某场景里的诗句，出自同为四大名著的《红楼梦》；某场景中萦绕不绝的佛音是《往生咒》；黄眉的台词似乎在暗示故事另有隐情……在白山正眼中，游戏每次发布的演示PV，总能引出各种值得深究的话题。

世界“好看”和核心玩法上“好玩”，是魂类游戏的两大要素。《对马岛之魂》里的镰仓时代风光，《荒野大镖客》里的狂野西部，都让故事更有代入感，在《黑神话》里，大到现实中的古建筑，小到各类雕塑元素，都被融入进了庞杂的游戏世界中。

为了搭建游戏场景，游戏创作团队先后前往山西、四川、浙江、福建等地，对塔、寺、庙、观、楼、牌等进行扫描，再还原到游戏场景中，“最具代入感的，一定是现实存在的东西”，制作人冯骥在接受媒体采访时说。

在游戏中，玩家可以在一些固定的地点“打坐”，一段固定的CG会带领玩家以鸟瞰的视角，由远及近纵览这片区域，翠竹环绕的黑风山、黄沙漫天的黄风岭、万里冰封的小西天……场景风光完全不同，但画面都足够精彩震撼，细腻丝毫不输同样以风景著称的《对马岛之魂》。

在玩家“打坐”过程中，当那些承载了悠久历史的文物建筑，栩栩如生地出现在眼前时，它无疑将触动中国玩家们对厚重传统文化的共鸣。

配乐亦是传承文化的绝佳载体。游戏主题音乐的旋律贯穿始终，其音色随着场景、角色、剧情的变化交相演绎，展现了极为丰富的民乐底蕴，演绎至高潮处，改编自《云宫迅音》的旋律一出，不少玩家泪目。