宋瓷：釉彩千年

瓷器是中国古代科技与艺术结合的璀璨结晶。在宋代，中国瓷业获得空前发展，南北各地名窑迭出，品类繁多，竞展所长。除了青瓷、白瓷两大瓷系，黑瓷、青白瓷和彩绘瓷等纷纷兴起，形成了北方的定窑、耀州窑、钧窑、磁州窑和南方的龙泉窑、景德镇窑六大窑系，举世闻名的汝、官、哥、钧、定五大名窑瓷器，更是为世人所珍。

随着两宋文化蓬勃发展，臻至中华文明的高峰，辉映着宋儒的哲学洞见与时代精神风貌的宋瓷，也达到极高的艺术水准。宋瓷以釉色含蓄隽永、器形端庄典雅和纹饰清新质朴的美学特征著称于世，尤其是釉色，在宋以前的创造活力与宋以后的精良制作之间达至完美的平衡，具有令人印象深刻的高雅感和纯净美，造就出独属于宋瓷的审美境界。

推陈出新

20世纪20年代，河北省易县发现了一组珍贵的大型罗汉像。其中流散于美国大都会艺术博物馆的一尊陶像，极具写实风格，那充满骨感的头颅、明晰的衣纹线条以及黄绿相间的“三彩釉”，都会让人误以为其是唐代作品。然而，供奉罗汉像的睒子洞造像铭文和较“唐三彩”更进一步的“肉色釉”，都在强调一件事，那就是宋辽时期的陶瓷技艺不仅继承了唐代的艺术传统，更有再上层楼的发展。

到了五代，拥有“千峰翠色”之誉的越窑青瓷早已闻名天下，成为南方吴越国的重要经济支柱。北宋立国后，偏安一隅的吴越国为了维持割据政权，对中原王朝频繁进献贡品，其中就包括数量庞大的越窑青瓷。

越窑青瓷生产空前繁荣的同时，随着制瓷成本不断上升，工匠们陆续前往瓷土丰富、植被茂盛、水运便利的浙南龙泉一带立窑烧瓷，龙泉青瓷逐渐发扬光大。位于今陕西省铜川市的耀州窑也部分继承了越窑传统，迅速发展成为北方青瓷的生产中心，并开创了青瓷刻花、印花的新风貌。

越窑青瓷胎薄，而耀州窑青瓷属于厚胎器，刻花进刀较深，瓷器纹饰的立体感更强。凸起处釉薄色淡，凹陷处釉色浓厚，较之越窑，耀州窑青瓷的刻花层次清晰，有浅浮雕的质感。《宋史》和《元丰九域志》记载，质地、纹饰和烧造日臻精美的耀州窑青瓷，被当时的宫廷选为进御贡瓷。

除了刻、印花，宋代民窑创造出以毛笔加绘釉下黑彩的新装饰技法，作为实用瓷器的美化，广受民间的喜爱。与唐代长沙窑类似，宋代磁州窑也喜用诗文做装饰，内容涉及宋人生活的方方面面，有表现对自然山水的喜爱的，如“峰前明月照藤床，窗内清风生石枕”；有表现家庭的伦理亲情的，如“父母无忧因子孝，夫无横祸为妻贤”；有表现伉俪情深的，如“常忆共伊初相见，对枕前，说了深深愿”。

磁州窑瓷器还有大量童子婴戏等绘画题材，有骑竹马、抽陀螺、放鹌鹑等种种儿童活动，寥寥数笔勾勒，人物形象生动传神，充满童趣。把传统水墨画移植到瓷器上的装饰技巧，是宋代将绘画艺术与制瓷工艺完美融合的典范。此后，磁州窑又发展出釉下彩绘、而后覆烧的新工艺，开辟了我国瓷器彩绘装饰的新途径。

在中原腹地，五代后周的“柴窑”匠师们也在不断创新，他们在请烧瓷器样式时，柴世宗曾有一段经典御批。《五杂俎》记载，柴荣说：“雨过天青云破处，者般颜色做将来。”这就是“雨过天青”色的由来，又称天青釉，是指淡蓝中略带灰色的颜色釉。柴窑几近于传说，符合宋人审美的顶级青瓷当属汝瓷，是一种著名的天青釉。

名窑青辉

汝窑为宋代“五大官窑”之首。汝窑遗址位于今河南省宝丰县清凉寺，在宋代隶属于汝州，故名“汝窑”。据文献记载，汝瓷用玛瑙研末加入釉水中，借此提升釉色质感，其釉色与天如一，莹润欲滴。色调和谐、冷暖适宜的天青色，与自然静谧的道教青色审美契合，颇受崇奉道教的宋徽宗喜爱。

早在宋代，汝瓷就受到时人追捧，其创烧不过20年就因北宋灭亡而停烧，到了南宋时已经是难得的珍品。《武林旧事》记载，宋高宗赵构巡幸宠臣张俊府第时，张俊曾向宋高宗进奉了一套珍贵的礼物，其中有汝瓷酒瓶、香炉、洗等16件，这是见诸史料的件数最多的一套汝瓷。

台北故宫博物院藏有“奉华”款汝瓷。“奉华”是宋高宗退位后所居德寿宫的配殿之名，为宠妃刘妃居所。字款是宫廷玉作匠人所刻，或许就来自张俊。流传至今的汝瓷，数量极为稀少，香港苏富比拍卖会曾拍卖过一件宋汝窑天青釉洗，成交价高达2.94亿港币，一度刷新瓷器拍卖的世界纪录。

汝窑青瓷无纹水仙盆是台北故宫博物院的十大镇馆之宝之一。存世汝瓷表面多有“开片”，唯独这件水仙盆釉色匀润，通体无纹，器形简约，端庄素雅，为传世仅有。其纯以釉质取胜，色若天青，浑然天成，充分展现了宋瓷对于质如美玉的追求。

哥窑也是“五大官窑”之一，以青瓷闻名于世。《春风堂随笔》记载，哥窑之名源于章生一、章生二兄弟，“生二所陶青器纯粹如美玉，为世所贵，即官窑之类。生一所陶者色淡，故名哥窑”。章生一为哥哥，所执掌的瓷窑名为“哥窑”。哥窑瓷器釉面常布满开片，深黑色的大开片与黄褐色的小开片相互交织，俗称“金丝铁线”。这件宋哥窑灰青系耳三足炉，造型古朴典雅，胎薄质细，通体施灰青色釉，“百圾碎”开片遍布器身，是经典的哥窑瓷器。