品味艺术，感悟生活

亲近自然，带学生去大自然中感受美

自然界中并不缺少美，而是人们缺少发现美的眼睛，有些人置身于美丽情境中却无动于衷。人们对自然美的欣赏是需要具备一定的审美能力和艺术修养的。每个教师都不希望自己的学生成为“美盲”，那么怎样培养他们的审美能力，让他们更好地鉴赏美呢？这就要求教师多带他们到自然环境中去，接触美的景和物，同时要引导他们热爱自然之美、感受自然之美、评价自然之美。当教师带着学生走进大自然的怀抱时，可以以游戏的形式让他们尽可能多地接触自然中的各种美，比如“找寻最亮的叶子”“猜一猜那棵树的年龄”等。通过这样的游戏，既能培养他们的观察力，又能让他们在玩乐中理解大自然的美。

自然中的美并不只存在于宏伟的山川、广阔的海洋，那些细小的石头、微弱的昆虫都承载着自然的魅力。教师可以让学生随着季节的更迭去发现不同的美，春天的花开、夏天的树荫、秋天的果实、冬天的雪花都是大自然独有的魅力。学生通过这些体验，可以理解每一种自然现象背后的科学道理，赞叹自然的神奇。除此之外，教师还可以引导学生去感受并描绘大自然的美。教师可以耐心引导他们描绘出心中的情景，让他们运用想象力去感受那些无比细腻的美。

走进场馆，让学生在美术馆中欣赏美

美术馆是一座无声的艺术殿堂，那里充满了色彩和形状的奥秘，是学生提高审美能力的理想之地。

首先，教师可以和学生一起在美术馆里进行“宝藏猎人”的游戏。提前为学生准备一份含有展品特征线索的清单，比如“找到一幅蓝色的画”“找到一尊木质的雕塑”等。学生在寻找这些“宝藏”时，必然会看到很多他们未曾留意过的艺术品，同时也会激发出对艺术的好奇和欣赏。这种游戏方式旨在引导学生主动观赏艺术，提升他们的观察能力和思考能力。

其次，教师可以借助一些科普知识与学生共同探讨艺术作品。比如，引导学生关注画面的明暗、色彩、构图，并利用这些元素讲述一些简单的视觉艺术原理，比如颜色搭配的原则、透视原理等，这样有利于提高他们的艺术欣赏能力。

最后，教师可以引导学生在美术馆中进行创作。学生可以把他们看到的、感受到的东西画出来，比如模仿他们喜欢的画作、创作他们心目中的美，这样既能锻炼他们的创造力，还能增强他们对美的感受力和理解力。

书法绘画，让学生在艺术学习中享受美

学习书法与绘画是一个体验美、创造美的过程，也是一种陶冶情操的方式。教师应带领学生踏上这段探索美的旅程。

首先，通过简单易懂的游戏和活动引导学生体验中国书法的美。比如，玩一个叫“乐绘字坊”的游戏。这个游戏需要学生挑选自己最喜欢的中国字，然后将这个字进行创意绘画，比如画一个“山”字，学生可以在画中填充自己想象中的山景。这样的活动既能让学生领悟中国字的艺术美，也能激发他们的创新思维。

其次，向学生介绍书画背后的文化含义。比如，讲解中国画中的“留白”理念以及书法中行气、韵律等方面的知识。这种科学性的探索既能够增长学生的见识，也能够让他们从细节中品味艺术的美。

最后，尊重并鼓励学生的创作。每一个学生都是独一无二的艺术家，他们的作品是他们对世界的独特诠释。教师要有耐心去接纳他们的想象力和创造力，让他们在创作的过程中获得乐趣和满足感。

泥塑剪纸，让学生在动手操作中创造美

泥塑和剪纸是两种非物质文化遗产，它们都是以手工艺为主，使用简单的材料，通过动手操作来创造美的活动。泥塑以柔软的泥巴为载体，形态丰富，色彩鲜明；剪纸则以纸为媒介，通过妙手的裁剪，在纸上创造各种美丽的形象和图案。教师可以为学生举办一场关于剪纸与泥塑的创作大赛。这不仅能培养学生的动手能力，而且能锻炼他们的洞察力和想象力。教师可以根据学生的兴趣设计不同的挑战主题，比如“动物世界”“梦幻城堡”。在活动过程中，教师可向学生介绍泥塑和剪纸的历史、制作技巧以及它们在传统文化中的地位和价值，让学生在活动中收获知识，感受艺术之美。在评价学生的作品时，教师要注重过程而非结果，要赞赏学生的努力和勇气，鼓励他们不断尝试、不怕失败。学生在这样的环境中可以学会欣赏自己和他人的作品，理解美的多样性，提高自己的审美能力。

总之，美育是提升学生审美素养的重要途径，它不仅能够让学生更好地品味艺术、感悟生活，还能够促进学生的全面发展。人们应该珍视美育的价值，让美育成为生活的一部分。

作者单位|江苏联合职业技术学院泰州机电分院

本文系泰州机电高等职业技术学校2024—2025年度校级研究课题“高职院校美育与思政元素融合的策略研究与探索”的研究成果，课题编号：Tzjd202413