致贝聿铭的一个问题

位于中国香港西九文化区、亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆 M+举办美籍华裔建筑大师贝聿铭（1917–2019）的首个全面回顾展“贝聿铭：人生如建筑”。贝聿铭是二十世纪和二十一世纪深具影响力的建筑师，本展览钜细无遗地审视他的作品，并回顾他的传奇人生。展览期间，展览联合策展人之一王蕾带领《凤凰周刊·生活》编辑重新“认识”贝聿铭，也分享了展览背后的故事。

人生如建筑贝聿铭的首个全面回顾展

贝聿铭（1917–2019）出生于广州，1918年移居香港。年少的贝聿铭自1927年起一直在上海和苏州成长生活，直至 1935 年始在美国学习建筑学。1940年，他在麻省理工学院完成本科学业，并于1946年获得哈佛大学设计学院硕士学位。1948 年，贝聿铭在纽约市房地产开发商威廉。齐肯多夫创办的齐氏威奈公司担任建筑研究部主管。其中，贝聿铭负责的项目包括基普湾广场（1957–1962）、哩高中心（1952–1956）和协会山（1957–1964）。贝聿铭建筑事务所于 1955 年非正式成立，1960 年从齐氏威奈公司独立出来。事务所受委约的重要项目包括国家大气研究中心（1961–1967）、艾弗森艺术博物馆（1961–1968）以及甘迺迪总统图书馆暨博物馆（1964–1979）。事务所于 1966 年更名为贝聿铭及合伙人事务所。1960 年代末，贝聿铭承接了如国家美术馆东馆（1968–1978）的大型公共委约项目，并透过华侨银行大厦（1970–1976）、香山饭店（1979–1982）、中银大厦（1982–1989）和大罗浮宫现代化改造计划（1983–1993）等项目，不断扩大其国际影响力。1983 年，贝聿铭成为第五位普立兹克建筑奖得主。1990 年，贝聿铭及合伙人事务所改组为贝考弗及合伙人事务所，贝聿铭从事务所退休不再全职工作，但仍以个人名义承担了一些项目，如 MIHO 美术馆（1991–1997）、苏州博物馆（2000–2006）、伊斯兰艺术博物馆（2000–2008），以及最后的 MIHO 美学院中等教育学校礼拜堂（2008–2012）。

此展览获得贝聿铭遗产管理委员会和贝考弗及合伙人事务所（该公司继承自贝聿铭创立的建筑公司）的支持，由 M+设计及建筑策展人王蕾、荷兰鹿特丹 Nieuwe Instituut（New Institute）馆长兼艺术总监陈伯康共同策展。此回顾展筹备七年，展出逾400件展品，包括一系列来自机构或私人收藏的绘图手稿、建筑模型、相片、录像和其他档案纪录，当中不少展品将首次公开亮相。

展览以六大主题探索贝聿铭的生活和工作

世上少有人能像美籍华裔建筑师贝聿铭（1917–2019）一样，敢于以推动全球文化交流为抱负，并将之发挥得淋漓尽致。贝聿铭的职业生涯纵贯七十载，其备受瞩目的建筑项目横跨多个大洲，奠定了他在建筑史和流行文化领域的地位，以及对后世的深远影响。这是首个关于贝聿铭的全面回顾展，透过纵观并细看这位著名建筑师的作品，M+从中归纳出六大主题：他在多元文化下的成长轨迹，城市空间的设计手法，对艺术与公共建筑的投入，与客户的关係，对几何形态、建筑物料与结构的娴熟运用，以及对历史的省思。贝聿铭认为建筑可以彰显跨越时空和文化的地域历史和全球趋势。他的设计也体现了他对共同协作和跨文化交流的看法，反映建筑物和空间与周遭环境息息相关的信念——即建筑与生活密不可分。

贝聿铭的跨文化底蕴

贝聿铭成年之时正逢世界局势动荡不安。经济大萧条、两次大规模战争——日本侵华战争和第二次世界大战，对他的人生、价值观和建筑设计都带来了重大影响。这些事件亦令生于中国的贝聿铭能适应不同的环境，以美籍华裔建筑师的身份，设计出改变全球诸多城市的作品。

贝聿铭早期的建筑学养，汲取自他多个成长地的城市风貌，也受留学美国期间接触到设计上的现代主义的革新思想的影响。这些学术陶染以及调和多重身份的经验，使贝聿铭采用跨文化手法，将一个地方的历史和地理特徵，与传统和当代建筑实践融汇一体。

房地产和都市重建

贝聿铭因设计了多个重要文化地标而声名大噪，但他对房地产和城市规划方面的贡献却鲜为人知。这主要是由于建筑业界对商业项目抱持偏见。1948年，贝聿铭加入战后美国最大的地产发展公司——齐氏威奈。贝聿铭参与设计的都市重建计划，尤其是在美国的那些，都侧重混合用途的规划，并着眼于为公共房屋和低收入社区改善环境。贝聿铭于1955年自立门户，开设贝聿铭及合伙人事务所，承接的设计业务随后扩展至美国以外地区。贝聿铭及其团队不断运用都市设计、经济学和城市规划的知识，并周旋于市政府领导层、政府法规和资源限制之间。

艺术与公共建筑

贝聿铭以设计博物馆最广为人知，但出自他手的博物馆，重要之处不仅限于其独特外观。贝聿铭的设计手法，源于他对人们如何体验不同艺术类型的敏锐洞察，亦因他深信博物馆本应是个令人赏心悦目的公共空间。贝聿铭积极邀请艺术家创作，并将这些以大型雕塑为主的艺术品融入他所设计的博物馆、银行和住宅等项目中。这种做法不但反映他认为艺术和建筑能相得益彰的信念，体现他对同时代艺术家的锺爱，从中也可见他相信艺术能够提升人们的空间体验。

权力、政治与赏识青睐

贝聿铭职业生涯的成就，可以归功于他建筑技艺高超、解决问题的手腕高明，但同时也凭藉一点运气，还有在面对重要客户和重大项目时的不懈坚持。从市长到博物馆馆长，贝聿铭在和客户打交道时，善于展现出令人信赖及乐于合作的一面，并能真切体察他们的需求。他常常能够説服客户不计成本，追求比原本所想更为远大的目标。在他漫长的职业生涯中，贝聿铭的多个重大项目影响了世界各地多个城市和机构。但他同时亦须处理与客户想法有落差的情况，或应付公众因其项目所带来的转变而批评反对的局面。

物料改良与结构创新

贝聿铭认为造型、物料和技术三者密不可分。他的团队进行过广泛研究，为建筑界引进许多创新物料和结构。在齐氏威奈公司以至他后来的项目中，贝聿铭领导团队合力探寻别出新意的选材策略。他们在工作中发现混凝土、石材、玻璃和钢铁的多种用途，而且能兼顾结构完整性和经济效益。本部分展示的项目都显露出贝聿铭对建筑物料的敏锐触觉，他透彻掌握材料如何能为生活空间增添生气，从中也可见他为实现方案煞费周章所付出的心力。

以设计重新解读历史

在其职业生涯中，贝聿铭一直致力寻找方法令现代建筑的技术发展及改良社会，能够与他的建筑项目所蕴含的不同文化和历史融合一起。他的这种手法并非所有人都能了解和认同。到了1980年代，许多建筑师与文化评论者开始贬斥贝聿铭，认为他参考旧有建筑方式，只是混合不同风格的肤浅手法。然而，贝聿铭从文化和历史原型中掇菁撷华，意在汲取前例，从而构思出契合当地需求和建筑物用途的造型和空间设计策略。他灵活借采传统元素，与当代现状保持一种富有成果的张力。