万物生嫣　女性艺术家漫记

不得不说，近两年是幽微而沉重的，泥沙俱下，百转千回，仿佛期待着一键重启。朋友明松有心发起这个美好的展览，邀请我参与。看到那些熟悉的女性艺术家的名字和作品，感觉自带光芒和芬芳，让人心情美好。愿借她们的艺术和文字之光，照亮记忆的暗面，向疏于问候、忧伤漫漶的世界和人群致意。

王伊楚

从音乐人到画家，另类长情

最不受羁绊的是王伊楚，她是音乐性的，是自由而慵懒的蓝调，带着无约束、不驯服的野性，往往即兴，不按规则出牌，却掩藏着若有若无的悲悯与忧郁。

这个世界还会好吗？她似乎把所有的期待和倔强，所有的深情凝望和细致经营都放在了画面里，而在生活中呈现无可无不可的无所谓模样。

从音乐人到画家，她体现出了另一种顽固的长情，在改行以后她甚至不愿意当众演奏，她说这是她最后的职业道德。自从如她所说的从“苏派素描练习式”的钢琴演奏事业中脱身，近十多年来，她由立体派的技法语言入手，到平面化、几何化的形、色表达，再到“削弱物象符号化功能的倾向”，她笔下的物态越来越简约、平淡、含蓄。海外游学的经历在某种程度上促使她反观自己所根植的文化土壤，重归对东方传统的体认。从立体主义般的构成到非几何状的点线结构，似乎有着河图洛书般的神秘力量的牵引。

她越来越宁静的画面传达出浩渺宇宙、天际星空的悠悠诗意，表达她对当下和生命的思考，而自始至终有一种决绝冷艳、无所畏惧的不羁豪情与睥睨一切的贵族气质。

赵晓音

一窥巨人花园

而赵晓音则来自《格林童话》或《绿野仙踪》。她似乎永远都是少女的模样，是我最羡慕的女孩子的模样，纯真、安静而害羞。初冬连日的阴雨，想起晓音画给我的撑着伞的赤脚兔子。因为我曾说起有次夏天暴雨湿了鞋，赤脚给学生上课的事，她竟有心了。

她的作品像夏加尔的梦，自由飞行在明亮的夜空，充满着爱和缤纷的日常。夏加尔说：“依我看，艺术首先是一种灵魂状态。而我们所有行走在混沌大地上的人，灵魂都是圣洁的，也是自由的，它有自己的理智、自己的逻辑。”这样的描述，就是赵晓音的作品状态。那些灰蓝的时空和草木，长着翅膀的鸟人，手持乐器的兔子，穿着绿鞋子跳起的舞步，随风飘举的自由姿态、可可爱爱的拼贴蕾丝花边，都是阳光盛开的样子，有着苏格兰风笛的悠扬背景。偶尔的忧伤也是透明的，关于看不见的城市，还有浩瀚的天宇和旷野。

她随手拍下的照片，或者在繁忙的日常中设计一张本次展览的海报，都自带着明媚的光芒，如同万物生长，诗情普照，在不经意间达到了完美。感觉她心里自有一个取之不尽的巨人花园，只露出一点点端倪，就足以让众人惊艳。

马小起与马新阳

亦正亦邪双生花

《红楼梦》第二回说，有一类人，是正邪两赋而来的，禀灵秀之气与邪气于一体，置之千万人之中，其聪俊灵秀之气，则在千万人之上;其乖僻邪谬不近人情之态，又在千万人之下。说的简直就是小起和小青（新阳）姐妹了。她们亦正亦邪，才华横溢又风流缱绻，仿若红楼梦中人。小起敏黠，快意恩仇又深情决绝，也像《侠客行》里的形象。小青真率，意气疏放又憨顽痴绝，更像《聊斋》人物。也许，把她们扔进《世说新语》也丝毫无隔，可与那些荒诞奇谲的人物揖让周旋谈笑自如，她们本身都是浓烈缠绵，一人分饰多角的。小青的作品往往有小起的题跋。

小起的书法从文征明小楷入手，直追灵飞经，再由王宠上溯钟繇，下笔磊落无俗气，于苍浑中见锋棱，端庄中含倾侧，蕴藉萧散，相连映带，常在微茫寂寥处用心。小青的画承袭宋元笔意，明清性灵，又寻绎个人面目，那些似在梦里的沧江，烟树，秋风，明月，沙洲，寒枝，是她喜欢的意象，连明艳的牡丹都有着疏花胜雪的清凉。而配景的芦雁，游鱼，草虫，飞燕，行人，又带着若即若离、欲说还休的神情。在她的画里，在她的诗里，与天地相往来的，都是人间惆怅客。不落尘俗，方能笑傲江湖。

李戈晔

以无物入有间

如果说晓音是飞在天宇之上的，戈晔便是游弋在水里的。她所关注的是人们的精神世界、生存状态以及人与人之间的关系。水，于她而言，是现实生活的物象转化和生活洪流的隐喻，不激不厉，无声无色，却缓慢地逼近并包裹着人的命运。灵魂，超于尘世之上，在物欲横流的现实中，它无可着落，身体只能悬置其中。大道周行，幽人玄默，在这样的画面里，让人看到一些隐忍的忧伤和冰凉的寂寞，忍不住想张开手臂拥抱。而她又是如此条理分明，清淡明朗的，似乎有一种自省的力量，可以抵御一切伤痛和彷徨;更有一种意外的灵性，可以沟通天上与人间，陆地与大海，却不可言说。她平静如水，以无物入有间，便能在大道与小径中，放宽得失，运转自如。

鲍莺

大自然之赞歌

鲍莺则是温柔平和的，她是轻而雅的江南丝竹，轻拢慢捻，波光潋滟。她的作品充满旧日的回忆和触摸，思绪拉得很长，又和天地很近。天何言哉，万物生焉，无论是否探寻关注，植物都在每一天的日升月落中自由舒展，盛放，凋零，衰败。她会注意到那些花果蔬叶在岁月风尘中的变化，穿越了时空的层层印迹的叠加，让她欢喜赞叹。她让那些枝叶在曼妙的旗袍身形上蔓延，越古而来今，仿佛青春的留驻与人类命运的暗示。她养猫，种花，散步，每一天观察身边的点点滴滴，留下疏阔的成长的印迹。就像本雅明爱藏书，不只是为了阅读，而是为了在其中游荡。

闲暇时的本雅明经常在波茨坦郊外捕捉蝴蝶，可他的经验中怎么也抓不住蝴蝶，在靠近的一瞬间就让它飞走了，手中空空如也，只留下了速度、光、影和风的记忆。

鲍莺似乎是随手把这般印象和痕迹、把日升月落的每一天定格在了画面之上，甚至将目光扩展到路边的隔离栏、防护带，将它们横平竖直地质朴呈现，就像平淡而沉着的岁月一般。