以冷示人

（文 / 王小峰）

龙宽 

“龙宽九段”组合  

第一次认识龙宽，大约在10年前，那时候她还是个高中生，不太爱说话，但是脑子里总有些稀奇古怪的想法。她曾把她写的歌词给我看，告诉我她想唱歌。在我眼里，这种做着当歌星梦的人随处可见，龙宽不过是其中的一个。当时听她唱歌，细声细气，跟蚊子飞时的声音差不多，这样的孩子唱歌，谁会去听呢？

后来，龙宽辗转去了英国，一个从英国回来的朋友告诉我她在英国的境遇，我问：“她还想唱歌么？”朋友说，她还在唱歌。之后，国内有媒体报道，龙宽在英国和几个非英国人组成了一支乐队，并在乐队里弹贝司，还和Virgin唱片公司签约出版了一张单曲。虽然当时媒体认为这是件很了不起的事情，不过我倒感觉没什么，在外国出版唱片没什么稀奇的，我只是担心，龙宽在英国能不能混出个眉目来。

再后来，龙宽回国了，之后开始和北京摇滚圈里的人有些合作，但几次的合作让我觉得她的特点总是被淹没在别人的音乐想法中。当时，我周围的人在谈论把龙宽做成什么样子，以我对这些人的理解，无外乎包装成那种欧美独立音乐圈里的小女生。不过这样的小女生在国内甚至整个华语地区还没有，她倒是可以填补这项空白。

再见到龙宽，是她和田鹏组成的“龙宽九段”组合，田鹏曾组建过“超级市场”乐队，是当时国内第一支电子乐风格的乐队，田鹏喜欢下围棋，所以给自己起一个“九段”的绰号，当“龙宽九段”这个组合确定之后，更加印证我当初对龙宽要变成独立范儿的小女生的猜测。

事实上田鹏的电子曲风把龙宽从小女生的模式中扭转了一下，而这种扭转正是我感兴趣的，即他们以一种什么样的音乐形象示人？当我听到他们的专辑《我听这种音乐的时候最爱你》之后，发现龙宽早已不再是那个在纸上写着歪歪扭扭歌词的中学生了，她的音乐开始成熟起来；田鹏的电子乐也不再那么单薄、单调，开始变得流行，两个人配合得恰到好处。

“龙宽九段”展示给人们的还是流行歌曲，这一点是毋庸置疑的，但他们改变了以往流行歌曲的模式，首先，龙宽的歌词所营造的氛围把现在的流行歌曲给简约了。论文笔，她可能不如那些歌词匠人的功底深厚，她不会摆弄炫耀辞藻，她只是记录、描述一种情绪，她在编织一个小小的幻想。在这个幻想里，没有冲突和情感的起伏，不像以往流行歌那样写的比较腻歪人，甚至连一些讨巧的手法也没有。

其次，龙宽在当今这个歌坛上，绝对算不上美女，这使她很容易从乌泱乌泱的美女群中被辨认出来，所以特点就清晰了。他们的歌曲可听性不比现在的流行歌曲弱，甚至《我听这种音乐的时候最爱你》这样的歌曲会成为流行一时的口水歌。

龙宽给人的印象是一种冷，这种冷算不上冷艳，也不会拒人千里。这是一种能让人接近的冷，田鹏的编曲也达到了这种效果，不像电子音乐那样枯燥抽象，但又不失电子风骨，所以这样的冷是常人都能接受的温度。

这种冷使龙宽变得有些个性，现在人们不太能接受过于叛逆和极端的做派，只要略微能搏出位，就能被人接受，龙宽这种以冷示人的姿态肯定能博得女孩们的喜爱。就像当初她留给我的印象一样，一个比较安静、不爱张扬的人，她的音乐也如其人。

现在的歌坛是这样的：一些老歌手尚能勉强支撑着半壁江山；还有一些照着“羽泉”或“动力火车”路子走的人；还有想跟随周杰伦的脚步，把自己R&B了；还有一些幼齿型的组合……“龙宽九段”完全不同于上面的路数，这种组合方式在欧美太常见，但在国内没有。

因为国内一直以来没有出现太多的女性创作歌手，以前有卫华、“挂在盒子上”、姜昕，但是她们的音乐总是无法从男人的音乐概念中独立出来，即缺少一种女性对音乐的理解。表面上看，她们的歌词很有自己的见解，以女性的视角去观察、感受这个世界，但她们都无法控制自己的音乐。相比之下，“龙宽九段”在这方面比以前解决得好一点。

如果“龙宽九段”成为一种流行，并不会让人感到惊讶的。