望野博物馆

( 阎焰 )

4年前一次与朋友的会面，让阎焰决定做一个关于山西陶瓷的展览。“当时见到一位相识10年的朋友，聊天中讲到我在山西的经历，他动员我做有关山西陶瓷的展览。”阎焰是深圳望野博物馆馆长，他说到“晋善晋美·三晋窑火——中国古代山西陶瓷特展”的缘起：“我说试试看吧。之后跟国内外的一些学界朋友，包括一些文博单位的专业研究学者咨询，他们给我反馈就是很难，非常难。”

在阎焰看来，展览的难度在于此前没人做过细致梳理，大家认为山西陶瓷基本上被划入华北陶瓷这个大范畴，同时被划入几个特定的窑系，如磁州窑系、定窑系，山西陶瓷划进去以后就被忽略掉了。同时，阎焰认为，山西陶瓷没有太大的量，包括博物馆馆藏的，如山西省博物院、北京故宫博物院、上海博物馆，加起来也就几十件，这样的数量不可能做专题展览。阎焰说：“我重新整理了境内外的出版图录，包括历年一些学术研究的图录和报告，很多东西并非像想象的这样，我突然发现这个量实际上很大，世界范围内收藏的山西陶瓷，明确出版的肯定是上千件，国内的考古发掘报告能确认的大概也在这个数量以上。”

于是，4年后，2013年6月，阎焰在深圳展出了收藏的230余件山西陶瓷，此次北京展出精选出的130余件，贯穿宋、金、元、明、清数个朝代，涵盖了从北向南大同窑、怀仁窑、介休窑、霍州窑、长治窑等众多窑址，重现了12至19世纪山西窑业兴旺的全貌。阎焰说：“从表象上看，普通观众可能一眼分不出山西陶瓷和其他地区陶瓷的区别，但实际上，山西陶瓷的造型、釉色、纹饰、工艺等均有独到之处。如一件白地赭粉花双鱼纹盆，这种粉色工艺的使用多见于介休窑，是山西窑场独特的装饰技法，有很强的地方特色。”

山西瓷器大量以煤烧制，不同于南方以柴烧制，山西出土瓷器明显带有北方风貌，窑工技法精妙。如一件金代长治窑黑釉红绿彩玉壶春瓶，圆腹长颈，通体黑釉，釉面施白色化妆土粉，在白粉表面勾绘红绿彩，这种技法于12世纪时在北方窑场出现，是当时窑场工匠的创新。

阎焰指着一个产自大同窑的黑褐釉贴草叶纹缸说，窑工们会在施釉时随手用花叶遮盖，在釉干前，把花叶从陶瓷上再撕下来，这样，树叶纹理就会留在陶瓷上。“世界上没有两片完全一样的树叶，所以这些陶瓷也各不相同。一些窑工还把剪纸贴上去再撕掉，让剪纸之美与陶瓷之美相得益彰。”阎焰很喜欢山西陶瓷中的老虎枕，这是流行于金代的一种很有特色的生活用具。其中一件赭地黑彩诗文虎枕，枕面还有两句诗：“闲吟古调敲龙角，醉卧青山枕虎腰。”别有一番情趣。

( 磁州窑白地黑彩划花卷口瓶 )

阎焰祖籍河南洛阳，他的收藏与家世不无关系。祖父阎少显是国民党报业的负责人，管理着9家报社，包括现在河南《大河报》的前身，民国的时候叫《大河日报》，以及上海的《中国新闻》等。1949年国民党撤离大陆前夕，阎少显因级别很高，获得三张机票，但他提出家人全去他就去，否则便留在大陆，因此将三张机票作废。之后没多久“反右”开始，阎少显被抓，在监狱里待了20多年。“《一九四二》那个故事里有个人物和我祖父很像，他是当时中央赈灾委员会派到陕西去赈灾的主任委员，他代表行政院去的，那里边很多情节都跟他有关联，他当时到西北去一次要几十万银元的赈灾款，中央政府当时不大愿意，他最后写了一个很长的报告给当时的国民政府。”阎焰说。

阎焰的父亲阎正酷爱书画，自1958年起，创作连环画《西游记》、《三国演义》等十几部，并与众多艺术家和画家相熟，如赵广云、石鲁、何海峡、李可染、李苦禅等。因此阎焰常能看到父亲的朋友在家挥毫做画，耳濡目染，从小对艺术和收藏有了兴趣。

( 磁州窑白地黑彩划花篦纹罐 )

阎焰最开始收器物是古钱币。“80年代前，古钱币不要钱，去废旧物资回收站多喊几声老大爷，就能拿到一些。”阎焰说，“当时感觉特别稀奇，以前书上印的‘开元通宝’，和我从废品站要来的一模一样，很有意思。有时也会跑去剪人家卷门帘的钱币，通常这些都会比较特别。”

阎焰在80年代初收获了一本很有价值的书，在今天人看来，似乎不可思议。这本书叫《废旧物资回收目录》，是70年代中国首饰公司油印的，属于分发给全国各地的大型收购站的专业目录。里面的内容具有鲜明的时代特征，比如“我们要大量收购，出口换汇，出口一辆自行车，不如出口一个翡翠”。类目分得清楚详细，阎焰印象很深，超过30余类，如陶瓷、钱币、金银、翡翠、玉、玛瑙、珊瑚、珍珠、碧玺、丝织品、皮箱、皮鞋、皮袄都有，分得很清楚，漆木竹刻都有。这些收购点属于代购，收完后分类，再转售给国家。阎焰说：“现在的玉，一件就卖上几十万、上百万元，以前是用簸箕铲，然后上秤称，论斤卖。”

( 磁州窑白地黑花花鸟纹倭角枕 )

靠着这本图录，阎焰知道瓷器也是有价的了。他的第一件收藏是同治粉彩花瓶，当时花了5毛钱跟一个卖冰糕的老大娘买的。“老大娘跟我说，这个花瓶是我妈结婚时留到家里的，我现在绝对相信这个老奶奶没有骗我。下面有一个红色的方戳，我们现在都叫橡皮戳，上面写的就是篆书‘同治年制’，上面画花卉。”

阎焰笑说，自己的收藏和学术研究是从破烂垃圾开始的。“十六七岁的时候，我在废旧物资收购站买到很重要的一本研究类书籍，对于我一生都有重要的意义，就是《文物资料》，这是《文物月刊》的前身，‘文革’期间停刊，‘文革’结束后是第一批复刊的期刊。”阎焰通过这本刊发现自己收藏的东西原来有人专门研究，他说：“我买的很多东西在那里面都有介绍过，比如铜剑、钱币、带勾、铜镜、玉璧，书上都有。”于是他开始有目的地对照这些文物的价值和特定的历史材料去筛选。

( 磁州窑白地黑花蜻蜓纹倭角枕 )

有了方向，一切便都光明起来。阎焰生平第一次踏出河南，来到了山西。阎焰说，那会儿朋友带着去山西，东西多到你买不完，只能有选择地买。当年一个30多厘米的青花盘子也就3块钱，现在要卖几万、几十万元，好的卖个几百万元也不稀奇。当年叫瓷器一毛，不值分毫，就是说这个瓷器一旦毛了边，或者有冲线，有磕碰，就不要买了，没有任何价值，不像现在残器都能卖出天价。阎焰的众多藏品中很多都是当年在山西淘来的，也因此对山西有着深厚的感情。

在阎焰看来，他的收藏和很多人不一样，是构建在学术基础之上。他说：“我早年收过一件磁州窑的酒瓮，上面因为有天启的纪年，这对研究磁州窑非常重要。以前学术界认为磁州窑系的衰退时间很早，金元以后就没有了，而我这个瓮的出现，可以将磁州窑衰退的时间推迟到明代末期。因此我当时写下学术论文《磁州窑衰退年限考》。后来学术界的同行朋友都非常认同这篇文章。”

( 磁州窑白地黑花筒式缸 )

2003年，阎焰出版了他最重要的学术著作《天边的彩虹——10～13世纪釉上多色彩绘陶瓷研究》，这是一本关于12到13世纪彩绘陶瓷的专业书籍。“彩绘陶瓷亦叫红绿彩，这本书在国内外学界影响非常大，我今天在学界的位置，实际上和那本书是有绝对的关系。”阎焰很自信地说，“红绿彩在全世界收藏得很少，我们的收藏可以说是举世无双，并且得到国际学界公认。”

现在，阎焰在深圳有了自己的私人博物馆——望野博物馆。除陶瓷收藏外，还有佛像、玉器等。而阎焰也全身撤出互联网行业，专职经营博物馆。他赞同文物收藏一定要以商业为衡量，因为老百姓未必知道学术价值，他们更容易理解东西价值多少，以此为引子来启蒙百姓，踏过了这个门槛，再回头来看时，才知道文化的价值。

( 山西白地黑彩赭粉花圆枕 )（文 / 李晶晶） 博物馆陶瓷陶瓷行业望野磁州窑文化山西文化