人造娱乐奇观

进入到20世纪之后，先是从美国开始，随后逐渐扩展到世界各地，人类开始为自己制造出数以万计的乐园——被称为游乐园或是主题公园的场所。这些乐园大多坐落在大城市的边缘地带，占地面积巨大，其中的各项娱乐设施往往也构造繁琐，造型奇特。那些动辄直径上百米的摩天轮和在空中任意扭曲的过山车轨道总会让人仰头惊叹。

前来游玩的人们则自愿身陷其中，借助着机械运转或是电子设备体验加速、失重、翻转，或是见识那些在日常生活中难以目睹的电子幻境。在这些人造的“临时世界”中，我们愿意相信，那些缥缈的幻梦起码能够短暂地成为现实。

这些乐园仿佛也有了生命。借助着人类越来越发达的技术，从无到有，乐园中的各项设施变得越来越漂亮、巨大，随之能够展示出越来越不同于日常的幻想世界。然后，除了少数巨型主题公园，它们中的大多数被人们追逐，又被人们逐渐遗忘、废弃，之后变成一种独特的废墟，“像缓缓卧倒的巨人，在城市边缘等待遗忘”，最终成为城市探险爱好者们的领地。

不过乐园废墟的不断出现并非终结。2023年，最先创造了“主题公园”的迪士尼公司已经成了百年老店，“主题公园”这一对现代人生活方式产生了影响，成为众多学者研究对象的风潮，却至今还没有走到尾声——2022年底，一个以吉卜力动画电影为线索的主题公园，刚刚在日本爱知县开放，它比照的模板，依然是迪士尼乐园和环球影城。源自20世纪的主题公园，何以长久地成为现代社会一种独特的文化现象？人们又要为追逐这种幻象体验付出什么？在本期的封面报道中，我们的记者以游客身份探访了两家主题公园——北京环球影城和上海迪士尼乐园，去亲身体验两个不同却又处处相似的奇观世界；也去了三个曾经热闹，如今已经被废弃的乐园，跟随城市探索者“探险”废墟……南京大学哲学系教授胡大平在接受本刊采访时谈到，我们讨论的这种“主题化”并不仅限于主题公园，它已经成了一种社会性的日常现象。而“奇观”自身也在不断演变，直到惊世骇俗，因为“奇观唯有惊世骇俗，才能抵抗审美疲劳”。奇观让人得到瞬时满足和快乐，但归根结底，这是一种“替代补偿”。

主题公园是否只是一面镜子，从中反映出整个现代社会的主题化、框架化和模式化？答案可能并不唯一，但有一点毋庸置疑：人们渴望在生活中见证奇迹。 主题公园