编织西班牙

( 西班牙馆效果图 )

浦江印象

深蓝色背景下一条银色曲线蜿蜒而行，不断放大，黄浦江逐渐清晰。出现在贝娜蒂塔·塔格利亚布（Benedetta Tagliabue）EMBT建筑事务所网站上这张Google Earth截图，标出西班牙馆的位置——黄浦江边，卢浦大桥下。“很多人对我说，‘建在桥下真是个灾难！’但我很喜欢这个地方。至少，大桥能够被看到，比如在上海交通图里，西班牙馆也因此有了标志性。这也成了我们的灵感来源之一。”贝娜蒂塔·塔格利亚布告诉本刊记者。

西班牙馆由不断变换方向和大小的几何曲面构成，匍匐在地，体量和重力颓然瓦解，所有的体块被消解为线的叠合与编织。在建筑平面图上看得更加清楚，这些看似随意的不规则曲线，事实上是由许多段规则曲线连缀而成。塔格利亚布告诉本刊记者：“我们多多少少抽取了黄浦江的线形。这也是我们的习惯手法之一，抽取地方性元素作为平面图基础，通过一种非连续的形态和不稳定的结构，将建筑消融在开阔景观之中。而且世博展馆是临时性建筑，每个展馆与另一个的关联性不强，那何妨从这片土地中寻找相关性？”

“你可以将这些曲面想象成弗拉明戈舞裙、绽放的花朵、河流……就像很多人所描述的那样。事实上，我们就是要创造一种充满动感的意象，就像现实中的城市那样，不断运动、变化。”塔格利亚布爽朗地笑道，“你知道吗？在西班牙语中‘西班牙’本身就是个阴性名词，西语中‘城市’也被赋予女性特质。”塔格利亚布有理由感到骄傲，根据建筑师协会的统计，全世界仅有不到10%的注册建筑师是女性，而赢得国家级建筑师资格的更是凤毛麟角。不仅如此，在她的丈夫、被认为最有可能承继高迪衣钵的西班牙天才建筑师恩里克·米拉莱斯（Enric Miralles）2000年英年早逝后，塔格利亚布一面作为两个孩子的母亲，一面独自支撑起EMBT建筑事务所，将丈夫生前未建成的十几个建筑变成现实，包括苏格兰国会大厦这样的重量级建筑，并在2007年赢得了世博会西班牙馆设计大奖。

与大多数崇尚理性简约的建筑师不同，塔格利亚布喜欢色彩明快、装饰性强的服饰。这也是她和米拉莱斯EMBT事务所的风格，她称之为“我们风格”。作为西班牙建筑“极少主义”传统下的异类，EMBT事务所多以线条和平面的延展性勾勒出生物机体般的多重体验空间，赋予建筑以动态和生命，并融入地景。

( 贝娜蒂塔·塔格利亚布 )

塔格利亚布的西班牙馆延续了这种风格。具象地看，展馆由4个不规则容器构成，她称之为“篮子”。“藤编的篮子，在概念中可以包容很多东西，不同文化的人可以在里面交流对话。西班牙馆要在最短的时间内，把城市的精华吃进肚子。”

在“我们风格”的基础上推进一步，塔格利亚布将加泰罗尼亚传统的编织工艺融入建筑：以藤条为表皮，钢管做支撑，室内用竹子和半透明纸作为材料，自然光通过织物表面的孔隙进入室内。编织来自女性建筑师特有的视角——作为原始的居所，茅屋的编织方法与后来纺织物的编织大同小异，而后者通常是女性的劳作原型，甚至是女性熟练把玩、消磨时光的东西。

( 贝娜蒂塔·塔格利亚布和EMBT建筑事务所的工作人员合影 )

塔格利亚布说，他们习惯在图纸上画出运行轨迹的曲线代表人感受空间的序列，参观者可以清晰地读到一种体验和旅程。另一个秘诀是，建筑表现图中往往由很多小块照片拼接而成，由于焦距不同每张照片之间自然会出现一些错位，拍摄时间的先后会使色调和明暗有差别，而每张照片中的微小透视变形经过累加，自然地导致了最终拼接图中沿着操作方向出现了视线弯曲，正如建筑中的曲线一样。这样的创作方式将建筑物的空间体量消解，而在很大程度上延伸了建筑的时间性，米拉莱斯也因此被称为“时间建筑师”。

18岁那年，塔格利亚布跟随叔叔第一次到中国，北京、哈尔滨、香港，构成了她对中国印象的第一幅拼贴。“几个世纪前，欧洲就在仿造很多中国文化的精华，虽然地理上比较远，但我们实际是相近的。今天，欧洲人越来越多地关注中国文化和中国设计，我觉得我们应该再利用这样的关系。”2003年她第二次来到中国，作为北京奥运会主体育场和游泳中心的评委，而且是13名评委团中的唯一的女性。她提到一个有趣的小插曲，在奥运会主体育场评选结果揭晓后，评委们开玩笑般地想要给它取个小名，“女士优先”——她随口道：“像不像‘鸟巢’？”没想到日后真的成了它广为人知的名字。

( 建设中的西班牙馆 )

2003年这一次，仿佛黑白照片变成了彩色的，中国城市化的速度和伴随而来的变化让她惊讶不已，与此同时，也有很多20年前曾经鲜活的图景在速度中消失了。“因此，很重要的一点是，使城市发展，又不让传统消失。我希望在西班牙馆中引入这个命题——记忆和保留传统图景，而又不成为未来的阻碍。”塔格利亚布说。

编织

“上海世博会将接待7000万人次，大多参观者会匆匆走过，我不认为人们会专注于某一点。因此要在最短时间内给人以鲜明的第一印象。典型的西班牙印象是什么？斗牛、弗拉明戈、红酒、广场……这些符号泛滥得令人尴尬。”塔格利亚布希望找到一种表达方式，既典型，又是潜意识的。回到设计的起点：什么是世博会？主题是什么？

塔格利亚布认为世博会是有关国家形象和特质的交流、融合，而藤是中国和西班牙传统所用的材料，编织也是一种世界语言，将东西方连接。她将两种材质混合，一种是作为表皮的柔韧藤条；另一种是作为结构支撑的坚固、易建造、易控制的钢材。“编织诞生在古代工匠手中，是那时人们优质生活的一种象征。今天重塑篮子是一个找到传统，并对传统进行再创造、再发现的过程，不妨将它看做未来城市更好生活的开端。”

“若将西班牙馆表皮展开，其面积将达1.2万平方米。全部手工编织？真是太疯狂了。事实上，在我们选材的最初阶段，藤条是被直接否决了的。但为了追求展馆的半透明性，从而达到内外互动，将传统带入现在，没有比藤条更合适的材料了。”塔格利亚布说，在竞赛截止前两天，她决定用藤条。

虽然投票给它，但作为评审机构的西班牙国际展览局仍对藤编表示担忧。“脆弱的表面受损怎么办？遇到台风怎么办？……他们总是提到台风。”塔格利亚布大笑，“每一尺每一寸都是详细计算好的，所以，藤的‘皮肤’会跟钢的‘骨骼’连接得天衣无缝，不会被风吹走。”

她的EMBT事务所探索了很多方法，以创建一个藤条编织的生物机体。他们去遍寻了德国的工厂、西班牙的工匠。“藤编真是一种古老的技艺和奇妙世界。藤条的颜色从红到棕再到白，我们经过了从收获到出售藤制品的整个过程。”

“西班牙馆真正的问题是尺度。其实藤条在我们日常生活中经常见到，我自己就有很多藤编家具，比如我办公室的椅子和小桌子，椅子坏了，桌子还在用。”塔格利亚布将整个藤编表皮分解为若干小尺度面板，每一块都在中国编织而成，再将近9000块拼装在一起。最终，展馆表面形成意想不到的三维浮雕效果，重重叠叠，像鱼鳞一样。

塔格利亚布试图颠覆传统意义上的四方盒子，而通过篮子的形状探求更大的空间。利用环保的自然材料，达到连接和沟通部分的顺畅。整个建筑维持一定程度的透明，光能够随意透过藤编和钢管的外墙，射入建筑里面，使得建筑极具观赏性。钢管的运用，一方面由于它的韧性，另一方面也由于它的可拆卸性，便于日后整个建筑的改变。西班牙总代表哈维尔·贡德（Javier Conde）说，无论如何，西班牙希望能够在上海永久保留这个建筑，在世博会之后能够作为西班牙机构办公所在地。

展馆内部主要的装饰材料是竹子和半透明的纸，顶部的太阳能板则为建筑提供能源。与巴塞罗那不同，上海的夏天很热，因此塔格利亚布在展馆入口处设置了喷泉、通风口，希望在这里创造一个与城市隔离的小气候。

从西班牙馆效果图上，可以依稀辨认出一些古体书法。塔格利亚布说，他们想用不同颜色的藤条在西班牙场馆外墙拼接出汉字的诗歌。其实这些古代汉字不可能真正阅读，只是一种意象，涉及一些“最基本系统”，比如“月”、“日”和“天”。

广场和港口

这一“藤条篮子”围绕着一个椭圆形大厅展开，内部还有3个展厅。向外的大厅是塔格利亚布最喜欢的地方。“对于一个城市来说，这是一个广场，对于一个家庭来说，这是一个庭院。无论在哪里，这都是一个令人放松、休息、嬉戏、欢庆的场所。此外，它还起到了连接不同展厅的作用。向外的开口带来流通的风，但其弧度收缩，实际上还有一种被保护的感觉，就像西班牙城市最有代表性的广场空间。而在内部展厅中穿行，反而像走在大街上。”

塔格利亚布认为城市的公共性很重要。米拉莱斯在世的时候，他们就做过很多公共建筑，大学、公寓、市场……试着模糊城市里开放的空间和建筑内部封闭的空间。“没有明确界限的建筑才是好的建筑。比如我们一起设计的巴塞罗那圣卡特琳娜市场，你会发现它的房顶已经突破了房顶的界限，而走进市场去，内部的空间看起来更像是一个开放的广场。”

在她看来，公共建筑要能够回应城市，回应场地。最能清晰地表明这种想法的是苏格兰议会大厦，这个带有浓厚政治意味的项目实现了一种诗意与政治的交融。米拉莱斯曾说：“这座议会大厦必须能够反映其得以存在的土地，建筑必须从亚瑟宝座的倾斜地基上长出来．并能融入岩石周围的城市中去。”议会大厦最终被分散成为许多个单独的个体来回应城市，体现了一种民主的思想，成为建筑的精髓所在。米拉莱斯去世时这个工程只进行了一半还不到，塔格利亚布顾不得悲伤，在一片争议声中接手，2004年把它完成，如今已经成了苏格兰接待访客最多的一座建筑。

米拉莱斯生前谈到他和塔格利亚布共同创立的EMBT时，曾把一些项目形容为“绵延不断的墙壁间的回响”。空间的序列在他们手中，从未呈现出一种理性的规则和凝固的面貌，相反，每间房间像一个莫可名状的空腔，在其间穿梭游走的空气，把一种空间关联从第一个空腔依次传递到尽头的空腔。空间的每一次回响，空气的每一次激荡，都要穿行其中去感知。通过这样一种空气动力学似的传递渐变，空间序列绝不是一种僵化的关系，而生成了复杂的形态。

在塔格利亚布的西班牙馆设计中，也由一系列绵延不绝的转折墙壁构成。她常想象人在建筑周围，穿越墙和桩的间隙移动，使用者通过这种方式成为整个建筑的一部分。“如果计算整座建筑的重力，那么使用者在其中至少占1/3。”

连绵不绝的空间体验让西班牙馆有了时间性，正与“我们世代相传的城市”的展示主题吻合。在这一主题下的3个空间展示了一部西班牙城市史：“从自然到城市”，“从我们父母的城市到现在”，“从我们现在的城市到我们下一代的城市”。

遇到米拉莱斯后，塔格利亚布跟随他搬到巴塞罗那，当时正值1992年奥运会在此召开，为巴塞罗那注入催化剂。此后，她又参与了2008年北京奥运会、2008年萨拉戈萨世博会……见证了一系列城市事件的巨大推力。她相信，上海世博会也会产生强大的能量。

塔格利亚布第一次到上海，是2003年从杭州来的，“在出租车里的第一眼，就感到了这个庄严的、巨大的、充满活力的城市的磁力。从那以后，我就开始期待它的国际影响力”。

与她生活和工作所在的巴塞罗那类似，上海也是一座港口城市。“我爱上海，因为我喜欢那些能够接受外来文化并改变自身的地方，我总是对这一类型的城市感兴趣。在西班牙，具有开放性的港口城市以巴塞罗那为代表。我也曾在汉堡工作，它是上海的友好城市。汉堡虽然在德国，但它又不不太像一座德国城市，港口赋予它独特的个性。上海也类似。20世纪初它受西方影响深远，曾经的各国租界区如今形成一片欧洲特色区域；之后的影响便是东西方相互的。”

在塔格利亚布心目中，“更好的城市”是开放性的。她认为，城市开放，才有改变的意愿和能力。这是当今世界交流、变化和发展的基础。■

（文 / 贾冬婷） 西班牙编织建筑