魔都“全年有戏”

申城舞台，繁花盛开。从“码头”到“源头”，近年来，上海的文艺舞台欣欣向荣，一派生机。随着“全年有戏”的不断推进，如今，即使在曾经被视为“演出淡季”的早春时节，上海的观众依旧可以欣赏到众多世界各地的优秀舞台艺术作品，从本土原创到经典改编，名家名剧，精彩纷呈。上海作为“亚洲演艺之都”，不断为广大市民和游客带来琳琅满目、美不胜收的艺术佳作。

自2018年11月正式定名发布以来，“演艺大世界”作为剧场、演艺空间全国密度最高的地区，创新性地集聚了戏剧、舞剧、音乐剧、戏曲、话剧、元宇宙沉浸剧等多元化表演业态，成为优秀演艺项目和原创精品剧目的全球、亚洲和中国首演的首选地。同时，“演艺大世界”比肩国际一流演艺街区，不断发挥“演艺+”的破圈作用，通过商旅文融合发展，将市民和游客的观剧活动延展成为长链条的文化生活和消费体验。

一年四季，好戏不断。无论在何时，都能欣赏到一流的舞台艺术，这种“上海作为”，不仅成为一道亮丽的风景线，更成为了这座城市的文化品牌与生活方式，美美与共，艺术所带来的享受，切切实实让观众流连忘返。

戏剧盛会，佳作荟萃

关注上海戏剧舞台的观众一定知道，每年春天，上海·静安现代戏剧谷总会为申城的舞台呈现诸多艺术佳作。多年来，上海·静安现代戏剧谷坚持“国际静安、全城有戏”主题，坚持“名剧展演、全城有戏、壹戏剧大赏”三大经典板块，流光溢彩，精彩万分。在今年的展演剧目中，大师名作高屋建瓴，人气原创多元纷呈。据介绍，本次展演中外经典精品剧目达到24部104场次，刷新以往的纪录，覆盖9大剧院，上海首演率达83%，并邀请濮存昕、奚美娟、焦晃、孙甘露、滕俊杰、马伊琍六位文化艺术界知名人士担任年度艺委会成员。

4月26日晚，作为由王晓鹰执导、马伊琍主演，改编自孙甘露茅盾文学奖获奖作品、同名长篇小说的话剧《千里江山图》在美琪大戏院盛大上演，该剧不仅是上海话剧艺术中心开年大戏，也是2024上海·静安现代戏剧谷开幕大戏展演剧目。

小说《千里江山图》将革命、谍战、理想、情感等元素巧妙融合，情节一气呵成，再现上世纪30年代上海的风云激荡。故事围绕战斗在隐蔽战线的无名英雄，以党中央从上海转移到瑞金的伟大历史事件为背景，描摹出英勇无畏的共产党人群像，记录了一场惊心动魄的地下斗争。在宏大的时代背景下，《千里江山图》截取了当时社会生活的一个切面，从腊月十五到正月十八，短短一个多月的时间里，一群生活在当时的平凡人物，为了同样的理想和信仰，共同完成一个名为“千里江山图”的秘密计划。

此次从书本搬上舞台，集结了上海话剧艺术中心最顶尖的艺术创作团队。该剧导演王晓鹰向《新民周刊》记者介绍，在舞台剧的整体呈现上，与原著小说结构一样，话剧《千里江山图》采用叙事体形式，并刻意在舞台上呈现一部“立体”的小说。与此同时，小说结构几乎贯穿全剧，话剧的叙事从小说的第一句开始，直到最后。特别有意思的是，在全剧中，小说朗读和戏剧表演将有机组合，阅读与演绎之间，会产生一种特别的演出效果——开场时，演员们身着现代服饰，手持小说，在舞台上共读《千里江山图》，朗读过程中，演员们交替“入戏”，轮流成为“书中人”，开始演绎小说中的情节。当故事切换到另一个视角时，演员们又会换装“出戏”，变回朗读者。这样的表现手法既有传统戏曲艺术“跳进跳出”的间离效果，又能为观众带来较强的代入感，象征着观众从阅读中了解这段隐秘而伟大的历史。特别是在舞台表演上，演员们面临着高难度的挑战，不仅要以最快的节奏将叙述和表演衔接起来，还要在演绎角色时迅速完成情绪调整，展现书中人物复杂的情感和心理活动。对此，导演王晓鹰表示：“原著小说非常有特点和情怀，所以戏剧创作时也要用有特点、有情怀的方式把它搬上舞台。希望这份情怀可以通过这样的形式传递给观众。”

精彩的题材还需要独特的艺术表达，才能达到形式与内容的完美结合。《千里江山图》的故事发生在上世纪30年代的上海。它既是一部革命史，也是一本风物志。四马路菜市场、华懋饭店、浙江大戏院、顾家宅公园……小说中的上海，虚构和真实关联在一起，原著作者孙甘露用真实地标还原了老上海风貌。为了更好地呈现原著中的城市记忆，在话剧《千里江山图》中，观众能感受到具有城市特色的布景和建筑细节；看到旗袍、长衫等具有时代特色的服饰搭配；听到上海话、扬州话、粤语等各地方言。在特定的时间和外部环境中，故事中人物的思维活动、思想升华，将与舞台上的城市风情形成呼应。

与此同时，为了还原小说的“灵魂”，话剧《千里江山图》还承袭了原著的文学特性。原著的文学格调影响着剧本改编和舞台演绎的格调。正如该剧编剧赵涟所说的，话剧《千里江山图》延续小说细腻缜密和克制表达的特色，将小说中内敛含蓄的“情怀”转化为“诗化意向”，重点放大具体的人性光辉，将伟大悲壮的牺牲精神浓缩为一场聚餐、一次告别、一个拥抱……从服饰、灯光、舞美到配乐，话剧《千里江山图》的精致与抒情，更让人体会到，如果说革命是一种浪漫，那么革命加爱情就是那个年代的年轻人心中最大的浪漫。特别是该剧的最后一幕，所有演员在星空背景中交替朗诵原著小说中的《一封没有署名的信》，历史和现代在虚实之间相互呼应，正如信中所说：“有时候，我仿佛在暗夜中看见了我自己。看见我在望着你，在这个世界上，任何地方，一直望着你，望着夜空中那幸福迷人的星辰。”江山千里，绵延不息，革命信仰，薪火相传。

除了《千里江山图》的盛大献演，在今年的静安戏剧谷舞台上，戏剧与文学名著可谓相映生辉，再现了时代的思考与洞见。南非诺贝尔文学奖得主JM·库切的小说《迈克尔·K的生活和时代》，由南非当代最顶尖的巴克斯特剧院与“掌上乾坤”木偶剧团强强联手，以静安戏剧谷的舞台作为中国首演；纪念老舍先生诞生125周年，“老舍专业户”方旭执导的“全男班”《骆驼祥子》，濮存昕执导、上海戏剧学院教师版中国话剧名作《雷雨》，以及改编自沈从文同名小说的环境式音乐话剧《边城》等，都非常值得期待。

名剧之外，更不乏名家的身影——被誉为“剧场魔法师”的当代国际剧坛跨领域创作奇才、加拿大戏剧大师罗伯特·勒帕吉首次来沪，亲身演绎经典自传式代表作《887》，世界戏剧泰斗彼得·布鲁克的最后一部戏剧作品《暴风雨计划》，国际戏剧奥林匹克发起人和奠基者、希腊名导提奥多罗斯·特佐普罗斯执导的《等待戈多》，深受中国观众喜爱的里马斯·图米纳斯执导的《浮士德》，以及台湾京剧名家吴兴国特邀“昆曲王子”张军共同跨界创排的京昆新歌剧《凯撒》等，充分发挥名家名剧的市场号召力与艺术感染力，提升申城舞台艺术的含金量，呈现出百花齐放的繁盛之景。

舞台魅力，市场潜力

除了大师与名作云集，在今年的静安戏剧谷展演作品中，也有许多极具市场号召力与良好口碑的精彩之作——沪上本土爆款音乐剧《爱情神话》、王耀庆主演的独角戏《低音大提琴》、万方编剧的央华戏剧《你好吗》、中国国家话剧院出品话剧《恋爱吧！契诃夫》等，堪称人气爆棚，诸多新锐原创主力军与明星的参演，聚焦时代，贴近生活，共同展现了戏剧艺术的无穷魅力与市场的号召力。

值得一提的是，今年的现代戏剧谷首次将文化IP植入静安重要商业地标，创新文化流量向市场消费转化的新模式。

2021年底，一部讲着上海话的《爱情神话》一跃成为中国电影黑马，关于上海饮食男女、市井人情的讨论，一时间席卷了各大社交媒体。去年10月，由同名电影改编的沪语音乐剧《爱情神话》在上海首演，音乐剧在保留原作电影主要剧情及桥段的基础上，更深入地勘探了当下都市人的内心世界，细致地刻画了他们的情感挣扎。该剧的首轮演出便斩获了豆瓣评分8.5的超高口碑，翘首以盼二轮的观众时不时地“敲打”起剧方，“别让我们等太久”。

作为今年静安现代戏剧谷演出场次最多的剧目，观众对音乐剧《爱情神话》的回归也抱以了更大的期望。4月1日，音乐剧《爱情神话》张园特别快闪店正式开放，在这里，市民可以穿越剧中“老白的家”，在影音室、服装间、客厅等空间，体验剧本撰写、音乐创作、服装设计、排练演出，每周末还将带来分享会、手工坊等不同活动，通过逛展、打卡等方式，沉浸式体验戏剧世界。这一举措，吸引到不少市民和游客前来做客“白相”，从剧里到剧外，感受别样的“上海味道”。

4月8日，音乐剧《爱情神话》剧组更是突破常规，将建组大会搬来了快闪店，幕后主创及新老卡司相聚“老白的家”，在现场特别打造的“影音室”“衣帽间”“客厅”及“亚历山大的房间”等不同场景与观众互动，不仅在舞台上积极探索“上海文化”的创新演绎，更放眼于文商旅深度融合发展的无限可能，让城市与戏剧共生共美。

该剧导演何念表示，相较电影，音乐剧版的《爱情神话》在台词和歌词上更显锋芒犀利，直击当下都市人的情感痛点，如“断舍离要保持得体”“孤单也是一种自由”“生活需要酸甜苦辣”等金句频出，让观众走出剧场后仍有回味。与此同时，何念透露，此番二轮排演将主要丰富演唱和舞蹈部分，进一步提升观众的现场观赏体验。在卡司组合上做了新的尝试，除了宗俊涛、王昊、赵毅劼、蒋倩如、丁臻滢、赵嘉艳、年蔓婷、徐磊等原班阵容的集体回归，刘令飞、施哲明、赵超凡、刘浩冉等兼具实力与人气的音乐剧演员，《爱乐之都》青春季人气演员井彦乔、冯镝霏等，也将在二轮演出中惊喜亮相。此外，脱口秀演员王勉、沪剧演员徐祥将献上他们的跨界首秀，而在首演舞台上“嗲”劲十足的歌手黄龄不负众望，将再度出演格洛瑞亚一角。

在快闪店的建组会上，随着广大观众的共同参与和见证，可谓笑料迭出，效果一流。第一天进组，刘浩冉、施哲明、王勉、赵超凡、井彦乔、冯镝霏等6位非沪籍新卡就被当场测试上海话水平，面对主考人王昊王厂长、徐祥、刘令飞的严格标准，有的人表现优秀，有的则只能求助台下观众，直呼“太难了”。而导演何念也做东“老白家”，详细展示并讲述了首轮演出令无数观众惊艳的“安福路”场景的诞生过程，“拎包即可入住”的老白家、浓郁上海市井气息的李小姐家，电影级置景背后是反复推敲的细节把控，在中文音乐剧中实属罕见。音乐总监魏诗泉则带着原班乐队现场伴奏，几位演员合唱一曲欢快的《显摆是人类的天性》，更有探戈《有原则的人》超近距离表演，上海韵味扑面而来，“沪上爆款”的秘密武器着实花样百出......从坐在台下看戏，到定制自己生活的好戏，音乐剧《爱情神话》正在创造一场“全城有戏”的浪漫都市神话。而主动把艺术舞台搬进公共场域，把戏中鲜活的场景变成人们触手可及的生活方式，把带着浓郁烟火气的“上海文化”，渗透进城市肌理、融入于群众生活，更是为文商旅的无缝融合提供了一个成功的实践样本。

主动把艺术舞台搬进公共场域，把戏中鲜活的场景变成人们触手可及的生活方式，把带着浓郁烟火气的“上海文化”，渗透进城市肌理、融入于群众生活，更是为文商旅的无缝融合提供了一个成功的实践样本。

无独有偶，体验感十足的户外艺术装置——戏剧“任意门”落地静安南中北的久光百货、苏河湾万象天地、上海久光中心三大商圈。打开“任意门”，随机出现的戏剧大师将与市民“面对面”交流。城市公共空间的戏剧“任意门”装置，将戏剧艺术零距离与市民交互，打造了与艺术互动的新场景，预期将为商圈带来一大批市民游客打卡体验。