丁武：把重金属玩到黑

或许没人料到唐朝乐队主唱丁武的新作竟以电子乐开场，这位中国重金属摇滚乐的先驱者，至今仍以自己的方式诠释着金属乐之于当下的新生命。无论是《梦回唐朝》还是1994的红磡体育馆，丁武曾站在中国摇滚乐的巅峰，见证了摇滚乐的起起落落;如今对他而言，似乎音乐已不再只是音乐本身，重金属也不止于一面，更像是一场想象力实验，并开始尝试更自如的表达方式。2018年，丁武发表首张个人专辑《一念》，独创抽象另类的金属风格，融合工业与实验色彩，呈现了他作为画家与音乐人双重身份的自我剖析。三年后，第二张作品《什么》面世，他有意挖掘内心的“愤怒”，用采样与电子音色让重金属摇滚更天马行空、更极端、更具“破坏性”，也更“黑暗”。

作为个体出发的丁武，正在突破过去“唐朝”时期的唯美与热血;他要把重金属玩到黑，或者说，他正立足此刻，向这个时代发问，并试图打破被符号化的那个所谓的“传奇”，继续用金属乐来传达对外在世界的全新审视和体悟。

你如何理解摇滚精神？

加缪说：“我知道这世界我无处容身，只是，你凭什么审判我的灵魂？”人们总喜欢用指责别人灵魂的方式去为自己开脱，在这种惯性里边，我觉得摇滚乐能给人更宽泛的视角去看待问题，给人以解放。

如何定义你的音乐风格？

音乐不要拘泥于一个方向，我也想写更抒怀的歌，只是现在这种情感还没有被捕捉到，所以得先把重金属整明白了，把它玩到最“重”，玩到没有颜色，玩到“一片黑”，再从黑里找出红橙黄绿青蓝紫来。

现阶段，你对音乐的态度是怎样的？

音乐还是要打动人的。我喜欢的音乐是能拨动神经的、有感知的音乐。当需要音乐的时候，即便是常规意义上认为“不好听”的东西你也会被触动，因为你能理解它所表达的是什么。所以，只要能从音乐中找到乐趣、得到力量就行了。

你的个人的创作现在有变化吗？

我的个人创作更天马行空，不受限时间地点的约束，存在于生活的每个细节中。地铁里的声音，街市的吵闹，动物的嚎叫，甚至走在街上跟人交谈的某一句话，都可能融入到创作中。就像去写生会观察自然界中的草木、河流、泥土，在新疆看到的戈壁滩，包括“唐朝”的《九拍》中对月亮的朝拜，只有在作品里表现面对大山大水的过程，才最真实，才能展现一种胸怀。

之前在作品中表达的迷茫和困惑是否有改变？

随着时间的推移，很多事情都忘却，都放下了，真正的困惑并不太多。对我来说，现在还是充满乐观的。

中国摇滚乐里目前最稀缺的东西是什么？

稀缺的东西太多了，人们都不愿直言吐露内心感受。

当下碎片文化对创作会产生什么样的影响？

现在听半首歌的时间可能手机就响了。人们的生活是散的，情绪、精神也变化无常，这是数字时代不可避免的问题。它有好处也有弊端，所以我的音乐也在取长补短。