焕然一新

面料新科技

今年Dior秋冬秀场在黑暗中揭开帷幕，闪闪发光的脉络恒温紧身衣的亮相仿佛拉开了科幻小说的序章，一场手工艺与科技的激烈碰撞正在发生。Dior与意大利科技公司D-Air Lab合作，将经典的Bar Jacket重新解构，原始模型中的胸衣结构被安装上了D-Air Lab智能系统，可以调节湿度，并在必要时调整衣服的温度。现代科技为昔日优雅的代名词镀上了一层科幻之光。“我们将科技用于日常交流，却很少思考科技如何让我们的生活变得更好。”Dior艺术总监Maria Grazia Ghiuri说道。这次合作不仅是技术层面上的突破，也昭示着时装设计已经步入智能化时代。与此同时，LoroPiana也另辟蹊径，借助科技的力量让舒适感升级：通过石墨烯高新智能科技面料的创新性能，全新的Clima System面料能够捕捉并分配身体的热量到整个衣服上，相比之前还减少了10%的重量，使得面料如羽毛般柔软轻盈且富有流动感。现代科技从来都不是“空中楼阁”，在经历了长期居家办公之后，温暖柔软的面料帮助我们舒适地过渡到疫情前的生活状态，使我们有勇气迎接严寒的挑战，点亮秋冬时节。

虚拟新世界

在每个人都在谈论元宇宙的当下，时装界其实早已对这个概念进行了无数次升级与重塑。Dolce&Gabbana的秋冬秀场就为我们构建了一个由霓虹摩天大楼和涂鸦组成的虚拟世界，设计师将其对未来主义的宏大愿景纷纷注入经典的西西里式的热情与性感中。表面光滑、极具膨胀感的气动造型像极了Photoshop构建出的虚拟人物，夸张的倒三角形态使模特好似漫画里的超级英雄，借由游戏中的传奇女性角色，冲破现实世界的桎梏，凸显新时代女性的自信与张扬。与此同时，另一则科幻故事发生在纽约公共图书馆中，模特们顶着莫霍克（Mohawk）发型，穿着戏剧化的超大廓形礼服，穿梭在浪漫的历史建筑中——Marc Jacobs 2022秋冬大秀俨然一场赛博科幻舞会。当越来越多的设计师以赛博世界、元宇宙、未来世界为灵感驰骋想象，当标志性的元素被重新演绎并被投射到元宇宙与赛博文化相互碰撞的虚拟空间，各大时装品牌的经典元素在虚拟世界中得以重塑。尽管当下疫情时常反复，我们依然可以从由科技构建的虚拟世界去感受时装造梦的美好。

设计新力量

设计师Nigo在把玩潮流这件事上可以说是游刃有余，不仅曾受Louis Vuitton邀请推出联名系列，更是接下重任，成为Kenzo的新任创意总监。在Kenzo 2022秋冬系列中，Nigo将深入人心的虎头标志拆解成水墨画、虎纹等元素;水洗牛仔工装、魔术贴、营地衬衫、水手服……一场常青藤运动会在巴黎卡诺中学的体育场中进行，美式复古学院风被注入到法式基因中，为Kenzo带来新的活力。另一边，新上任的Bottega Veneta创意总监Matthieu Blazy也同样备受关注。代表着意大利制造悠久的手工艺历史的“Intrecciato”编织工艺，自上个世纪60年代开始就一直是品牌引以为傲的符号。在Blazy的首秀中，Intrecciato编织被运用到了短裙、鞋履以及包款上;从白背心、牛仔裤这样随性的街头风格的开场，到后半部分二次元即视感的巨型玛丽珍鞋、鲜艳的羽毛装饰、蕾丝亮片，将这场视觉盛宴推向高潮。当谈及设计理念时，Blazy说：“我想重新找回那种活力，每个廓形、每处细节都传递着一种情感。”这种循序渐进的改革，以Blazy丰富的经验作为支撑，每一个细节都经得起反复推敲，继续书写着品牌以手工艺为核心的实用主义美学。

着装新态度

纽约时装学院社会学教授Yuniya Kawamura在其著作《巴黎时尚界的日本浪潮》中谈到“时尚不是个人审美，而是社会建构”，诚然，时尚的意义远不止于鲜衣华服，更是一门社会学。不同的时期，大众对服饰的选择直观地体现着当时的经济与文化，各个时代的设计师也坚定地用时装传递自己的声音。Giorgio Armani先生一直在观察世界的风云变幻，并思考如何呈现这些变化。在因疫情而倦怠的当下，我们依然能在EmporioArmani 2022秋冬系列中感受到一种隆重感：粉红色及黑色硬质丝绸鸡尾酒礼服、20世纪30年代的丝绒面料……Armani先生坚持“盛装打扮”，那些饱满的颜色与考究的剪裁皆蕴含着他对构建美好生活的热忱，持续输出着时装的魅力。另一位设计师Telfar Clemens则代表了难以捉摸的年轻的一代，今年的秋冬秀上，他用一场盛大的行为艺术来传递对少数族群的关爱。在大秀中，相比超大号、宽松甚至变形的运动服，神秘的TeltarTV项目成为了热点一一这个24小时线性电视频道已然超越了现有的社交媒体领域。“在这里，我们可以不在意主流的审视而进行交谈，这关乎自由。”Clemens说。