超越时空的艺术宣示

航天搭载  开创艺术新主张

西班牙艺术大师米罗曾说过：“我试图并一直尽可能地摆脱架上绘画的局限，我认为它的目标过于狭窄。我想使绘画更接近广大的民众，我从未停止去理解它们。”他的“使绘画更接近广大的民众”就是创作版画。作为一门“力”的艺术，版画更容易表现战斗精神，从鲁迅先生在上世纪30年代创办“木刻讲习所”的那一刻起，以黑白木刻为代表的版画便与中国革命的历史结下了不解之缘，锋利的刻刀，深厚地记载了中国人民在中国共产党的领导下，为实现民族独立、 人民解放到实现国家富强、 人民幸福而不懈奋斗的辉煌历史。同时，版画也是当代艺术重要的表达方式，郑振铎先生曾说：“梨枣图画，为推动文化，功高不可胜言”，即是对版画艺术地位的恰当描述。以现实主义风格表现新时代中国特色社会主义的伟大成就，是当代中国版画艺术的重要艺术特征。

2021年是中国共产党建党100周年，波澜壮阔的百年历程，可歌可泣的丰功伟业，极大地激发了艺术工作者的创作灵感。为庆祝建党100周年，歌颂党的百年奋斗历史和伟大成就，经中国载人航天工程办公室批准，由中国国际书画艺术研究会、大地诗赋（北京）文化传媒以及中国工业版画研究院等机构共同组织了《奋斗颂》主题版画创作和航天搭载活动。

中国革命和建设的成功，是奋斗出来的;美好的幸福生活，也是奋斗出来的。主办方把本次活动作为党史主题学习教育的一项重要任务，进行了精心的部署与安排。2019年12月在北京举行了隆重的启动仪式，并在全国范围内挑选书法、国画、版画、辞赋艺术家进行创作，多次组织专家进行评审，精心设计搭载形式。参与创作的艺术家们，为了解党的历史，查阅了大量的资料，收集了大量的创作素材，在创作这批精品之作的同时，还受到了深刻的党史教育。

2021年6月17日上午9时22分，神舟十二号载人飞船成功将3名中国航天员送入太空，与飞船同步升空的还有一张特别的光盘，光盘里刻录的，便是由版画家、辞赋学家和书法家们创作的百幅“奋斗颂”主题作品。

在举世瞩目之下，百余幅书画赋作品伴随着航天员聂海胜、刘伯明、汤洪波一起遨游太空，在太空驻留三个月后，于2021年9月17日顺利返回地面。9月27日在北京航天城举行了隆重的开舱交接仪式。中国首位航天员、中国载人航天工程副总设计师杨利伟亲自将搭载作品交给中国国际书画艺术研究会，并由北京方圆公证处见证了这一具有历史意义的时刻。以影像的形式参与这次太空之旅，通过航天搭载这一极具仪式感的形式，为中国共产党百年华诞献上了厚礼。太空中不仅有悦耳动听的《东方红》乐曲，也有了赏心悦目的中国版画图像。

2022年3月26日，“奋斗颂·庆祝建党百年航天搭载——百年百事赋版画作品展”在北京炎黄艺术馆拉开帷幕，航天搭载的百幅版画作品也正式与观众见面。这批歌颂党的百年奋斗历史、承载着中华民族千百年来飞天之梦、见证了我国载人航天事业高光时刻的艺术精品，具有着特殊的历史意义和审美价值，向世人宣示了新时代中国特色社会主义的伟大成就、也宣示了独具中国文化特色的版画艺术主张。

浓缩百年  镌刻浴血奋斗史

本次展览参展作者阵容强大，既有享有盛誉的版画名家，也有实力派的版画新锐。展览规模大、学术水平高、社会参与度广，作品涵盖了木刻套色、丝网版、锌版、铜版等多种版材种类，题材广泛，内容丰富包括革命战争、工农业生产、城市建设、重大工程项目、脱贫攻坚、安居工程、一带一路、大湾区、人类命运共同体等题材，涵盖了建党百年来不同历史时期的重大历史事件，是一部浓缩了建党百年历程的版画艺术史。

版画家程勉曾说：“在视知觉艺术的范围内，直觉的感受具有首要的第一性的意义，人们总是通过某种特定形式的感应去联想、意会某种与自己的情感和经验相适应或共鸣的东西，这作为艺术表现的最高境界是对人的精神和价值的崇尚，是对人生这一哲理性问题的追问和思考，归根到底是对生命的自我反思。”现实主义表现手法，无疑是这次主题创作的主基调，通过现实主义表现手法带给观者直观的艺术感受，使版画艺术兼具有一种记录和文献式的色彩。

备受鲁迅推崇的版画家凯绥·珂勒惠支是德国20世纪最重要且最具影响力的艺术家之一，她的作品深刻地表现了艺术家对生与死、悲与喜、战争与和平的解读，渗透着浓郁的人文情怀。在上世纪30年代，她用刻刀刻画的一系列反映社会底层人物的作品，于当时的国人产生了深刻的共情，曾唤起一代新青年的艺术救国心，也对此后中国版画的艺术风格产生了深远的影响。在反映革命战争题材的作品中，当代艺术家们仍坚持借鉴珂勒惠支的艺术风格，在林义德的《平津战役》、孔玉梅的《古田会议》、洪涛的《百团大战》、侯玉生的《鏖战辽沈》、刘文会的《逐鹿中原》、刘江生的《渡江战役》等作品中，荆棘般犀利的线条中有枪林弹雨的艰险、有紧紧抓住的希望。王志新、胡新桥的《山丹丹之红色回响——大生产》，以细致入微的手法，刻画了延安劳动军民开荒造田、生产自救，开展大生产运动时的情景，弘扬和宣传了坚韧不屈的延安精神。这些作品的共同特点无疑是版画家们结合题材的属性特征，用“刀”体现自己的创作情感，用“力”表达自身的精神诉求，重点突出了版画艺术的“刀味”和“木味”，使作品的思想内涵和形式手法融为一体，特别是在作品版画语言形成的过程中，与其说刀的刚毅性格便是力量的载体，毋宁说作品中人的力量的爆发让刀有了性格，瘦削而挺拔的革命人物、厚重而鲜明的黑白对比，在木与刀、人与物的对比关系上所形成的视觉冲击力，使作品拥有了一种无声的力量，震慑人心。

反映新中国重大工程建设题材的作品有高伟的《大庆油田》、吴万昊的《天渐变通途——武汉长江大桥》、王晓愚的《三峡工程》、王克勤的《山碑——红旗渠》。这几幅作品均采用了多点层叠式的叙事结构，使平面化的体现出较强的纵深感，通过组合的手法立体呈现了不同时空环境下的人物、景观和事件，令观者一眼上心，再看激动，细细地品读后则是深深的感动，无不为中国社会翻天覆地的变化感到由衷的自豪，极大地激发了人们的民族自豪感和幸福感。

反映改革开放发展的题材在本次展览中占据了较大比重。李永生的《惊雷》，以深圳特区发展为创作背景，蔚蓝色的画面，惊涛怒海、风雨激荡，体现了经济特区建设的磅礴气概;徐增英的《长三角的明珠陆家嘴》，作品以俯瞰的构图，刻画了中国经济发展的龙头上海的城市面貌。反映国家重大发展战略题材的作品有刘中国的《新跨越》，整体画面以雄安新区建设为题材，通过纵横交错的建筑结构，形成视觉上线与面的构成美感，体现雄安新区的现代化建设。张颖的《安居》，表现的是安居工程所带来的人居环境变化，作品以诗意的形式，将房屋、建筑元素、线网等元素，与蓝天、草地相组合，形成了一种和谐的构成关系，也暗喻着安居带来的和谐生活。这些作品的形式语言，与上述的革命战争题材，有了积极的变化，现代化的城市、多维度的空间、新时代的视角，版画家们以大制作与大情怀，对构图、色彩、造型等绘画语言元素，以及作品空间的张力，构成的层次，酝酿的意境，表现的维度等等方面，无形把握、有形体味，使改革开放带来的巨大发展成果，转化成为画面带给观者愉悦的视觉境界，以及审美的享受，与观者在心灵深处相依互动，发出共鸣，使作品与观者完成了一次精神的邂逅。