宜兴均陶,巧手堆花
作者: 脂翁宜兴均陶以其独具匠心、妙手生花的拇指堆花工艺和温润醇厚、朦胧静雅的釉色,成为世界陶瓷百花园中的一朵瑰丽之花,被列为国家级非物质文化遗产代表性项目。
均陶窑火延千年
宜兴均陶堆花工艺的装饰手法是匠人用拇指技法,以各种色坭在陶制半成品表面进行装饰。根据实物考察和宜兴古窑址发掘发现,该工艺始创于唐宋期间,到明清时期已形成非常成熟的流程和体系。
均陶堆花工艺最早被称为“贴花”,但和日用陶瓷的贴花有根本区别。日用陶器贴花是用花底贴在陶器上,再经过低温烤花后结合在瓷面上的;均陶堆花工艺则是通过艺人的巧手直接完成装饰,再用各种不同颜色的原料配制色泥,在陶坯上进行堆、搓、行、揿、撕五大技法,按照不同形状造型堆出花鸟、山水、飞禽、走兽、人物等画面,“不似浮雕,胜似浮雕”,龙飞凤舞栩栩如生,达到与陶器浑然一体的效果。
从南宋到明代初期,均陶堆花制品几乎使用上釉烧制方法,釉色呈暗红釉、泥浆釉两种,或用两种釉拌和使用,而堆花手法完全运用拇指进行操作,明代初期的均陶堆花泥料出现了白泥。堆花的装饰特点也出现了半浮雕的状态,题材一般以花卉为主,经过施釉烧成后,玉器感较强。
到了民国时期,装饰手法有所突破,借鉴民间传统大写意的艺术特色,发展了堆花大写意与工笔相结合、平堆与半堆、浮堆的艺术风格,创作题材着重创意性,改变了传统堆花随意性。
拇指堆花方寸间
均陶堆花作品制作过程中,要解决的首先是堆花用的各种色泥。堆花的用泥必须除去原料中的杂质、铁质、油脂,还需要陈腐一段时间。
均陶堆花的基本手法有拓、搓、行、撕、揿、堆塑六种,它们在堆花装饰中也不是彼此完全孤立的。“拓” 用于对面的处理。“搓”在堆花装饰中一般用于花卉的筋、干,飞禽走兽的翅、尾、足部。“行”常用于表现图案线纹的效果,如回纹、水纹、云纹等几何纹样。“撕”在堆花工艺中一般用于比较粗犷的装饰,绝大部分用于飞禽走兽的翅、尾及花卉的干、筋、叶、龙须、爪、尾和云梢等。“揿”是在画面形体的点、线、面中用来表现点的。如飞禽走兽的眼睛、斑点,花卉的花蕊、草虫及其他点缀的装饰。堆塑是以上几种堆花方法的综合运用,要求必须从里层堆向外层,远层堆向近层,一层厚于一层。
在均陶堆花工艺中,坯体与色泥的结合也是一代代匠人口口相传的诀窍。有经验的匠人往往通过轻拍坯体表面,便可知晓胚体的干湿度是否达标。过分干燥的坯体会整体收缩,经过堆花后的画面与坯体收缩的程度不统一,容易造成画面整体开裂。相反,过湿的坯体会变形、软瘫,也会产生打滑、露地、画面层次模糊等缺陷。
万紫千红春满园
在均陶匠人一代代孜孜不倦的努力下,均陶堆花技艺被推向了全新高度。从20世纪至今,宜兴均陶赢得了海内外的认可和喜爱,曾获多项国内和国际奖项。
1954年出生的李守才从业均陶制作五十余年,是国家级非物质文化遗产代表性项目陶器烧制技艺(均陶烧制技艺)的代表性传承人,作品被中国国家博物馆、美国旧金山亚洲艺术博物馆在内的多家海内外机构收藏。
创作每件作品时,李守才能根据器形的大小、品种的变换,设计恰当的画面,把握材质特性和均釉特点。他还借鉴民间“姊妹”艺术,将剪纸、布饰、木刻、石雕等艺术形式,应用于陶器坯体并获得成功。1985年,李守才首次独立承担了为无锡锡惠公园制作陶瓷九龙壁的任务。他采用了半浮雕和累雕立体堆贴技法,用半年时间顺利完成,赢得了业内专家的一致好评。2015年,紫禁城出版社出版了《五彩霓裳——李守才传》,展现了他堆花技艺的研究成果和追求工匠精神的心路历程。
一花独放不是春,万紫千红春满园。目前,宜兴从事均陶制作、研究的单位和大小作坊近三十家,从业者已逐步恢复到三百余人。
编辑 钟健 [email protected]