循与遁

香奴的身份，首先是一位低调的实力诗人，她的诗歌作品有数量可观的读者，也因她“非著名、非主流、非美女”的自我注解而成为当下鱼龙混杂的诗人群体中最特立独行的女诗人。更难能可贵的是，香奴的绘画作品也在诗画兼修的诗人群体中脱颖而出，其国画、油画作品都达到了一定的审美高度。香奴在2015年正式拜师于我，墨彩流转，六载一瞬，她在绘画方面的坚守与突破有目共睹，我仅就她近期的作品浅析一二。

香奴的绘画作品用“循”与“遁”二字来概括最为妥当。

首先，“循”是香奴绘画对传统绘画技法与精神的秉承，也是指她的绘画中的审美延续了其诗歌作品所呈现出的凝练、精准、摄人心魄。她的油画作品通过固有的空灵诗意，描绘了她半生游走过的森林、草原、海洋，具体到道路、山丘，路边覆盖着的灌木、花草，照亮了村庄的夕阳和月亮。香奴的国画作品以青绿山水和写意牡丹见长，千百次临摹张大千、王雪涛等名家作品，此番刻苦用心，终使得其国画作品道法自然、足具五色，画风清奇干练。

所谓“遁”，是指香奴的绘画作品在秉承传统的同时并不拘泥于传统，求新求变，并追求自己独特的艺术风格。她的作品通过外在的现实方式探索内在的思维原野，她始终相信自然界是我们人类固有的一部分（人类也是它的一部分），她崇尚、敬畏自然。在这个基础上，她的步调与艺术会出离自然，绘画作品就是画家原始的、精致敏感的镜子，在其作品中，我们不难发现她自己内心的波澜和野性的突围。

“循”是有规则的关于美学构建的科学元素，在研究和观察的过程中汲取和吸收。“遁”则是一种精神因素，是香奴在绘画过程中不断地伸手寻找可见之外的东西，譬如：信仰、皈依。

香奴的作品质朴、唯美、深刻、诚实，在美学上捕捉到了人性的真实形态和女性的特质和韧度。她在所描绘的对象和观众之间充当了一个有同理心的中间人。不仅仅是简单地复制画面的主题，香奴试图理解所绘画的事物，捕捉它们的精髓，给它们注入自己的声音，让它们与观众进行交流。观众通过自己的眼睛看画面的时候，目光会超越画面深入到画面主体的灵魂深处。这就是艺术的感染力。

当然，与专业画家相比，作为诗人画家的香奴还有更大的进步空间，但是这不意味着我赞成她全盘接受学院派、印象派、抽象派或者其他什么派别，而放弃了原有的自由维度，我说的进步，是技巧与章法。岁月沉淀、基础夯实，假以时日，香奴一定能再次破茧成蝶，起舞于自己独特的艺术领域。祝福香奴！