姜思序堂,岁月之色
作者: 脂翁三百多年来,姜思序堂一直传承古法制色技艺,通过矿石、动植物来制作国画颜料。2011年,国画颜料制作技艺(姜思序堂国画颜料制作技艺)被列为第三批国家级非物质文化遗产代表性项目。
沧桑中不变的品质
姜思序堂是我国最为著名的国画颜料品牌,创始于清代乾隆年间。清代以前,我国没有专门制作和销售国画颜料的店铺,画家使用的颜料大多为自行研制,或画家间互相索要、赠与。明代末期,苏州进士姜图香的后裔中出了一位画家,善于制作颜料,在当时的画坛享有盛名。他的子孙传承了这份独特的技艺,初期一直是小规模制作,主要用于分赠友人,但因为索要之人太多,不得不酌情收取一些工本费用,以示限制;到后来,逐步发展成订立价目、公开出售,并于清代乾隆年间在苏州阊门内都亭桥设了铺面(后迁至东中市32号),转向国画颜料的专门制作与经营。因姜图香这一宗支的堂名为“思序堂”,所以颜料铺以“姜思序堂”命名。
“太平天国”时期,姜氏后人为了躲避战乱逃往外地,姜思序堂曾一度停业。当时姜思序堂的学徒黄石裔,在东中市皋桥开设 “黄绘林堂”,继续生产国画颜料。战乱结束后,姜氏后裔姜少甫回到苏州,进入“黄绘林堂”学艺。黄、姜二人既是师兄弟,又是传承和授业的师徒关系,因此店铺同时挂起“姜思序堂”“黄绘林堂”两块招牌。后来,“黄绘林堂”迁至上海,姜思序堂则由姜少甫复业。
中华人民共和国成立后,姜思序堂几经拆并、组合,直至1979年正式定名为苏州姜思序堂国画颜料厂,主要生产国画颜料,精制八宝、珍珠、朱膘、堆朱等印泥以及水彩画颜料。国画颜料销往日本、美国及东南亚等国家或地区,为苏州传统国画颜料赢得了极高的国际声誉。
百千研磨成颜色
姜思序堂的颜料产品有浮现光泽、轻细若尘、入水即化、与墨相融、着纸能和、经久不变的特点,书画印泥不渗油、不嵌章、耐晒、色泽庄重,是中国传统国画颜料的杰出代表,一直深受广大书画家青睐,在书画作品中得到广泛使用。
近代著名画家任伯年、吴昌硕、徐悲鸿和齐白石等所用的颜料,多出自姜思序堂,使得姜思序堂的颜料在中国艺术史上占有重要地位。
姜思序堂制作颜料的矿石大多产于边远地区的深山老林之中,有些是不专门开采的伴生矿,有些是已近枯竭或禁采的矿物,加之许多矿石被用于珠宝首饰等用途,使得获取原料的成本越来越高。
找矿辛苦,制作也很费时费力,斑斓的色彩背后是常人难以想象的枯燥与艰辛。从坚硬矿石到细腻颜料的蜕变至少要一个月,原料性质各不相同,制作方法也因材而异,有的要捶磨,有的要浸泡,有的要取其实质,有的只需上提浮膘。一般而言,先用榔头进行手工敲碎,分拣出带颜色的可用碎石,只有手工边敲边拣,才能提取出不同程度的颜色;接着用石臼将可用碎石敲小、捶细,再用丝网筛过滤粗糙颗粒,筛出细粉,然后将粉末倒进瓷钵,用悬空的石杵碾加水研磨,一天八小时,要研磨二十天,如果碰上质地坚硬的青金石,得磨上四十天。磨好的石浆经过清水冲洗,去除杂质后,静置沉淀,再分出悬浮物和沉淀物,烘干后产生第一道颜色。如此反复清洗、沉淀、取色、烘干,最终可以由深到浅分出四道颜色。
在传承中期待绽放
姜思序堂国画颜料制作技艺代表性传承人仇庆年,1964年进入苏州姜思序堂国画颜料生产合作社工作,师从姜思序堂传人薛庚耀,学习国画颜料制作技艺,从事国画颜料研究、制作近六十年,先后研制出不褪色的霜青颜料、锦盒套装国画颜料、高级五色印泥和古色印泥等产品,为国画颜料制作技艺的保护与传承作出贡献。
仇庆年回忆拜师学艺时的情景时说:“这个工作太枯燥,另一名学徒忍受不住寂寞,两个月后就走了。要把矿物变成颜料,十分繁琐,得靠人工磨。除去吃饭、睡觉,剩余时间都在研磨矿石。”
传统国画颜料原料有限,且制作复杂,价格昂贵,并不普及。仇庆年半天在工坊劳动,半天去技术室学习并进行试研工作。1965年3月,仇庆年研究试制成锡管装中国画颜料,这成为中国画颜料制作的一大突破,弥补了传统颜料写生不便携带的不足,逐渐普及。
张佰林是姜思序堂国画颜料制作技艺的第六代传人,1984年进姜思序堂分厂工作,先后师从浦家溶和仇庆年,坚持不懈地传承这门技艺,将自己四十余年的光阴磨进了钟爱的颜料制作。
近年来,仇庆年为了传承技艺做出各种努力,他自备教案、颜料和工具,到美术院校、中小学、国画院、书画院、社区等办国画颜料知识讲座,他说:“只要有人请我,我一定会去。”虽然面临着传承的挑战,但通过政府、社会和传承人的共同努力,姜思序堂国画颜料制作技艺得以在新时代继续发扬光大。
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编辑 钟健 [email protected]