二胡曲《三门峡畅想曲》的地域性特征及演奏处理

二胡作为民族器乐的代表，在音乐领域有着一定的地位。当今二胡曲已经有着非常丰富的种类和风格，也出现了诸多优秀的二胡作曲家及演奏家。刘文金在创作方面投入了很多的精力，力求精益求精，让人们对音乐可以有一个新的认识。

音乐色彩是音乐风格的不同个性表现，这也是中国音乐研究的一个重要领域。不同的地域特征会影响作品的创作风格，不同的演奏者演奏同一首作品，呈现出来的风格也是多变的。

三门峡市位于河南省西部，《三门峡畅想曲》中始终贯穿着非常浓郁的河南风味，其演奏技巧处理值得细细探究。

通过对有关二胡曲《三门峡畅想曲》的文献进行研究发现，大多研究重点聚焦于此曲目的演奏技巧分析和作品风格分析，关于《三门峡畅想曲》地域特色等方面的研究较少。赵夺良在《地方音乐风格与二胡演奏技法》中，以东北、河南、西北、江南几种具有代表性的地方音乐风格为主题，分析了各地不同的二胡演奏风格。二胡曲《三门峡畅想曲》是一首极具河南地方色彩的二胡作品，本文主要对二胡曲《三门峡畅想曲》的地域特征及其演奏处理进行分析。

一、二胡曲《三门峡畅想曲》的创作背景

要想对作品有深刻的理解，就必须要把握这首作品的文化内涵和其音乐风格，了解其作创作背景等各方面的内容，以下是笔者对《三门峡畅想曲》的创作背景分析。

三门峡市位于河南省的西部，三门峡水利枢纽于1960年在此基本建成。《三门峡畅想曲》是刘文金于1960年创作的一首二胡曲，是当代优秀的二胡创作作品之一，其创作内容、结构、形式等都有着一定的独特性。刘文金在继承传统民间音乐创作原则的同时，技法上借鉴西方的回旋曲式结构，构成了带再现的四部曲式。《三门峡畅想曲》内容生动，形象地描写了三门峡水库工地建设者们的生活实景，歌颂了他们积极乐观的态度。

二、河南音乐风格特征

河南省，简称“豫”，位于中国中东部，河南省地势呈望北向南、承东启西之势，西高东低。

河南音乐具有鲜明的地域特色和文化内涵，融合了民间音乐与戏曲艺术的特征，呈现出粗犷、豪迈且富有情感张力的特点。具体来说，河南的民间音乐以生活和劳动为主题，旋律简洁、明快，节奏感较强，具有浓厚的乡土气息，反映了河南人民的生活态度与精神面貌。河南戏曲音乐则在这种民间音乐的基础上进一步发展，形成了具有河南特色的戏曲风格。其中，豫剧最具代表性。豫剧不仅延续了河南民间音乐的旋律特点，还在节奏、唱腔与表演形式上具有强烈的戏剧张力，体现出豪放、阳刚的特质。豫剧的旋律特点紧凑，以四二拍为主，多采用“二八板”模式，这种节奏明快而有力，富有表现力和节奏美感。

在二胡作品《三门峡畅想曲》中，河南戏曲风格得到充分的体现。刘文金在《三门峡畅想曲》中通过对豫剧旋律和节奏的借用，巧妙地将河南地方音乐的特点融入二胡创作中。例如，该曲大量运用了豫剧中的滑音、揉弦等技巧，音色带有河南戏曲的韵味，旋律在音程的连续跳跃间表现出戏曲唱腔的高亢和动感。作品的表现方式紧扣河南音乐风格，刘文金将戏曲音乐的阳刚气质与民间旋律的朴实相结合，使《三门峡畅想曲》具有浓厚的地方色彩，也通过戏曲化的表现手法增加了作品的戏剧张力和情感深度。

三、二胡曲《三门峡畅想曲》中的河南地域风格体现

在作品开头的引子部分，作者按照戏曲唱腔程式添加了一段速度自由轻快的散版，从最低音“la”开始演奏，旋律逐渐加强，速度加快，不断向上推进，推动着情绪的发展，让人为之震撼。

在二胡曲《三门峡畅想曲》第一部分中，作者运用了豫剧中常出现的二八板，二八板通常是以两个八板组成乐段，构成八个小节，从而形成上下的对句形式。二八板的节拍为四二拍，速度不快不慢，表现力极强，可以表现出各种各样的情绪，因此使用较多。《三门峡畅想曲》第一部分的谱例如图1所示。

在豫剧或河南地方戏曲风格作品中，滑音和滑揉的运用是最广泛的，滑音技巧是体现戏曲润腔的重要表现手法。《三门峡畅想曲》中多处都运用了滑音技巧，还多运用倚音、压揉、上滑音、下滑音等技巧来凸显河南风味。作者对河南民歌《观灯》的旋律进行了提炼，《三门峡畅想曲》第四部分的旋律与之较为相似。同时，作者融合了河南豫剧音乐因素，使得乐曲更加具有河南地方风味。《三门峡畅想曲》第四部分谱例如图2所示。

《三门峡畅想曲》以河南豫剧的旋律特点展示了独特的音响特色，从而也使本首作品带有明显的河南地域特色，尤其是乐曲中“5、7、1、2、5、1、7、6、5”的不断出现，体现了豫东调的主要音程

特点。

《三门峡畅想曲》第五部分体现出河南梆子小过门的特点，小过门是用于每个乐句中或乐句后，为了填补唱腔中的小空隙而演奏的过门。《三门峡畅想曲》中的小过门较多，一般是围绕着唱腔停顿的音演奏几个音或者只重复一个音，以此填充乐句间的旋律间隔，将乐句串联起来，形成紧凑完整的旋律，使二胡曲更加平滑流畅。例如，《三门峡畅想曲》第五部分中第7小节和第12小节的“la do la do”“re mi re mi”就是典型的小过门，小过门的运用使音乐更加热情、奔放，尽显河南地方

韵味。

四、二胡曲《三门峡畅想曲》的演奏技巧

《三门峡畅想曲》以三门峡水库建设为背景，作者将音乐与现实相联系，描绘了三门峡水库建设的生动形象的场景。这首乐曲是基于并列组合和再现组合两个原则创作而成的一种带再现的多段体曲，由引子和六个部分及尾声组成：起部（引子+第一部分+第二部分+第三部分）、承部（第四部分）、转部（第五部分）、合部（第六部分+尾声）。

（一）引子部分

引子部分主要描写在太阳刚刚升起的清晨，一层薄雾笼罩在黄河上。开头的力度记号是p—f，表示由弱渐强。因此，演奏者要跟随着伴奏轻轻地开始，不要带有音头。演奏者可以一音一弓，将第一小节的123当作四分音符来演奏，速度逐渐渐强渐快。第二小节的“3”要以一个重音开头，演奏者要从容不迫地拉弓，长音要结实、饱满、不虚弓。第七小节的65 35 65 35由慢渐快渐强，逐渐过渡到6535 6535这个部分，最后的6 6是一个强劲的弓头，需要拖长音，演奏者要拉满弓子并且要揉弦凸显出黄河澎湃汹涌的气势，再以由慢渐快的速度演奏至11强收尾。最后，演奏者需要重新起弓以一个重音头加揉弦推弓结束。《三门峡畅想曲》引子部分的图例如图3所示。

（二）第一部分

第一部分是具有活跃的舞蹈性的快板，形象地描写了三门峡水库的施工现场工人们干得热火朝天的场面。演奏者要注意，第一个“5”音要带重音头演奏，第14小节的“5”，演奏者需要运用回滑的技巧，在后面的连续十六分音符中，可以运用快速跳弓的演奏技巧，并且突出强弱对比，使音乐线条鲜明、流畅。第17小节的“i”音可以作尾滑音的处理，最后的几个八分休止符一定要停止得干脆利落。

（三）第二部分

第二部分是具有歌唱性的进行曲风格。在情绪和风格上与第一部分形成了鲜明的对比，主要以抒情为主，旋律悠扬具有歌唱性，在节奏上多运用了切分节奏和后半拍起的节奏，在弓法上比第一部分更加复杂。因此，演奏者在运弓时要保持流畅性，注意节奏上的把握。此外，演奏者需要注意身体的律动，全身心地投入到演奏中去。

（四）第三部分

第三部分转到了F调，与第一部分节奏相同，但是在情感上存在差异，第三部分更加柔和。演奏者需要在每个小节的开头“6”上都带有一点小弓头，最后部分的演奏要逐渐渐慢，使乐曲非常自然地过渡到第四部分，为接下来的演奏做好情绪铺垫。

（五）第四部分

第四部分转到了bB调，在这一部分，作者对河南民歌《观灯》的旋律进行了提炼，所以非常具有河南风味。这一部分的特点是优美、抒情，非常深入地刻画了劳动人民的内心情感，以及表达了其对未来美好生活的憧憬。第四部分又分为三个小部分，在情绪上不断递进，旋律逐层发展，演奏起来十分有层次感，让人们不禁动容。演奏者需要注意的地方是，在开头的“5”要有一个重音头，“3”轻“5”重。在演奏过程中，演奏者需要协调好力度的变化。此外，第91小节和92小节中的#1，演奏者要处理成首尾相接的滑音。

（六）第五部分

第五部分是小快板，主要描述了水库工人们热火朝天的劳动场景，也是本曲中的华彩部分。第153小节到第154小节出现了一次大跳跃，演奏者不能拖泥带水，要精准地跳跃到“3”音上才行，对于第157、159小节的短小快速的十六分音符，演奏者也要演奏得干脆利落。最后的三连音部分，演奏者要由慢渐快地进行演奏，节奏要相对自由，给人一种气势宏伟、地域广阔的感觉。《三门峡畅想曲》第五部分的谱例如图4所示。

（七）第六部分

第六部分是第一乐段的再现，可以分为三个小部分。第一个小部分与第一乐段的旋律是完全一样的，演奏者在演奏时要注意节奏要比第一部分更加热烈欢快。第二个小部分与第二乐段一样，但此部分不是反复句，演奏者需要把最后一句拉宽。第三个小部分的演奏情绪逐渐激动，演奏者要注意把旋律顺利过渡到尾声部分。

（八）尾声部分

尾声部分是第二段内容的再现变奏，整个乐曲在这一段达到了顶峰。乐曲旋律和情绪的不断推进，让人感觉激情澎湃，仿佛一起跟随乐曲达到最后的高潮。尾声部分多运用十六分音符，节奏十分紧凑。演奏者在演奏这个部分时，要注意快弓要有颗粒感，并且要能够清晰地演奏出每个音符。第309小节至314小节，每小节旋律都不断递进，演奏者的力度也要逐渐加强，收尾要延长弓子，然后迅速渐强，最后用强音收尾，全曲结束。《三门峡畅想曲》尾声部分的谱例如图5所示。

五、结语

《三门峡畅想曲》作为一首具有浓郁河南地域风格的二胡作品，在民族音乐领域占有重要地位。通过对这首作品进行深入分析，我们可以发现其结构为引子—主体—尾声，是一首结构完整、情感饱满、衔接紧凑的乐曲。从创作背景来看，刘文金生动描绘了工人们艰苦奋斗的场景，展现了人民的顽强意志和乐观精神，体现了音乐与社会现实的深刻联系。作品中频繁出现的河南豫剧元素，如二八板和滑音技巧，不仅为音乐增添了地方戏曲的韵味，还深化了作品的情感表达。从音乐风格上看，《三门峡畅想曲》是西方回旋式曲风与河南地方音乐风格的完美结合，二胡的巧妙使用使得这部作品在展现地方文化特色的同时具有独特的艺术感染力。

（曲阜师范大学）

作者简介：丁怡铭（1999 —），女，山东淄博人，硕士研究生在读，研究方向为音乐教育理论。

责任编辑 黄蕾