论新工笔画对传统题材的现代形式演绎与创新

在新时代的文化浪潮中，中国画坛展现出多元化的发展态势。新工笔画以其别具一格的艺术语言和表现形式，赢得了广泛瞩目，成为当代艺术领域一股不可小觑的力量。它不仅承袭了传统工笔画的精湛技法，还在题材择取、构图设计、空间营造以及情感抒发等方面勇于革新，赋予传统绘画以崭新的时代风貌与生命力。

一、新工笔画概述

（一）起源与发展

20世纪80年代中后期，中国画坛正处于一个关键的变革时期。随着对外开放政策的实施，西方的各种文艺思潮不断冲击着中国画家的创作思维。一群充满活力的年轻画家开始对传统工笔画进行深入反思和积极探索，勇敢地尝试将现代艺术的新观念和多元手法融入其中，由此逐渐形成了新工笔画的雏形。

新工笔画的兴起与20世纪80年代南京的工笔画家密切相关，许多早期的主要参与者都毕业于南京艺术学院。而这一艺术形式的集体亮相则与中国艺术研究院研究生院在21世纪初的推动密不可分。从此，新工笔画引起了众多学者和画家的广泛关注。

2005年，青年美术理论家和策展人杭春晓策划了一个名为“新锐工笔”的小型专题学术展览；2006年，他在文章《灰色的影调——“新工笔”收藏价值浅说》中首次提出了“新工笔”的概念。从2008年开始，杭春晓在北京、上海等地策划了一系列学术展览，进一步推动了新工笔画的发展。这些活动吸引了大量年轻画家的积极参与，使得新工笔画在当今的画坛中展现出鲜明的时代特色。

（二）新工笔画的艺术成就与当代艺术发展的启示

经过几十年的磨砺和积淀，新工笔画已经日益成熟，并发展出独特的艺术风格和表达语言。这一流派的作品不仅在传统工笔画的基础上进行了大胆的创新，而且在题材选择、构图布局、空间营造和情感表达等多个方面展现了非凡的魅力与独特的风貌。

与传统工笔画相比，新工笔画在深入传承其精湛技法的同时，巧妙地融合了现代审美理念和艺术形式，代表了一种创新性的探索。它的出现不仅标志着对传统工笔画技艺的延续和提升，更是对当代艺术多元化和个性化表达趋势的一种积极回应与追求。

二、传统题材在新工笔画中的表现

（一）传统题材的分类与特点

传统题材在古典绘画中占据着举足轻重的地位，它们多取材于日常生活，并细分为山水、花鸟、人物三大类别。画家们以细腻的笔触，精心勾勒自然景致与人文风情，通过具象而细致的刻画，传达出自身的情感与内心世界。

在这些类别中，花鸟与人物题材尤为引人注目。以《簪花仕女图》为例，这幅典型的传统工笔人物画，以宫廷人物为题材，巧妙地点缀以动物和植物，虽未设背景，却将六位衣着华丽的贵族妇女及其侍女的形象描绘得栩栩如生。该作品旨在描绘现实，通过人物的衣着、场景和动作等细节，展现人物所处的环境和性格特征。

同样地，作为花鸟传统题材的代表作，《竹鹤图》以竹林为背景，描绘了两只姿态各异的白鹤。画面构图严谨，设色考究，白鹤的羽毛层次分明，写实而不失灵动，极具真实感。背景辽阔而深远，营造出一种淡泊宁静的氛围。

这些传统题材的作品，以写实为主，注重细节的表现与情感的传达。其画者通过巧妙的构图与精湛的技法，将人物、动物、植物等元素巧妙地融为一体，创作出了具有强烈视觉冲击力和较高审美价值的经典之作。在新工笔画的发展中，这些传统题材不仅得以保留与传承，还与现代元素相互交织，以更加符合当代审美需求的形式呈现出来。

（二）传统题材在新工笔画中的创新运用

在新工笔画领域，传统题材得到了新的诠释与重构。画家们不再受限于传统工笔画的表现手法与审美观念，而是通过对题材的现代解读与重构，将其与当代社会生活紧密结合，创作出充满时代感的艺术作品。

例如，秦艾作为新工笔画杰出代表，擅长融合中西技法，跨越时空界限。她以鹿为创作核心，赋予其人性情感，表达生命憧憬与困惑。她擅长运用多重空间打造画面的梦幻与舞台效果，令观者仿佛置身于扑朔迷离的情境之中。这种融合传统题材与当代审美的创新手法，赋予了作品更强的视觉冲击力和情感深度。

我们这一代人，成长于文化多元的时代，既研习了丰富的古代绘画，又深受西方艺术熏陶。这种多元文化背景让我们在继承中国传统文化的同时，能接纳并融合西方文化元素。因此，面对传统题材与当代生活的矛盾，画家们能凭借自身感受，将其转化为作品中的当代审美元素，甚至采用超现实手法进行表达。

秦艾早期的作品中就常出现宋画的元素，她认为任何能够表达内心感受的元素都可以用于创作。这种开放包容的创作态度使得新工笔画在继承传统的基础上不断推陈出新。相较于传统工笔画那种近乎说明书式的客观再现，新工笔画更倾向于散文式的个性化表达，画面中融入了更多超越“形似”、超脱“写实”的内容，流露了更多主观情感。

三、现代形式在新工笔画中的融入

（一）现代形式语言的探索

新工笔画着重探索现代形式语言，画家们勇于突破传统工笔画的规则，巧妙融入现代艺术观念与手法，开创出别具一格的艺术风格与表达语言。

在构图上，新工笔画画家常采用非逻辑重构手法，融合传统题材与人造物、虚构环境等元素，打造矛盾和谐的视觉效果，打破传统对称均衡原则，赋予画面动感与张力。在空间表现上，新工笔画画家不再局限于二维逼真再现，而是融入多维空间概念，通过时间概念的灵活运用，将不同时期元素并置，营造时间折叠感，使画面更加立体丰富，拓展观者想象空间。在材料与技法上，新工笔画画家继承传统并大胆创新，运用肌理制作、多层次渲染、光影对比等新技法，增强画面表现力，符合当代审美需求。

此外，新工笔画画家汲取超现实主义情感表达方法，融合个人情感与集体记忆，创新图像，具象展现情感与意境。徐累走兽系列作品，以具象与抽象结合，构建独特场域，强化物象特质，空间超越现实，呈现超凡境界。其将传统题材与现代语言相融合，作品兼具感性观照与装饰意味，以极简“线后带形”意象，展现人与自然和谐，诠释物我两忘的虚静之美。

通过融入现代形式语言，作品在情感和意象表达上更为具体丰富。这种结合不仅增强了新工笔画的表现力，还拓宽了传统工笔画的艺术边界。

（二）现代形式对新工笔画风格的影响

现代形式语言对新工笔画风格的影响显著，主要体现在增强视觉冲击力、创新审美体验及尝试跨领域艺术融合等方面。

在提升视觉冲击力与创新审美体验方面，新工笔画画家吸纳现代艺术观念与手法，巧妙融入时间、记忆、梦境等非实体元素，构建出超越现实的多维空间体验。这种创新手法突破了传统工笔画的静态与封闭限制，为作品开辟了更广阔的叙事空间。观者在欣赏作品时，能深刻领会作品所蕴含的思想与情感。

在跨领域艺术融合上，新工笔画同样展现出积极探索的姿态。艺术家们将不同艺术领域的元素融入创作中，如有艺术家运用无人机拍摄的新视角，为观者带来全新视觉体验。这些融合不仅丰富了新工笔画的艺术表现，也拓宽了其艺术边界。

现代形式语言对新工笔画风格的影响深远且多维。它不仅在视觉上推动新工笔画迈向更具冲击力和创新性的道路，更在审美体验上超越了传统工笔画，为观者开启了深入情感共鸣与思想交流的新篇章。尤为重要的是，通过跨领域艺术融合，新工笔画展现出前所未有的开放性和包容性，它不仅是传统与现代的艺术对话，更是文化、媒介、技术多元碰撞与交融的典范。

四、徐累：新工笔画中传统与现代的交织

徐累，作为当代新工笔画领域的领军者，其对传统题材进行了全新的诠释与重构。他巧妙地从古代文献和历史故事中提取灵感，结合现代形式语言，以新颖的方式展现这些传统题材。例如，在他的“马”系列作品中，马成为创作的核心，他通过具象与抽象的结合，构建出独特的场域关系，强化了物象的气质特征，使空间展现出超越现实的魅力，达到了超凡脱俗的境界。这种创新手法不仅使画面具有独特的视觉效果，还引导观者在欣赏过程中进行深刻的思考与感悟。

同时，徐累的作品也体现了现代形式对传统工笔画风格的深刻影响与变革。他勇于打破传统工笔画的既有规则，巧妙融入现代艺术观念与手法，开创了一种全新的艺术风格。在他的作品中，光影、色彩、线条与构图等非实体元素被精妙运用，为作品增添了无限遐想与深度。这些元素不仅极大地丰富了画面的层次与维度，还赋予了作品更加多元与开放的意义解读空间。

徐累的创作理念源于他对东西方艺术文化的透彻洞察与理解。自幼沐浴在中国传统文化的氛围中，他对古代诗词、绘画、哲学抱有浓厚兴趣并进行了深入研究。成年后，海外求学经历使他得以亲身接触并学习西方现代艺术的理论。这种跨文化的背景赋予了他独特的视角，使他认识到传统与现代并非截然对立，艺术家的想象力不应受时间限制。因此，他能在传统与现代之间自由穿梭，融合两者精髓，创造出独具个人特色的艺术语言。

五、绘古融今

新工笔画的创新成果给当代艺术的发展带来了多维度的启示。首先，它有力地证明了传统题材绝非僵化过时之物，而是能够借助现代形式的创新元素焕发新生，展现出无限活力。其次，新工笔画在技法、构图、色彩等领域的创新探索，为当代艺术开辟了新的审美视角。这些创新不仅极大地丰富了当代艺术的内涵，拓展了当代艺术的外延，更为艺术家们提供了新的创作灵感与可能性，推动了艺术创作的多元化发展。

然而，新工笔画的创新之旅并非坦途，部分画家在追求视觉“亮点”的过程中，不慎滑向了另一个极端，致使画面缺失了艺术作品应有的韵味与深度，变得愈发趋同于摄影技术的产物。新工笔画在坚守传统精髓的同时实现创新与突破，关键在于巧妙地将那些现代摄影摄像技术难以捕捉的微妙“意趣”融入作品之中，这或许能为工笔画的创作打开全新视野，引领其迈向更加广阔的艺术天地。

六、结语

新工笔画，作为当代中国画坛的一股鲜活力量，其创新成果熠熠生辉，不仅彰显于对传统题材的现代式精彩演绎，更深刻地体现在对当代艺术发展的启迪以及对传统文化精髓与现代艺术创新的不懈探索之中。画家们需持之以恒地深耕传统文化沃土，汲取其精髓，同时积极拥抱现代艺术观念与手法，通过不懈的实践与创新，锻造出独具魅力的艺术语言和表达方式，直击观者心灵的最深处。

（福州英华职业学院）

作者简介：徐璐璐（1996—），女，福建仙游人，硕士研究生，助教，研究方向为中国工笔花鸟画。

责任编辑 高瑞