关于少数民族音乐及其文化生态保护与发展的思考

少数民族音乐文化的传承和发扬，一直都是人类学、民族学、音乐学的重点研究课题。关于民族文化的保护和未来的发展的问题，一直在变和不变、守正和创新的理念中议论不休。只有基于其文化生态角度进行进一步分析，在保留其原汁原味的基础的条件下，进一步加强创新，符合文化发展需求，才可以让我国的少数民族音乐走出地区、迈向全球，在国际音乐体系中提高影响力。基于此，文章针对少数民族音乐文化生态保护和发展展开研究，并提出发展策略，以供参考。

原生态这一词最早起源于自然科学，其中“生态”，主要是指生物和环境之间相互影响之后所产生的一类生存发展状态。目前，在少数民族原生态音乐文化的保护和发展过程中，各国开始高度关注民族性特征，人们也开始逐步了解到民族文化传承和发扬的重要价值，全球文化体系正在被重构，我国也渐渐掀起了少数民族原生态音乐文化热，越来越多来自山野乡村的少数民族原生态音乐开始走入大众视野，与我国当前的主流商业文化形成了鲜明对比，成为有待开发的智慧文化资源。因此，加强对少数民族音乐文化生态保护发展的研究，对于提高我国的文化自信，优化国家的文化软实力，具有一定的现实作用。

一、少数民族传统音乐文化的生态特征

（一）从音乐的起源来看

与商业流行音乐有所不同，少数民族音乐大多数是在特定生产生活环境之下衍生而来，展现了人类生态系统和社会环境的丰富多样。面对音乐的起源研究，虽然学术界有劳动起源说、情感表达说和模拟自然说等不同说法，但是不论哪种见解，都无法否认这一事实：只有将音乐放置在某种特定社会和文化语境中，并成为社会文化的重要组成要素，才可以对音乐作出最佳解释。从音乐文化的起源来看，大多数音乐文化都是诞生于人类居住较为密集的地区，以丘陵、山地、湖边和海岸为主。例如，蒙古族的传统音乐，就与蒙古族的社会生活密切相关。

（二）从音乐的功能来看

在人类长久以来的生产生活过程中，少数民族音乐除了承担文化功能之外，还承担一定的社会功能，同时与人们的人文风俗、生活习惯密不可分。例如，我国的哈尼族就有知名的“哭嫁歌”。“哭嫁歌”高音分布有所不同，用乐调来交织对婚嫁的诉说。在哈尼族人的意识里，歌唱“哭嫁歌”并不会考虑音高、音调，声部之间是否连续、是否规则，而是遵循着他们的情感，寻找音乐和感情宣泄的契合点。这种在音乐体系结构上相对非理性的多声结构，与西方音乐的理性声部结构完全不同，其所处的文化语境也存在差异。在我国古代的政治体系中，音乐也占据了重要地位，同时，政治和社会的发展都与礼乐密切相关，比较具有代表性的如汉朝音乐文化，就曾是宫廷贵族身份的重要代表。其中，礼乐最开始被用在祭祀中，承担敬神、祭神的重要职能。因此，也可以这样说，正是由于我国少数民族音乐承担着一定的社会功能，少数民族音乐文化才在我国的文化生态体系中获得了突出发展地位，同时数千年以来始终保持着强大的生命力。

（三）从音乐的风格来看

我国共有56个民族，其中包括55个少数民族，由于各民族的宗教信仰、人文风俗、生活习惯、所处地理环境存在差异，各个民族的文化自有其不同的特色。各民族音乐文化呈现出个性化特征。例如，蒙古族的民歌是按照其音乐内容和音乐性质，划分为“图林·道”和“育林·道”。“图林·道”被运用在各种大型集会中，其作用在于祝福人民幸福吉祥、健康长寿，以长调歌曲为主，长调没有固定的、循环往复的节拍和节奏，但是却有些独特的构造规律，其歌曲节奏悠远辽阔，情感跌宕起伏，音域较为广阔。通过对少数民族传统音乐的调查，发现各个民族都有不同的音乐文化，这些音乐文化也是各个民族历代文化传承中无法缺少的宝贵财富。而民族音乐表达出来的情感和精神，一般情况下可以代表当前民族的灵魂和思想，是当前民族实现可持续发展的重要因素。

二、少数民族音乐的发展现状分析

在中华人民共和国成立初期，少数民族音乐的发展受到我国文化部门关注；进入“文革”时期之后，少数民族音乐文化发展受到严重影响，停滞不前；我国正式改革开放之后，社会主义市场经济体制规模不断扩大，也为少数民族音乐带来了全新的发展机遇，同时开始融入商业因素，少数民族音乐再次获得发展新生；在21世纪社会和时代不断发展的社会背景下，多元文化和价值认知不断冲击我国文化环境，这也为少数民族原生态音乐文化的发展带来了一系列的挑战。目前，我国文化事业不断发展，越来越重视少数民族音乐的保护和继承，但是新一代青年群体对少数民族音乐的兴趣相对较低，因此，少数民族音乐的进一步发展受到了严重影响。

在我国社会主流文化和人文价值理念越发多元的社会背景下，大量的西方外来音乐冲击我国音乐文化体系，潜移默化地进入了大众生活中，人们对于音乐文化的认知和选择也越发多样。少数民族虽然具备一定的民族性和本土优势，但是其面临的挑战也十分严峻。相对外来音乐，少数民族文化优势并不突出，在当前社会文化语境之下，大众对流行乐的接受度更高，流行乐有着较为庞大的群众基础，这也就导致人们对少数民族音乐文化缺乏认同和理解。尤其是少数民族，有着较为明显的地域性特征，导致大众不能正确理解少数民族音乐文化，甚至在主流音乐审美的冲击的影响之下，认为少数民族音乐文化是过时音乐，对其后续发展带来极为不利的影响。

在改革开放数十年间，大量的外来文化融入我国，并有落地生根之势。这种长久以来潜移默化的文化侵蚀，也影响了人们的思维模式和文化理念。少数民族音乐开始不被社会理解，甚至在文化体系中处于被冷落地位，逐步失去其生存发展的空间和条件，同时渐渐在社会文化中消解，甚至已经有个别非物质文化遗产逐渐消失在社会大众的视野中。

三、少数民族音乐文化生态的保护发展策略

（一）激发局内人的传承动力

为了实现少数民族音乐保护和发展的终极目标，要构建出适应现代社会发展的运行机制。在该机制的建立过程中，需基于外部塑造少数民族音乐的发展空间，并基于内部，使得局内传承者提高传承动力，只有传承人自己愿意、主动传承，才可以让少数民族音乐文化长久生存。少数民族音乐必须加强对局内人的有效利用，基于物质和精神两个层面，激起企业局内人的传承主观能动性。

一是面对职业艺人，需要发挥出物质价值。少数民族音乐的传承必须为职业艺人带来一定的经济价值，才会有艺人主动参与到传承活动中。否则，即便是其文化自觉再高、社会面宣传教育再广，也无法解决少数民族音乐缺乏出路这一问题。目前，我国很多少数民族在发展上，都用到了“请进来”，即吸引外来人口进行旅游的发展策略，以带动地区经济提升。少数民族音乐可以在“请进来”的基础条件下，敢于“走出去”。相关人员可以适当包装少数民族音乐，并结合当代民族市场的文化需求，举办商业化演出，比较具有代表性的，如我国的传统戏曲，就是通过商业模式提高了影响力，并最终形成了自给自足的良性循环。再如，山西的绛州鼓乐在改革开放之后，已经处于少数民族音乐的发展边缘，但是通过相关从业者对绛州鼓乐的包装，从南下开始向上海地区进行发展，承接庆典、开幕表演等相关商业演出，每年演出场次上百场，顺利继承了传统的绛州鼓乐，同时也吸引了大量的职业艺人参与到文化传承活动中去。

二是对于普通群众，需要实现其精神价值。对于少数民族音乐的保护和传承来说，只有获得来自人民群众的精神价值认同，才能获得可持续生存的土壤。民众对其不认同，就不可能邀请专业艺人群体进行演出。而想要达成这一目标，少数民族区域就要保持原来的习俗与文化身份。当前，大多数少数民族区域仍然保持着原有风俗和宗教信仰，这是当地少数民族音乐得以存活和发展的重要因素。虽然个别地方的音乐文化传统已濒临消亡，但是，只要其原来的“繁衍之土”还在，就有可能进行部分恢复。以福建的畲族民歌为代表，畲族民歌消亡近20年，但随着农民涌入城市，民歌艺人开始建立起自己的歌舞团，畲族歌曲开始复苏。除了政府予以支持之外，主要在于该民族人民本身对于本民族文化的深度认同。除此之外，外部应该为局内人赋予在文化上的认同感和荣誉感，很多群众刚刚接触少数民族音乐文化时，可能会产生不同程度的文化自卑感。因此，地方政府可以通过舆论宣传教育，帮助少数民族音乐局内人员提高文化自信。例如，可以通过定期举办歌唱比赛，确保比赛评分标准模式制定得科学合理，增加奖项种类，进一步扩大获奖范围，让少数民族音乐重新回到人们的生活中去。

（二）完善“双轨制”的传承机制

一是求真禁变。少数民族音乐在发展、传承和发扬光大的过程中，可以不断推陈出新，但是在其保护和传承过程中，应该尽量保障其原有的真实性。目前，在国际文化事业的发展过程中，追求原汁原味、真实性已经成为非物质文化遗产保护的共识。在我国，求真禁变被个别研究学者认定为顽固和保守，但从本质上来说，少数民族音乐的保护和发展本来就是两条轨道。发展可以推陈出新，但是保护需要尽量保障其原有的生态性，尤其是需要我国相关政府和国家部门加以保护。尽管基于文化事业的长远发展角度来看，不变是相对的，而变化是绝对的，但是在发展的过程中应追求少数民族音乐传承的原汁原味，至少应该将少数民族音乐作为保护和发展目标。

二是尊古容变。其中，尊古主要是指尊重传统，牢牢抓住传统音乐文化中的精髓；容变则是在传承和发扬光大的过程中，可以适当作出改变。一方面，可以使少数民族音乐对现代社会的适应能力得到增强，“造血功能”得到提高；另一方面，也可以保障其原有生态文化实现渐变式发展，而不是断裂式突变。在保护模式上，可以进一步展现出民间协会、社团的价值，借用民间组织的力量，获得较为突出的遗产保护成绩。通过这种双轨制的传承机制，可以进一步降低保护和开发、保存与发展之间的矛盾，自有其不同的侧重点，既可以发挥国家层面的力量，又可以展现出民间层面的作用。

四、结语

我国少数民族音乐蕴含着深厚的历史底蕴和文化精神。目前，我国少数民族音乐正处于发展边缘，尤其是在商业音乐、流行音乐不断冲击国人音乐审美意识的条件下，其发展空间受到严重制约。因此地方政府，需在了解少数民族音乐生态特征的基础条件下，明确发展现状，制定有针对性的保护措施，实现我国少数民族音乐的可持续发展，提高其在世界民族音乐艺术舞台上的地位。

（梧州学院教师教育学院）

作者简介：邢方君（1987—），女，广西梧州人，博士，教师，研究方向为音乐教育。