浅析纪实摄影叙事的发展历程

纪实摄影在叙事方面的优势是得天独厚的，它可以准确、有效地记录镜头前的内容与摄影师眼中的世界，久而久之形成了一套独立的叙事逻辑和体系。它通常以第三方视角去观看、审视这个世界，以单张或成组作品的方式叙事，并且不需要过多文字的赘述与旁白的描绘，即可告诉观众何时、何地、何人做了什么。同时，纪实摄影也是一门实践性极强的艺术，这也是其叙事性的表现方式。

纪实摄影是摄影艺术中的一个重要门类，它有着独特的叙事方式与表现方式，能够最大限度还原真实情况并记录真实。纪实摄影的出现是摄影发展史的一座重要里程碑，也代表着摄影逐渐走出对绘画的模仿。纪实摄影主要记录社会人文，摒弃了传统摄影的唯美与虚幻，在美学上达到了新的高度。在纪实摄影中，艺术倾向被淡化了，现实意义被加强了。因为纪实作品并不是传统美学准则所能阐释的，纪实摄影的内容是以人文和社会为本，关于人的内容就是纪实摄影应该拍摄的内容，人性的内涵也正是其美学意义的重要组成部分。

一、纪实摄影的叙事性

（一）广义纪实摄影与狭义纪实摄影

纪实摄影可以分为广义上的纪实摄影和狭义上的纪实摄影。广义上的纪实摄影是指客观拍摄与反映事物当前状态或所处环境的摄影，具有记录和保存历史的价值。而狭义上的纪实摄影是指那些能拍摄社会景观的摄影，它能反映当前社会前沿的、难以被人发现的现象，需要具有强烈的社会责任感和使命感，其目的在于表现真实的世界，引起社会的广泛关注，保存人文历史，唤起大众的良知，同时记录特有的现象。这种纪实摄影是具有人文关怀和道德的摄影师以人道主义精神和行事准则，深入社会各阶层人民的生活环境，真正认识并尊重被拍摄者，并且对拍摄对象和环境不做丝毫虚构、粉饰、夸张，从而拍摄出来的。拍摄方式多是抓拍，常以抓拍的方式再现真实的世界。无论拍摄对象高贵或低贱，纪实摄影的目的都是还原真实的影像，将其作为宝贵的财富流传后世。

（二）叙事性在纪实摄影中的体现

20世纪的叙事学诞生于法国。顾名思义，叙事学就是研究创作叙事的一门学科。但是，这种定义经不起推敲，并不被人信服。因为对叙事学的研究对象——“叙事作品”来说，“叙事作品”的概念并不是那么容易被界定。新版《罗伯特法语词典》对“叙事学”下的定义是：“关于叙事作品、叙述、叙述结构以及叙述性的理论。”而《拉鲁斯法语词典》对“叙事学”的解释是“人们有时用它来指称关于文学作品结构的科学研究”。对于摄影行业而言，“纪实”这个词的出现要追溯到20世纪初。那时的许多摄影家意识到纪实类作品的功能不只有传递信息，它还可以引导观看者正确认识社会。此时，摄影也从简单地记录风景过渡到了记录社会景观。纪实摄影也以其独特的视角和优势展示和诉说常人难以接触到的事物和人群。

二、纪实摄影中叙事理念的发展过程

（一）早期纪实摄影的叙事理念

早期具有代表性的纪实摄影家是亨利·卡蒂埃·布列松。布列松认为，在我们身边发生的各个独立事件中，都具有决定性的一个瞬间。当这个瞬间发生时，其中的各种因素会排列成最具美感、最为和谐的几何形态，并显示出这一事件的具体面貌。这一稍纵即逝的瞬间，被他称为决定性瞬间。这一理论旨在抓住瞬间的动态来叙述拍摄的状态。这一理论是20世纪上半叶纪实摄影的公认准则。但是，如果过于偏执地相信决定性瞬间这一理论，就会走入过度重视构图和影调，而逐渐忽略照片内容和内涵的怪圈。而且，不少摄影师为了得到更好的画面效果而过度摆拍，这样拍摄出来的作品也更倾向于街拍，而不是具有人文关怀的纪实摄影。（当然，在坚守客观事实的情况下，纪实摄影师可以为了还原真实情况进行适度、合理地摆拍。但如果为了吸引读者和观众眼球而“摆布”不存在的场景和情节，那就是不合理的过度摆拍，违背了纪实摄影的初衷。）到了20世纪40年代，有不少摄影师逐渐挣脱了决定性瞬间的束缚，开始将创作重心转移到发掘更多社会现象与人文景

观上。

（二）当代纪实摄影的叙事理念

早期纪实摄影向当代纪实摄影观念的转变是有一个过程的，在这一过程中，FSA纪实运动（亦称“FSA计划”）起到了至关重要的作用。这项摄影计划历时七年，大约拍摄了27.2万张照片。这一批照片是纪实摄影发展史的经典，它们代表了当时纪实摄影的发展现状。这些照片也被许多学者以及历史研究者沿用至今。而这些珍贵的照片也告诉世人，不只有电影可以叙事，照片也可以叙事，也可以成为记录世间万物的重要媒介。自此，许多摄影工作者开始投入纪实摄影领域，有许多摄影师开始记录并保存一些不被人熟知的群体和社会现象，他们通常以充满人文关怀且不篡改客观现实的眼光对他们进行拍摄，引起全社会的关注和共鸣。而相关机构也会由于这些照片的出现，推出或完善各项保障政策和法案。其中的典型案例就是我国摄影师解海龙拍摄的《我要上学》（原名《大眼睛》），这张照片深刻反映了偏远地区孩子对知识的渴望和教育资源的匮乏，这组作品也变成了“希望工程”深入人心的影像标志，并改变了成千上万名贫困孩子的命运。至此，纪实摄影在艺术上的体现就不只有叙事性了。可以说，纪实摄影是一门独特的艺术，它是难以被替代的，它有独特的使用价值和审美价值。

纵观摄影史，以叙事性著名的纪实摄影师有很多，其中具有代表性的是罗伯特·弗兰克，他的作品《美国人》是纪实摄影史的转折点，也是打破“决定性瞬间”这一带有强烈主观性的摄影准则的重要因素之一。这部摄影集记录了20世纪五六十年代美国各地和各阶层民众的生活与社会景观。他以一个外国人的视角去记录第二次世界大战后繁荣的美国，也发现了繁荣背后存在的诸多问题和隐患。在《美国人》中，弗兰克打破了以往摄影作品的表现方式，他的光影、对焦、构图等似乎都在故意打破人们对纪实摄影的传统认知。在《美国人》中，繁荣一片的美国成了颓败、孤独、感伤的大地。一些老派摄影师认为他的照片在技术上尚未及格，许多照片焦点模糊、没有构图、颗粒噪点明显，而一些保守派人士甚至认为他敌视美国社会，以一种充满恶意的视角拍摄美国社会，更有甚者认为他的作品有“反美”倾向。《大众摄影》杂志这样评价弗兰克的作品：“没有意义的模糊，粗糙的、灰雾的、倾斜的地平线、大面积的歪斜。”《美国人》中的许多照片中都出现了美国国旗或是十字架的元素，这种带有暗示和讽刺意味的拍摄手法在当时的摄影界引起了许多争议，后来才逐渐被人们接受，这也直接改变了纪实摄影的发展方向和轨迹。至此，现代纪实摄影的发展到了一个新的高度，而纪实摄影的发展方向也逐渐向叙事靠拢。

纪实摄影报道或图片故事有几项基本原则。其一，从特定事物表达普遍的存在，一个共同的主题可由集中而有限度的涵盖范围来呈现。其二，以报道人和人的活动的方式来讲述主题。其三，图片说明的文字选择是非常审慎而且具有批判性的。单靠照片可能会引起误读或质疑，但文字可以帮助图片叙事并提供解读，它可以指出被摄者的身份信息、所在地点或物品的种类，还可以阐明时间，并描述一些其他非视觉的东西，如声音、味道、气体、感觉等。而在摄影表达形式中，人们常常把叙事手法分为三种，第一种是以单张照片为核心的叙事逻辑，第二种是以一组照片为核心的叙事逻辑，第三种是通过多种形式营造叙事性揣测。显然，解海龙老师的《我要上学》属于第一种，也就是单张照片叙事，而罗伯特·弗兰克则属于第二种，以组照为核心叙事。而第三种叙事方式则注重对于观念的表达，属于当代艺术的范畴。

三、纪实摄影的当下与未来

目前，在西方后现代主义思潮的影响下，“当代艺术”的潮流逐渐占据主流。传统纪实摄影正处在一个历史节点上，随着技术的发展和进步，纪实摄影的价值和稀缺性好像越来越弱。一些人开始质疑摄影还原现实和再现社会方面的功能。纪实摄影的批判精神和人文关怀的立场显得没那么必要了。如果是商业摄影，那么即使没有批判精神和人文关怀，也无可厚非。但是，对于纪实摄影来说，当它离开了对现实的思考，就没有了力量。同时，随着艺术品市场化和经济的高速发展，许多艺术家刻意迎合市场，没有遵从自身的独立性和思想立场。许多优秀的纪实摄影师也在21世纪初期转向所谓的“当代艺术”和“观念艺术”方向。到了现在，由于多种因素，能够以纪实摄影方式关注和反映社会现实的摄影师已经非常少了。

纪实摄影不再只是反映战争、疾病等苦难，出现了许多阳光和轻松的题材。所以，在题材的选择上，现在的纪实摄影将更加自由。一些摄影师开始将镜头对准自己的日常生活，他们不去定义拍摄对象，而是给读者一定解读的空间。当代纪实摄影的表达形式更加趋于艺术化，题材也更加自由，编辑和叙事手法也更加具有象征性。纪实摄影不再是以居高临下的眼光去观看世界，而是以平视的视角去记录。纪实摄影也加入了色彩元素，这也使作品在表达方面更加生动。在某些题材中，彩色作品会更加贴合主题，带来更深刻的视觉

体验。

现在，不少纪实摄影师开始利用网络发表作品，与观众互动。随着全媒体时代的到来，未来的摄影将逐渐与摄像结合，单纯地拍摄照片将不具有优势，与摄像结合，也会在一定程度上增强摄影的叙事性。同时，人们的阅读习惯也发生了改变，人们不再满足于文字和图片的叙事形式，而是向短视频、长视频靠拢。而摄影师手中的拍摄设备也在不断升级，能录制4k乃至8k视频的拍摄设备也趋于平民化。因此，可以看出，现在的摄影创作方向将逐渐向视频影像发展。近年来，科技在很多方面改变了摄影艺术。从滤镜和修图应用程序的激增，到社交媒体上不断泛滥的数字增强照片，这些都让人们开始思考摄影师该何去何从。

四、结语

纪实摄影是一门实践性极强的艺术，具有优秀叙事性的纪实摄影作品往往做了充足的资料搜索与准备工作，其中最重要的是合理选材。摄影师应该深入研究计划拍摄的题材和内容，在拍摄前熟悉拍摄地区的人，多和当地居民聊天，阅读与题材相关的书籍，这些都会对后期的拍摄有所启发和帮助。作为艺术和摄影行业从业者，摄影师应该多将理论结合实际，将叙事学和美学结合到平时的创作中。还应充分发挥主观能动性，挖掘影像背后的故事，使自己的创作风格与社会主旋律相结合。同时，将纪实摄影的人文关怀精神与写实主义融入作品中，形成独立的创作

理念。

（哈尔滨师范大学）

作者简介：张家僮（2000—），男，黑龙江大庆人，硕士研究生，研究方向为数字电视媒体与影像创作。