勃拉姆斯《四首钢琴小品》Op.119的创作品评

勃拉姆斯是西方音乐史上的巨匠，他的音乐才华在音乐领域产生了极大的影响，为世界音乐留下了宝贵的遗产。勃拉姆斯以其独特的创作技法、深刻的音乐思想和卓越的演奏技巧，傲立于浪漫乐派的舞台，并成为音乐史上不可或缺的一部分。作为德国浪漫乐派音乐家、作曲家、钢琴家代表人物之一的勃拉姆斯开创了自己的音乐世界。他的音乐思想在当时引领着潮流，在他的作品中，严谨的结构逻辑和主题发展手法，与浪漫主义的情感深度相得益彰。纵观勃拉姆斯的整个艺术生涯，他创作了大量优秀的音乐作品，体裁也丰富多样，包括交响乐、室内乐、合唱作品以及钢琴曲等。可以说，他的音乐不拘一格，既有史诗般的交响曲，也有抒情的钢琴小品。作曲家晚年所创作的个性钢琴小品（Op.116—Op.119），被音乐史学家视为他创作的巅峰，充分展示了他对于音乐表达深度的准确把握。

一、勃拉姆斯及该作品的背景

（一）勃拉姆斯的音乐创作生涯

约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）是19世纪最杰出的德国作曲家之一，在整个西方音乐史占有举足轻重的地位。他的才华影响了同时代的创作者，直至今天，他的作品对音乐界仍有较强的影响力。在《新格罗夫音乐与音乐家辞典》中，勃拉姆斯的创作被分为早期、中期和晚期三个阶段。早期的音乐创作中，受到古典音乐大师贝多芬、莫扎特和巴赫的影响，他在钢琴方面有严谨和规范的特点。三首大型钢琴奏鸣曲（作品1、2、5号），也显露出作曲家反潮流的倾向特质。其中，在《C大调第一钢琴奏鸣曲》中，勃拉姆斯对贝多芬《降B大调奏鸣曲》（Op.106）音调的借鉴，展现出作曲家对古典主义音乐的继承和发扬。在中期的音乐创作中，勃拉姆斯创作理念发生了巨变，他通过融入交响性色彩、变奏曲的体裁和钢琴音乐的语汇，来达到丰富作品乐思和表现多样情绪感受的目的，如《帕格尼尼主题变奏曲》（作品35）。在晚期的音乐创作中。作曲家以钢琴体裁的小品为主，简洁的织体形式、三段体的曲式结构、清晰流畅的旋律线条，完美地将作曲家内向、沉稳的感情色彩呈现出来。虽然勃拉姆斯的音乐创作风格被归类为浪漫主义，但他在作品中对传统音乐结构和古典和声范式的遵从，体现了他对古典传统音乐的尊重与热爱。

（二）《四首钢琴小品》Op.119

在19世纪，受到思想启蒙运动和资产阶级革命的影响，作曲家开始追求个性化和情感丰富的音乐表达。同时，他们也在尊重古典音乐传统的基础上，尝试创造出新的音乐形式和风格。勃拉姆斯作为崇尚古典主义传统的音乐家，他深入研究古典音乐的结构范式和创作技巧，在古典传统的基础上创新音乐的形式。《四首钢琴小品》Op.119是勃拉姆斯于1892年至1893年在巴德·伊舍尔（Bad Ischl）创作完成的，是他音乐生涯中的最后一部钢琴作品，也是他晚年孤独悲伤的真实写照。该钢琴小品由三首间奏曲与一首狂想曲组成，分别为《b小调间奏曲》《e小调间奏曲》《C大调间奏曲》以及《bE大调狂想曲》。这些乐曲篇幅短小精炼，柔美、含蓄、深沉、狂热的风格将勃拉姆斯悲伤痛苦的经历与心情展现得淋漓尽致。作品中勃拉姆斯通过运用简洁的曲式结构，以及对和声、节奏、旋律、动机处理等音乐元素的巧妙处理，创造出富有深度和独特性的音乐语言。这样的创作风格不仅表现了作曲家卓越的作曲技巧，还传达了深刻的人生哲理思想。

二、《四首钢琴小品》Op.119音乐技法的解读

（一）严整的曲式结构

严整的曲式结构是古典主义音乐作品中最为鲜明的特征之一，对勃拉姆斯的整个音乐创作生涯产生了深远的影响。均衡、严整的秩序结构以及奏鸣曲式的三部性原则，在作曲家的钢琴音乐作品中随处可见。虽然《四首钢琴小品》Op.119包含三首间奏曲和一首狂想曲，但每一首乐曲均为维也纳古典乐派常用三段式严整的曲式结构。第一首《b小调间奏曲》速度为缓慢的柔板，3/8拍，曲式结构为A-B-A1的三段式，A乐段结束在属和弦上，是一个8+8的方整型开放乐段，悲凉忧郁的下行音调将作曲家的思想拉回与亲人朋友相聚的美好、浪漫的时光中。第二首《e小调间奏曲》速度为稍微激动的小行板，3/4拍，曲式结构为带变奏的复三部曲式，由A、B和A1三个部分组成。A为带再现的单三部曲式，B是由A主题变奏发展的，A1是主题旋律的变化再现，最后结束在e小调的同主音大调E大调上。第三首《C大调间奏曲》速度为诙谐欢快的小行板，6/8拍，全曲的结构为带再现的单三部曲式（A-B-A1），其中A是一个方整型的两句体开放性乐段。第四首《bE大调狂想曲》速度为有力的快板，2/4拍，结构为带尾声的三段式结构（A-B-C-B1-A1-Coda）。该乐曲柱式和弦的伴奏织体，二拍子的节奏律动，与前三首间奏曲的音乐风格有显著的差异。

（二）理性构建的旋律

不同于浪漫主义音乐的是，古典主义音乐更加注重音乐创作中理性层面的深思。受启蒙运动和理性精神的支配，古典主义时期的音乐具有一种强烈的均衡的色彩。而旋律构建方式作为古典主义音乐的主要表现手法之一，直接影响了勃拉姆斯的音乐创作。在《四首钢琴小品》Op.119中，作曲家承袭了贝多芬、舒曼的旋律创作手法，即动机型的旋律、分解和弦式的旋律。在第一首《b小调间奏曲》中，高低音声部分别为两个旋律线条，二者相互配合，相辅相成，下行分解和弦式的旋律也起到和声衬托的作用。这一首小曲中，作曲家在开始第1小节中以三度模仿的手法发展旋律，将不协和的三音a、f、b进行叠置，下行的旋律音调，形成一种犹豫、暗淡、忧伤的音乐情绪色彩。在第二首《e小调间奏曲》的第1小节中，勃拉姆斯通过三度加六度、八分音符和十六分音符，构建出一个下行的动机，且连续的重复手法给人一种局促不安的感觉。在第三首《C大调间奏曲》中，作曲家围绕“e-g-a”三音组动机展开，并作为全曲重要的旋律线条。

（三）大胆的和声手法

作为两种不同的音乐形态，浪漫主义音乐与古典主义音乐的和声手法也存在显著的差异。古典主义音乐中关键性人物的巴赫也是对勃拉姆斯影响较大的音乐家之一。在第一首《b小调间奏曲》的前四小节中，作曲家运用三度叠置的手法构建出一个和声背景层，二度下行的模进手法与五度循环的和声进行，最后发展结束于调式的属和弦。其中，在31—34小节的乐句中运用了半音化的和声进行，从大字组的#G音开始，经过A、#A、B，最后结束在小字组的c音。在该小曲的再现乐段中，分解的七和弦也极大地丰富了旋律的色彩和作品的音响效果。在第二首《e小调间奏曲》68—72的五个小节中，作曲家运用主持续音来加强和突出旋律的E大调色彩，并且为e小调的再现做了准备和铺垫。而在第四首《bE大调狂想曲》的第10小节处，连续两个不协和的七度音程对作品的旋律进行点缀和装饰。

三、《四首钢琴小品》Op.119风格特征的评析

（一）严肃性和戏剧性

基于上文对《四首钢琴小品》Op.119音乐技法的解读，可以看出勃拉姆斯音乐创作中对均衡、对称观念的肯定，对复调因素的追求，对多层次且严密性织体的把握。这些音乐技法不仅彰显了勃拉姆斯的音乐创作风格，也反映了他对音乐深刻的思考。勃拉姆斯晚年的音乐创作中谱写了大量组曲的音乐作品，其原因是组曲具有多种表达情感的可能性，可以通过不同的创作技巧来实现，而且各乐曲之间又紧密相连，最终呈现出强烈的戏剧性和深度的思想。《四首钢琴小品》Op.119中的各乐曲布局构建中，作曲家在活泼生动的气氛中实现了一种异乎寻常的统一性。第一首《b小调间奏曲》中速度与情绪的统一，呈现出“柔板”的性质。第二首《e小调间奏曲》的A乐段和再现A1乐段是一个焦虑的小行板，中间段转为一个圆舞曲风格优雅的行板，给人一种兼具严肃性和戏剧性的幻妙感。第四首《bE大调狂想曲》的激情风格，则给人一种生机且精力充沛的状态。虽然，《四首钢琴小品》Op.119中各作品的形式短小，但结构的演进与复杂性具有大型器乐作品的形态特征。

（二）民族民间的音乐

被誉为“德奥古典大师中最后一人”的勃拉姆斯，是继贝多芬之后又一位有意识收集并维护民族民间音乐艺术的作曲家。他不仅深刻理解德国民间音乐，还对其他民族音乐表现出浓厚的兴趣，尤其是匈牙利音乐和斯拉夫民族音乐。因此，勃拉姆斯的音乐创作所展现的民族性并非狭隘的、局限的，而是丰富多彩且极具多元化的。勃拉姆斯的音乐世界充满了各种音乐元素和文化影响，这使得他的创作具有独特的魅力和广泛的吸引力。在第四首《bE大调狂想曲》中，作曲家通过运用富有歌唱性的旋律与和声进行，使作品充满了东欧的情感和热情，仿佛是一场迷人的民间舞蹈表演。作为匈牙利民间音乐典型特征“一唱众和”的结构形式，配以2/4拍的节奏律动，使音乐的各声部之间能够相互呼应、相互对话，整个狂想曲也充满了活力。与此同时，低音声部连续八度向上进行的线条，给人一种强有力的感觉，表达出作曲家对生活的勇气、信心和战斗的精神。总而言之，勃拉姆斯以其独特的方式，巧妙地将浪漫主义的抒情性与古典主义的严谨性融合在一起。而在《四首钢琴小品》Op.119中，民间的音乐、歌唱性的旋律、不寻常的节奏与和弦，使得音乐表现效果更加复杂、生动，在传递出作曲家浓烈民族情感和爱国思想的同时，也反映了当时德奥地区人民的思想与情感。

四、结语

勃拉姆斯是19世纪音乐的巨匠和浪漫主义时期的杰出代表。这位德国浪漫乐派的伟大音乐家，在世界音乐舞台上留下了不可磨灭的印记，深深地影响了音乐史的演进与发展。他所创作的音乐作品技巧精湛，充满活力与创造力，并承载了浓厚的情感。勃拉姆斯的音乐思想也是古典主义和浪漫主义精髓融汇的结果，对称的曲式结构、严密的织体及其充沛饱满的情感，都彰显出他音乐的独特性和深刻性。在勃拉姆斯的音乐中，我们可以看到古典主义精致和浪漫主义激情的碰撞与融合，并发展成为作曲家独特的音乐语言形式。与此同时，也可以发现作曲家钢琴音乐作品中丰富且深层次的文化内涵。深刻的文化符号和隐喻的音乐语言元素，为他的音乐赋予了更深层次的意义，并对马勒、柴可夫斯基和斯特拉文斯基等众多作曲家产生了深远的

影响。

（哈尔滨师范大学）

作者简介：尹航（1999—），女，黑龙江哈尔滨人，硕士研究生在读，研究方向为钢琴表演。