汉语言文学作品赏析

我国是一个有着悠久历史的国家，汉语语言在我国的文化系统中占有举足轻重的地位。越来越多的国内学者认识到，在中国的总体力量中，它是一个非常关键的因素。所以，对汉语语言文学的诗词鉴赏和相关教育工作进行深入探讨具有很大的现实价值。中国古代诗词因韵味悠长、思想内涵博大精深、格调高雅的诗词形态而享誉全球。中国古诗词具有语言凝练、内涵深刻、韵味隽永的特点，诗歌欣赏是一种让人能够理解和掌握诗歌语言、内涵、韵味的重要途径。从诗词产生以来，人们对诗词的欣赏就一直存在，诗词欣赏可以让人们更好地理解诗词的思想和美学特点。因此，对诗词欣赏过程中的独特性进行剖析与探究，有助于加深人们对具体诗词的认识，进而掌握正确的欣赏方式，真正体会到诗词的美感。

一、汉语言文学简介

汉语言是中国传统文化的一个重要组成部分，是一种文化软实力。汉语言文学专业的教学内容主要有汉语文学理论、汉语文学基础知识、汉语文学基础知识等，汉语语言在我国的新闻界、文艺出版部门、科研机构和汉语语言文化的发展过程中扮演了重要的角色。

汉语语言有自己独特的特点，汉语语言的文学既可以继承中华民族的精神，又可以反映中国的文化深厚内涵。唐诗、宋词和元曲是汉语语言教育的重要组成部分，部分汉语文献对当时的社会黑暗现象进行了深入的批评。汉语语言的教学与研究可以提高整个民族的综合素质，增强民族的人文意识，提高民族文化修养。

在中国汉语语言的教育与欣赏中，人们非常注重意境，因此，在其写作与创作时注重意境与情绪的表现。古代诗词是中国汉语语言中最能反映汉语语言文字情趣的一种，通过对日常生活的考察，可以创造出极佳的情调，使其诗词和文章富有魅力。

二、诗歌鉴赏与诗歌韵味的内涵

（一）基本内涵

诗的赏析是指接受人或研究人员运用某种方式，从语言、意象、意境、艺术手法、观念、观念等方面来分析和分析。“诗之韵”就是诗的意境深邃，让人回味无穷。它传递着一种特殊的美学特质。在中国古典诗词的宝藏之中，不管是“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的雄浑壮阔，“夕阳无限好，只是近黄昏”的悲凉，抑或“天生我材必有用，千金散尽还复来”的豪放，无不散发了绵绵悠远、悠远隽永的魅力。

（二）文学内涵

文学性是中国古典文学最重要的特征，也是审美的主要目标。中国古典文学自其文本问世以来，内涵和表现形态十分广泛，涉猎广泛，因而难以对中国古典文学的分野进行精确划分。每一种作品都蕴含着深厚的人文意蕴、精神意蕴和美学诉求，文学是中国历代各种文学作品的共性。其文学特征表现为精神文化内涵、形式美感和文本的沟通。“心灵”的文化意蕴就是其思想和感情，是作者向大众所传递的个人理念和价值观。古代文献包括中国古代哲学、政治学、人类学、自然科学等知识，通过文学的方式表达，人们阅读时也传递了作者的思想和知识。这为人们对社会现象的判断、精神世界的实践和思维的交流提供了重要的理论基础。中国古典文学具有深厚的感情意蕴，是个人的生活内在的感情，反映了其教育的价值和作用，达到了以文载道的目的，文学表现了深厚的精神表现和感情经历。

（三）审美内涵

中国古典文学具有更为广泛的形式美，表现在语言风格和语言运用方面。中国古典文学文体具有功能性和规范性，既是文体的形态特点，又是文体的形式美。这种风格很大程度上反映了文章的独创性和风趣，便于阅读。在修辞学方面，作品通过词语、句组的使用来表现其优美的形体，对仗所表现出来的对仗的对称性、结构的散乱和句组间的均衡，是中国古典作品最具代表性的形式美。审美素质也是古典名著的共同特征，通过文字、声音、结构等审美形态，通过丰富的审美情感，形成优美、丰富的审美特征，通过语言、情感、文体形态的创新，产生更多独具特色、个性鲜明的艺术。

三、从具体作品的鉴赏看影响诗歌韵味的基本要素

（一）诗歌所蕴含的思想情感

特定的诗篇常常是诗人内心感情的自然流露，它所传递的是他的心境。因此，诗人的思想感情既是诗的生命力，又是诗的魅力之源。富有魅力的古典诗词常常包含着作者的理想信念、人生经历和真情，这些都是诗词情趣的根本意蕴。从这里可以看出，诗词中所包含的情感是构成诗词意境的一个主要原因。在欣赏诗词时，应从感受其所传递的思想感情出发，感受其深层的特殊魅力。举例来说，杜甫有一首《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”诗人在想象的时候充分发挥了自己的想象力，描绘了妻子和孩子思念自己的场景，并通过对妻子和孩子的思念，抒发了对故土的思念，使人在阅读的时候不禁被其深刻的魅力深深影响。

（二）诗歌所塑造的意象

一首富有魅力的诗词，常常与富有魅力的诗词形象密不可分。诗是把诗人的主观情绪与客观事物结合起来的内心形象。在一首好的诗词中，意境具有烘托气氛、营造意境、寄托感情的作用。所以，诗词意境的形成与诗人的主观情感和客观情景相结合是密不可分的。诗词的意境取决于特定的形象，它是一种超出特定形象，必须通过联想和想象力来感受的特殊的诗意。比如李商隐《乐游原》：“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”在这首诗中，诗人描写了落日的美景。整个诗歌都以“夕阳”为主题，描绘了这样的美景，却又无可奈何地临近暮色，抒发着生命的无奈。仔细朗诵整首诗，可以感受到其中隐隐的惆怅、哀婉之意。

（三）诗歌创作所运用的表现手法

在中国古代诗词的历史上，赋、比、兴是最早的表达方式。随着古诗词的发展，诗词的表达手段日益多样化，出现了象征、拟人、夸张、复沓等各种形式，不仅丰富了诗词的表达形式，而且使诗词作品所蕴含的韵味更加深刻、隽永、悠长，使读者从中真正体会到诗词艺术的无穷魅力。比如王维《终南山》一首：“太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。”细看整首诗，不难看出王维在诗词中的出色表达手法。整首诗意境优美，描写的景物细腻直观，整首诗歌有很高的艺术魅力。

（四）诗歌富含的音乐美

一首好的诗词，节奏是其艺术魅力的重要手段。韵律的长度和强度即是一首诗的乐曲之美。从某种程度上讲，一首好的诗词必须情、景、音三者完美结合。诗词中所包含的情趣，唯有反复诵读，方能真正感受。不论是上下两个句子的对仗还是节奏的变化，不论是对偶的韵脚还是对韵脚的节拍，都是诗词音乐美感的一种重要表达。这样的节拍与韵脚，通过反复的感受，形成了一首诗的魅力。比如崔颢《黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”通过对这首诗词节拍的剖析可以看出，这是一部富有诗人特有情趣的乐曲之佳作。“楼、悠、洲、愁”四个词押韵“ao”，这种节奏使人在阅读时能真切地体会到舒缓的音韵和悠长的意境。“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”中“黄鹤”一词连续使用3次，“黄鹤”这两个音节的反复，构成了一种强烈的韵律，它深深地表现了诗人登临黄鹤楼后的怀旧情怀。

四、提高鉴赏古典文学作品能力的措施

（一）将学科知识“化零为整”

“化零为整”是指在整体欣赏中善于将残缺的知识进行整合。中国古代文学具有丰富的形式、内容、知识和思想内涵，要欣赏它们，就需要对中国的文学、文化、历史、语言等知识有全面的认识。首先，以字、词、语言为切入点，掌握汉语基本的语言知识，进而认识到其语言运用技巧、语义表达技巧等，可以从文本中体会到其中的深刻含义。其次，要对中国古代历史、传统价值观、德义、社会规范和天人观等有深刻的认识，能够从传承的角度审视古代文学的传承性和典型性，感受它所蕴含的文学传统、历史旨趣、作品内涵和思想感情。另外，在学习文学历史的同时，可以更好地理解古代的意识形态、政治思想和道德观念。文艺理论家对作品的欣赏，通常是从对作品、作者自身和所生活的社会背景的认识和分析出发，并按照“人同此心，心同此理”的哲学思想进行分析。所以，在欣赏的过程中，“化零为整”是对作者的一种尊敬，可以最大限度体现作者的思想。

（二）找寻与创作主体的思想共鸣

我国古代文艺理论工作者欣赏文学时，多以感悟、启发和总结的方式，简明扼要，可以成为人们认识古典文学的一个突破口，对人们认识古典文学有一定的借鉴意义。许多情况下过分强调学术评论的取向，忽视了作者个人的思考，要使作品在欣赏的过程中尽可能地恢复其表现，就必须从多方面寻找与作者的思想共振。第一，要从历史事实、作品背景和作者自身的生活经验入手，深刻地感受作品所传递的人文气息。第二，要立足现实的逻辑，“误解”要有合理的逻辑性，要从人情、学术规范、学术理念、社会价值标准等方面来理解，并遵循一定的理论依据。第三，要充分体现作者在创作中所传递的真正的感情和趣味。作者受其所处的时代、所处的社会环境所制约，这些局限也就是作者的思维和情绪，最终以文学的形式表达。在欣赏的过程中，不要把非作者的情感观念和思想价值强加于人，而是要从作者的经历、人格、认知水平和个性出发，在欣赏的过程中，尊重作者的个人情感和思想。所以，在以基本事实为依据的前提下，应当以共鸣式的认知来感受作者所传递的个人化的意蕴，从而做出以事实为依据的恰当的欣赏。

五、结语

中国古典诗歌以韵味悠长、思想内涵博大精深、格调高雅而闻名世界。诗的产生，使鉴赏家能够更深入地领会诗词，发掘其思想意蕴，促进了诗体的变革与发展。尤其是对“韵味”的欣赏，对人们更好地理解诗词的美学意蕴具有十分重大的意义。在阅读和欣赏经典诗词时，要从理解诗词意境的诗论入手，掌握影响诗词意境的因素，这样才能体会到诗词的意境，对特定诗词的美学特性有深刻的

认识。

（西华师范大学）

作者简介：胥高（2001—），女，四川南充人，本科在读，研究方向为汉语言文学。