用心灵在创作
作者: 李永强绘画创作是艺术家通过手中的画笔,运用一定的艺术语言与艺术技巧,遵守一定的艺术法则,将眼中所见、心中所想以及自己的审美体验与思想感情物态化的过程。在此过程中,画家既要有不俗的审美认识与体验,又要有高超的艺术技巧与独特的艺术语言,此二者缺一不可。韦俊平是一位深刻地理解艺术创作规律,并依此进行创作的优秀画家。他的画有灵气、有情感、有内涵,他不是空洞地简单地照搬自然物象,而是用心在体验,用心在画画。
韦俊平的绘画艺术扎根本土,深入表现广西民族地区的一山一水、一草一木。他的绘画中有着千丝万缕的故园情怀,呈现出浓郁的地域特点,处处充满着“情”。这种“情”,是对绘画艺术的热爱之情,是对广西山山水水的眷恋之情。艺术要以情感动人,情感是艺术形象具有感染力的主要原因,艺术作品中情感的多少直接决定了它是否能够感动人,是否能引起观者的共鸣。韦俊平的绘画就是通过“情”敲击着观众的心灵。他的画作内容大都是广西的自然风光,是他走到户外将自己融入自然的结果,是他将自己视为广西这片热土的一分子的结果,因此画中充满着浓浓的乡情,让观者感觉到很亲切、很清新,没有一丝的隔阂与陌生感。
韦俊平是一位绘画能力全面的画家,看到他的中国画作品,你会认为他是科班出身的山水画家,他对笔墨的把握与控制十分到位,对中国画精神的理解十分深刻。笔墨自由松动,水墨清淡空灵,不受传统笔墨观的束缚是他不同于别人的地方,这得益于他水彩画家的身份。他的水彩画画得很好,屡屡在省级、国家级大展中入选、获奖,绘画风格空灵、清新。他的水彩画有一个很大的特点就是十分注重水彩画的写意性。很多水彩画家的作品虽然画得很好,但总感觉是在画照片,是在状物,而不是在画画,这与画家的认识、修养等有着极大的关系。这一点韦俊平有所突破,也得益于他对中国画精神的深刻理解。艺术是相通的,尤其是在多个画种之间游走的画家,更是有这种深刻的体会。对艺术深刻理解而产生的互通性,使他的水彩画与中国画既有联系,又呈现出与别人不同的艺术风格。
【作者简介】李永强,美术学博士,广西艺术学院《艺术探索》执行主编,硕士生导师。
责任编辑 梁乐欣
特邀编辑 张 凯