​Macross的前世今生

（文 / 王米）

科幻类日本动画里，人气榜上能紧随《高达》之后的，要算《Macross》（超时空要塞）了。

在许多人看来，动画片无非是“可爱的小动物在草地上啦啦啦，蹦蹦跳”。其实动画与CG（电脑动画）已经成为一个重要的创意媒体产业。在日本，更由于50%的动画观众是成人，无论是技术还是题材都在行业中处于领先地位。

1979年《高达》掀起一阵“机器人动画”热后，1982年，由龙之子（Tatsunoko Productions）制作的《Macross》在日本上映。和《高达》那种反战情怀的史诗型动画不同，全长36集的《Macross》，虽同样用太空机甲战斗做背景，却以三角恋爱为核心，描述了大规模的星际战争中，几个平凡男女的非凡经历。由于该片相当成功，随后两年中，龙之子又出品了数部相似的动画长片，掀起了又一股机器人动画的热潮。

1984年，美国金合声公司（Harmony Gold）从龙之子购得36集《Macross》的版权，打算译成英文在美国的电视台放映。为了满足美国电视台“一个档期必须不少于65集”的要求，金和声公司的制片人卡尔·梅塞克（Carl Macek）想出一个颇具创意的点子:从龙之子购买了另外两部动画片《机甲创世纪》和《超时空骑团》，将这三部单独放映的动画长片重新剪接，赋予人物西化的语言、思维及名字，连所有的音乐和插曲也重新编配，终于将三个毫不相干的系列焊接成了一部动画历史上的名作——《Robotech》。

1985年10月，《Robotech》在北美上映，立即引起轰动，后来更被译成多种语言，在欧洲、南美和亚洲获得极其热烈的反响，影响大大超出了其原作《Macross》。从此，一股Macross热席卷全球，续集系列不断推出。其中1995年的《Macross Plus》，以及2002年同样由河森正治监督的20周年纪念作品《Macross Zero》，尤为出色。

动画热卖，游戏公司当然也想分一杯羹。可惜，爱情题材是无法做成游戏的，所以但凡用Macross作为题材的游戏，几乎全是动作类的空战游戏，其中既缺乏动画中吸引人的情感元素，格式上又和其他同类游戏相当雷同，基本都是票房毒药。

早期在任天堂上（FC）的Macross，除了主人公和动画相同以外，无论是难度还是设计上都比动画差了一截。销售比《高达》游戏差多了。

到了超级任天堂（SFC）时代的那款《Macross》，开发公司想以提高游戏难度取胜，但分寸没把握好，成了“超任史上最难的射击类游戏”。玩家小心翼翼玩到一半时，往往会忽然碰上铺天盖地、避无可避的枪林弹雨，最后两关几乎没人能通过。于是，“Macross”成了“奇难无比”的同义词，令玩家敬而远之。这个阴影连续影响了后来几款不同主机上的Macross游戏的销售。

1997年Sega Saturn的《Macross:Do You Remember Love》和Play Station上的《Macross:Digital Mission VFX》，都有同样的遭遇——刚上市时非常热闹，玩家出于对动画的深厚感情，爱屋及乌地连游戏也一并喜欢上了;但不出一个月，游戏的销量就直线下降。

进入Play Station 2的时代，游戏公司还不死心，2002年Vicious Cycle公司开发了《太空堡垒:战争嘶吼》（Robotech:Battlecry），同时在三台主机平台上面市。可惜虽然画面不错，但是在许多设计因素上，比方说飞行中的速度感、巷战中的灵活感，《战争嘶吼》都没能再现动画中的快感，玩家们普遍大叫不过瘾。这款游戏销量自然马虎。

去年，Vicious Cycle再次出手，新一款基于Macross的游戏，《太空堡垒:入侵》（Robotech:Invasion）面市。

可惜Vicious Cycle似乎仍未接受第一集失败的教训，这次的《入侵》虽然在画面风格和兵器种类上做了改进，可是内伤依旧。比如，游戏的重点Cyclone虽然可以有两种不同的模式供玩家选择:摩托模式——高度机动性，铠甲模式——自我保护性，可是Cyclone摩托车完全不具备风驰电掣的快感，慢得像是在开潜艇;更糟糕的是由于游戏中敌人的攻击力太强，玩家为了保护自己，只好长时间启用铠甲模式来边走边打，机动性也就丧失殆尽了。另外、游戏中关卡虽然不少，却全无新意，关关都似曾相识，也是造成销售滑铁卢的原因。

20年下来，我们这些“Macross系列”的忠实观众一直在苦苦等待，盼望终有一款配得上这块金字招牌的游戏，却一次又一次地失望。就连我写这篇文章时，也是写前世眉飞色舞，写今生咬牙切齿。也许，游戏和动画根本是两个媒体，希望越大，失望也越大吧。■ Macross超时空要塞动画前世今生