

偶像剧怎样本土化
作者:三联生活周刊(文 / 孟静)
偶像剧《蔷薇之恋》剧照
偶像剧《蔷薇之恋》剧照
偶像剧《斗鱼》海报
偶像剧《蔷薇之恋》剧照
和《流星花园》一样,台湾偶像剧《斗鱼》在没有任何宣传,没有在内地电视台播出的前提下,成为今年音像店销量最大的电视剧原声带,从3月持续至今,这部电视剧完全靠口碑进入音像市场,同时成为网络上最热门的下载。该剧的男主角郭品超从一个普通的广告模特摇身一变成台湾新一代戏剧小生,演唱主题曲的飞儿乐团也创下了新人原声带的销售纪录,它的电视小说和写真集在台湾最权威的金石堂排行榜上一直居前三位。
负责《斗鱼》发行的台湾八大电视台的企宣陈怀萱告诉记者:“自从《流星花园》走红后,台湾的偶像剧产量很大,每天会同时有五部偶像剧开拍,可是收视不但没法超越《流星花园》,受到的重视也越来越少。虽然《斗鱼》也无法达到前者当年的声势,但因为它只在有线电视播放,现在的市场竞争程度也非《流星花园》时可比。”她认为,《斗鱼》的真正成功不在于收视率创新高,而是拓宽了偶像剧的领域。
惯用的三板斧
《流星花园》后,收视较高的偶像剧有《薰衣草》、《蔷薇之恋》等。《斗鱼》的制作人明俊总结说,偶像剧的模式一般是俊男美女+亮丽场景+阳光服饰+流行歌曲。长期以来,台湾和内地偶像剧一直以抄袭模仿日韩剧为主,有的是照搬故事大纲,有的是利用其中的一些桥段,高明的如《吐司男之吻》、《流星花园》,会依据日本漫画改编,所以会出现“道明寺”、“杉菜”这样日本化的主角却进行中国化的思考。明俊说,即使是现在,身高超过1.8米,长得像漫画中人也是偶像剧选角的第一标准。《薰衣草》算是一个本土化的尝试,可故事同韩剧《蓝色生死恋》相似:童年的故事牵扯出一段纯纯的恋情,女的难逃一死,男的一往情深。曾经很火的《雪地里的星星》更是把韩剧《冬季恋歌》当作模版。两剧都有让人沉醉不已的浪漫雪景,男女主角在白雪纷飞中许下相守承诺,最后也同样遭遇生死离别。男主角邱泽更是把头发染成了和韩剧中裴勇俊一样的金色,戴起眼镜来,俩人简直就是双胞胎。
这种抄袭源于创作力的不足,曾任偶像剧宣传的王佳青说,偶像剧的瓶颈不在于演员,而在于编剧。演员没有演技没关系,但目前内地偶像剧的编剧全部在30~40岁的年龄段,他们没有丰富的爱情经验和时尚触角,只有依靠写剧本前临时恶补日韩剧,因此抄袭得非常生硬。内地偶像剧的最大特点是观众年龄层偏大,在日韩和台湾地区,偶像剧主要面向初中、高中学生,而内地偶像剧多是面向20岁以上的白领。但事实上,这群人因为早就通过影碟和卫星频道接触到原版,就不可能再看翻版,于是真正的观众是30多岁的家庭妇女。
相比于古装剧十几年完善的发展,偶像剧在电视剧交易会上总是处于劣势。内地的古装剧在东南亚有很大的市场,华人温习华语的惟一途径就是看内地古装剧。因此,偶像剧的优势就是可以在剧中插插入大量的软广告。明俊说,以《斗鱼》为例,剧中男主角向女主角赠送了一条项链,电视剧走红后,学生们纷纷寻找这款项链,而制作方拥有项链的版权,他们可以与珠宝商讨价还价。手机、MP3、电脑等数字产品是偶像剧中最常出现的商品,广告商一旦发现目标客户从他们感兴趣的白领变成了家庭主妇,就不愿再向偶像剧投入,这也是目前内地偶像剧遭遇的窘况。演员徐静蕾主演的《将爱情进行到底》是内地最早的偶像剧之一,她认为我们的问题关键是定位不准。“日本偶像剧表现的多半是普通人,而我们的偶像剧总是热衷于表现高级白领,和观众有一定的距离。”她说,在内地做偶像剧其实挺难的,因为偶像剧是拍给年轻人看的,而电视台8点黄金档的主要观众则以中老年观众为主,这时候很多年轻人都不在电视机前。
如何求变
偶像剧《蔷薇之恋》剧照
由于大量接触日韩偶像剧,台湾观众的口味越来越追求变化。明俊告诉记者,以前只要有金童玉女谈恋爱即可,现在则一定要本土化。比如《斗鱼》,它有两条支线:一条是穷苦男女主角的恋爱线,另一条是三个古惑仔加入黑社会后的痛苦经历。《流星花园》时代,灰姑娘遇上富家子的故事吸引了大量做梦的少女,但现在她们认为这种白日梦太过遥远,转而喜欢更接近真实生活、比较容易实现的故事。《斗鱼》的故事改编自一本网络小说,在创作中三个男主角的英俊外表不变,只是加上眷村背景。眷村是外省军人和家属的聚居区,有外省和本省人的文化冲突,也是台湾新一代贫民窟,这个设置目的是加强本地特色。明俊说:“三个男主角的性格也是精心安排的,一个是为感情不顾一切,一个是思想成熟的军师,还有一个是头脑简单的愣小子,可以满足不同观众的需要。”为了区别于过去的偶像剧,他们摒弃了大团圆结局,而是让男主角在黑社会争斗中死去,这样也可起到警示作用。目前《斗鱼2》已经开拍,明俊认为,社会写实+爱情的偶像剧将成为新的趋势。
偶像剧的本土化一直难以实现,内地偶像剧很少敢培养新人,而是用一些成名演员。这是因为日韩偶像剧是边拍边放,收视不好立刻撤下,经济损失比较小,所以敢启用新演员,而我们的偶像剧一气呵成,就觉得用明星更保险。比如《真情告白》中的瞿颖和胡兵,早已经超过30岁,还一直活跃在偶像剧舞台,演员的高龄化也使得观众偏向高龄。编剧张永琛表示,成熟的偶像剧,不再局限在描写情感故事、创业、奋斗上,而是涉及到各方面,科幻内容、校园暴力、同性恋、师生恋,这大大丰富了偶像剧的内容。而我们的偶像剧,往往在题材上自己给自己下套。另外,日韩偶像剧特别注重音乐对于整部戏的衬托,几乎每一部戏都有一首著名或经典的主题曲。内地的偶像剧像《将爱情进行到底》,虽然剧情甚至徐静蕾的表情都是模仿日剧,但因为画面精美、音乐动听,就成为寿命最长的偶像剧,十年后还在电视台频频播放。
同时,成熟的偶像剧很注重细节,经常有一些精致的小道具给剧情添彩,比如《恋爱世纪》中的水晶苹果、《魔女的条件》里的戒指等等。在台湾的偶像剧中,为了讨观众欢心,一定要创造出引领流行的台词,比如“梨,外甜内酸。谁知道她的心是酸的呢?吃梨的人把心都扔掉了”。制作方会把演员尽可能地用时尚包裹,比如他们推出的偶像剧九大新人,都起了甜点的名字:香芋派郑元畅、冰火菠萝油黄志玮、红豆沙彭于晏、提拉米苏范植伟、芒果布甸陈柏霖、芝士蛋糕霍建华、黑森林张天霖、蓝霉蛋糕杨佑宁、葡式蛋塔罗志祥。而我们的偶像剧则只注重大的环境、大的情节,很少考虑到细节。
明俊表示,正因为走过模仿阶段,现在台湾偶像剧的创作队伍已经相当成熟。古装剧作为一个成熟品种,运行了十几年,已经逐渐衰老,偶像剧既是目前市场主流之一,也是最薄弱、最有发展的一环。《斗鱼》的颠覆传统只能一时奏效,只有不断加入新招数,才能留住观众喜新厌旧的心。