报道：恋爱中的高级时装店

（文 / 钟和晏）

希望用昂贵的艺术观念来铺设通向高额销售之路，成了高级品牌的共同理想

高级时装店心甘情愿地爱上了艺术家  

安德里亚?科斯基的作品《5月4日》 

安德里亚?科斯基的作品《上海》 

据说李察·基尔l980年在拍摄《美国舞男》时，那些由阿玛尼(Armani)设计的裁剪得体、微微发光的漂亮服装吸引了所有的注意力，以至有一次李察·基尔在片场发怒道：“究竟谁是这儿的明星，我还是那件夹克衫？”如今，喧宾夺主的“漂亮夹克衫”成了著名的建筑师们在时尚世界的新角色；与李察·基尔的愠怒相反，高级时装店是心甘情愿地爱上了艺术家。

今年57岁的荷兰建筑师雷·古赫斯(Rem Koolhaas)是2000年普利策建筑奖(Pritzker Architecture Prize)得主，1975年设立“大都市建筑事务所”，如今属下拥有85名建筑师和设计师。虽然迄今为止他还没有像弗兰克·盖瑞(Frank Gehry)的西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆那样影响广泛的代表作品，却被建筑界视为继盖瑞后的又一大人物。事实上，古赫斯正着手进行的一项最引人注目的委托就来自古根海姆，这次的城市是拉斯维加斯，那里将诞生一座和威尼斯赌城相连的博物馆。

如果热衷时尚人士对雷·古赫斯的大名有所耳闻，那一定因为普拉达(Prada)。缪西娅·普拉达(Muccia Prada)从1999年7月起就开始委托古赫斯设计纽约、洛杉矶和旧金山三家新店，它们将相继于2001年末、2002年和2003年开业。如今著名的普拉达夫妇整天泡在古赫斯的办公室里，而古赫斯对普拉达品牌的评价是“Nike在大空间才是大品牌，Prada在小空间也能是大品牌”。

古赫斯不是普拉达惟一钟情的艺术家。今年12月在普拉达的纽约新店里除了能看到出自古赫斯的泡沫海绵墙壁和波浪起伏的地面外，还将有德国最著名艺术家之一安德里亚·科斯基(Andreas Gursky)巨幅摄影作品出现在一整面墙上，这幅2米高5米宽、名为《5月4日》的作品今年春天是挂在纽约现代艺术博物馆里，画面上是无数的年轻人在跳舞狂欢。

高级时装业的艺术幻觉并不是异想天开。试想，当你看到在如博物馆一般充满艺术气息的环境中，一双鞋子或者一只手袋像艺术品一样被陈列在那里，而它们的价格也确实和艺术品一样昂贵时，你怎么还能觉得自己仅仅置身于一家商店，你仅仅是在购物呢？统统称之为艺术吧！希望用昂贵的艺术观念来铺设通向高额销售之路，成了高级品牌的共同理想。三宅一生邀请到弗兰克·盖瑞为他设计三层楼的新店TriBeCa，意大利品牌Marni求助于设计公司“未来系统”，而Helmut Lang则为了它的新香水店找来了观念艺术家珍尼·霍泽尔(Jenny Holzer)· · ·…

普拉达当然不会天真到认为穿着10美元一件T恤、狂跳锐舞的年轻人会穿上他们的1万美元套装。Envirosell是一家专门研究消费者行为的公司，它的分析是“高级品牌出售的不是物品而是生活方式。即使你买不起安德里亚·科斯基的摄影作品，至少你可以相信，你买的那件普拉达衬衣会让你看上去像不仅知道科斯基是谁而且能买得起他作品的那类人。”

普拉达的雄心似乎还不止于此。在为自己的新店设计作宣传时，他这样充满热情地表明自己的抱负：“普拉达世界的基本理念是希望重新定义购物、娱乐和交流的概念和功能，促进消费和文化的融合。”作为例证，普拉达三家新店的设计都是多功能的，随时可以从展示服装的场所变成一个小型剧院或者音乐厅。这大概也是普拉达选择和古赫斯合作的深层原因，因为同时作为哈佛教授，古赫斯已经和他的博士学生们研究了三年购物课题。尽管和普拉达的倡导相同，他的结论听上去要灰暗得多：“购物现象已经吞噬了整个世界，它使大型商场、博物馆和酒店成为某个单一又混乱整体的各个组成部分。”

如果有一天坐在普拉达的商店里听莫扎特音乐会，我们究竟应该感到高兴还是难过呢？

未来系统(Future Systems)

未来系统是英国一家著名建筑设计公司，1999年它为日本女设计师川久保玲的Comme Des Garoons品牌东京店做的设计是两块平行的混凝土石板上放置两个圆锥形的玻璃体，它们的联接处形成商店入口。玻璃体上覆盖一层半透明的蓝色圆点，夜晚店内人的走动往往使外面的人觉得神秘而虚幻(见图一)。

去年，未来系统的设计使Marni伦敦店更像一个外星空间。店内展示服装区域是一个具有雕塑曲线的白色小岛，对应着同样形状闪闪发亮的不锈钢天花板。四周墙壁是鲜艳的彩色，可以根据每季服装的不同作相应变化。Mami的服装或挂在不锈钢高架和沿墙的围栏上，或直接挂在天花板上(见图二)。所有的钢架，包括树脂玻璃的衣架都是由“未来系统”精心设计，以求线条的联贯性和统一性(见图三)。

珍妮·霍泽尔(Jenny Holzer)和Helmut Lang

“不要让我得到我需要的”——1985年某天出现在纽时代广场的这块巨大的电子广告牌是美国观念艺术家珍妮·霍泽尔的著名作品。强制性的广告灌输是一种商业手段，霍泽尔采用同样的方式形成自己的艺术语言。在公共场所用强制性的文字让人们体验文字的力量和权威，是她惯用的的艺术手段。

如果说空间是所有一切中最奢侈的东西，那么Helmut Lang在纽约的新香水店可以说这种观念的最佳体现。在几乎空荡荡的店内空间里只有一个柜台，里面放着寥寥几瓶科隆香水。此外就是由珍妮·霍泽尔专为Helmut Lang设计的一个发光二极管装置，和一首不断在墙上翻滚着的诗(见图四)：

“我走进来。

我看见你。

我注视着你。

我等待着你。

我呼吸着你。

你的味道留在我的皮肤上。” 艺术普拉达服装