对海洋的两种态度
作者：杨聃
“心系海洋”主题展摄影作品
法国环保纪录片导演雅安·阿瑟斯·伯特兰曾说过：“海明威笔下的老人是一个早已成为过去的画面。老人与鱼之间那种难以言表的如同兄弟般的情谊，在现代捕捞船上被冷酷无情地计算着。然而，现代人仍然与海洋有着深切的联系，人与海的关系既是基础的，又是矛盾的。”
19世纪以来海底变得重要了，电信的发展需要在海底安装线路，可要选择安装地点首先要测绘海底的地形，虽然困难，第一条连接法国和英国的海底电缆还是在1850年完成了。除了铺设电缆，海底在很大程度上还是未知的。直到雅克·伊夫·库斯托上校参与设计的现代水肺发明后，探索海底世界才成为可能。库斯托的纪录片《寂静的世界》吸引了大量观众想要去了解这个新世界。军事和石油催生了潜水艇，人们能潜得更深了。1960年，雅克·皮卡德和唐·沃尔什成功到达了马里亚纳海沟的底部。52年后，那片寂静又被电影制作人詹姆斯·卡梅隆打破。他驾驶Deepsea Challenger潜艇创下单人深潜马里亚纳海沟的纪录，潜艇的机械臂上缠绕了一款特制的防水深度达到1.2万米的实验型蚝式恒动腕表。过程中当然有像软压舱袋展开这种不可预计的意外发生，然而在卡梅隆勘探三小时搜集的样本中至少发现了68个新品类。科学家估计95%的海洋仍未被探索，那里隐藏着地球生命的线索。
工业捕捞的兴起让海洋中的大型商业物种的数量减少了近90%。据温哥华大学鱼类资源研究专家丹尼尔·保利所说：“在20世纪90年代后期，专家发现一些特定鱼类开始灭亡，渐渐地人们发现这些并不是特例，而是一个全球性的趋势。2001年的一项研究表明鱼群的减少不是最近发生的过程，也不是一个缓慢的过程。”2014年9月在纽约举办的“克林顿全球倡议大会”上，美国国家地理协会宣布将进一步扩大原始海洋保育活动，助力保护地球上物种最丰富的海域，并说服政府新增20处海洋保护区，覆盖全球超过200万平方公里的海洋面积。宝珀是首个与国家地理协会携手合作、支持“原始海洋考察计划”项目的重要合作伙伴。目前，“原始海洋考察计划”项目正在着力推进三大全新海洋保护区的建成。第一个海洋保护区位于美国，建成后可显著扩大太平洋偏远岛屿海洋国家保护区的面积，使之成为地球上最大的海洋生物保护区。另外两大海洋保护区则位于南太平洋地区，靠近皮特凯恩群岛（Pitcairn Islands，英国的海外领地）和帕劳群岛。同时，为保护海洋生物多样性而划出了特定区域，全面禁止商业捕鱼和采矿。
相比于海洋食物链中下端的鱼类，鲨鱼面临着有史以来最大的威胁。据统计，每年有5000万到1亿条鲨鱼被杀死，通常情况渔民捕获鲨鱼后切下鱼鳍，再将其活着扔回大海。鲨鱼就这样在海里慢慢死去。近几十年，世界各地的鲨鱼数量已经下降了70%到80%。然而作为顶级掠食者，鲨鱼在生态系统中调节着海洋食物链上不同物种之间的平衡。斯皮尔伯格的电影《大白鲨》没能使大多数人对鲨鱼遭到的捕杀产生同情，事实上，在490种鲨鱼中，只有5种被认为是对人有危险的。为此，中国国家博物馆“保护鲨鱼——艺术巡回展”用艺术的方式介入了保护鲨鱼的主题。
“它既讽喻和警醒了人类的贪欲，又倡导了人类与自然的和谐性。”策展人黄笃对本刊记者说，“这有助于公众更深入了解‘神秘’鲨鱼与人类的关系，克服人类未知的恐惧，并让观众不得不面对一个真实而常被漠视的现实。”展览先是以抽象严肃的作品开始，汇集了绘画、雕塑、装置、摄影、诗歌和纪录片等多种方式。“我希望它具有一定的结构性，不仅有严肃的也有轻松鲜活的部分，展厅中间波浪形的回廊集中展示了野生救援的文献。”
詹姆斯·卡梅隆驾驶 Deepsea Challenger 潜艇潜入马里亚纳海沟
小孩子们一定会被这件艺术装置吸引：一条等比体积的镂空不锈钢鲨鱼被一束强光投射着，影子打在墙壁上，被放大了的镂空图案是一条条形态各异的小鱼，配上蓝色的投影墙模拟了鱼儿水中游的场景。作者希望用充满童趣的作品呼唤出人们对鲨鱼的善意。在过去10年，平均每年遭鲨鱼攻击而死亡的人数只有4.3人，相比于人类的头号敌人蚊子（每年造成全球200万人死于疟疾和登革热的疾病）实在是不值一提。即便是那些因鲨鱼丧生的人也是死于被袭击后的失血过多，并没有被鲨鱼活活吞噬。相反，被人类吞噬的是餐桌上的鲨鱼。
在一幅名为《丰收》的摄影作品中，集市老板夹着一根烟，满意地对着镜头，他身后躺着一长排捕回的黑鲨。其作者在艺术品解读里感叹道，过去三年间，为美国《国家地理》杂志拍摄遍布亚洲的数十亿美元规模的野生动物非法贸易真相，他造访了10个不同的国家：在河内拍摄过黑熊取胆，在苏门答腊拍摄过蟒蛇剥皮，在桂林拍摄过老虎养殖场，在印尼婆罗洲拍摄过失去双亲的孤儿小猩猩。然而，在拍摄工作中他看到的所有动物里，有一种很特殊的消费品——鲨鱼。在法国，消费者一般不知道他们在吃鲨鱼，上菜时名称也不相同，就像siki、rock salmon或者dogfish。可今天最大的危险来自亚洲对鱼翅汤的狂热，这道价格不菲的菜肴让仅香港地区市场就进口了全球50%到85%的鱼翅。“没有买卖就没有伤害”，对于所有野生物种来说都是最根本的生命保障。
海洋生物学家劳伦·巴列斯塔潜入海底研究腔棘鱼
虽然展览中的大部分作品都有鲨鱼的形象，但却有着不同的意义。《平衡》这幅画作中，一头真实比例的虎鲨被置于一艘年久失修的旧渔船上——那种最常见的捕捞和切鱼鳍的渔船。两大宿敌拥有极度相似的外形，这不是一种讽刺吗？两者都以流线造型达成水动力学最快的捕食速度和效率，两者都面临着相同的宿命，设备老化的渔船在科技日新月异的世界里被逐步淘汰，鲨鱼显然面临过度捕捞和割鱼翅而濒临灭绝。在《它不是食物，更不是点心》的画作里，手握鲨鱼形状棒棒糖的少女正要将其大口吞下。细看之下，正在融化的鲨鱼形糖果色彩明艳，流淌下的糖汁像化学染料一般浸染着少女的皮肤。污染、盲目消费，即将自食恶果同时表现出来了。这可以很快在现实中找到对应。因为贫困，一些被禁止的、对海洋生态存在威胁的技术仍然被使用着。“muro－ami”是一种用于清空珊瑚礁中全部鱼类的水下击打方式，1986年在菲律宾被禁止后依然存在。除了过度捕鱼、污染以及植被砍伐的沉积之外，它已经导致了东南亚88%的珊瑚正在受到威胁。
还有一些看似和主题联系不强的作品夹杂在展览中调整节奏。一大幅半开的门和旁边一小幅海浪的澎湃共同组成了艺术品《卡夫卡的早晨》，难道它想表达是：“我们就像被遗弃的孩子，迷失在森林里。当你站在我面前，看着我时，你知道我心里的悲伤吗，你知道你自己心里的悲伤吗？”（卡夫卡语）用黄笃的话来说，这个展览不仅具有艺术性，同样具有社会性：“我觉得视觉艺术尤其是美术，更多的是给人以提醒。它通过视觉折射出生死、痛苦、欲望……这里有隐含的东西，比如人与动物世界的对立和矛盾，或者消费社会给我们带来的膨胀等等，所以它比政治口号要来得深刻。视觉艺术所传达的必然和说教性的言论不同，它更需要你去体验，在视觉语言和形式中去感受那些批判和象征。”
中国国家博物馆“保护鲨鱼—— 艺术巡回展”展品：《被向下的向上体》（王鲁炎 作）
《畅游》（ 邹亮 作）
（本文数据参考了《人与海》） 海洋污染设计海洋鲨鱼时尚角度