文化筑梦 秀领中国

武汉汉秀剧场外貌

即将在汉秀剧场上演的杂技节目在排练中

具有独特场景演绎能力的汉秀剧场演出空间

武汉万达电影乐园大厅

万达电影乐园建筑外观

武汉“双骄”共筑文化新地标

城市是有生命的，随着生命的成长，城市的需求也在发展进步。武汉中央文化区扣住城市生长的脉搏，为这一生命的乐章谱写了震撼的段落。

“东湖喂鱼、梨园赏花”一度是武汉人共享的雅趣，然而随着时代的发展，这其中的新鲜感逐渐消落，人们更期望着代表国际化流行元素和世界级技艺的休闲旅游项目来满足他们日益增长的欣赏水平和文化消费需求。

顺应城市消费更新迭代的趋势，万达集团重金打造了武汉中央文化区，“楚河汉街”一经落成便成为城市休闲消费新的核心，即将开业的汉秀和电影科技乐园更是获得了“武汉双骄”的美称。

万达的“文化中心之路”，其源起是在于向更多的国人和世界人民推广中国传统文化，“让中国人更爱中国，让全世界更懂中国”，这是万达城的理想。对中国文化的致敬，首先就体现在各地万达城主要业态的建筑造型上。在武汉，“汉秀”剧场建筑外形灵感来源于中国传统的“红灯笼”造型，电影娱乐公园的外形创意灵感则来自楚汉文化的精髓——编钟。

武汉是一座多湖的城市，东湖最西边的一片水域又称为水果湖，再向西有一个沙湖，武汉中央文化区就坐落于这两片水域之间，万达开凿的一条楚河，将这两个湖连通起来。“红灯笼”造型的汉秀剧场和“编钟”造型的电影科技乐园分别坐落于水果湖和沙湖湖畔，遥相呼应，为原本单调的城市建筑增添了几分律动的灵气。

汉秀的建筑外形由全球顶级艺术设计大师马克·菲舍尔先生独家设计，作为2008年北京奥运会、2010年广州亚运会以及2012年伦敦奥运会开、闭幕式艺术总监，其充满想象力的艺术创意给全球观众留下了深刻印象。汉秀剧场最大直径110米，高63.3米，整体建筑面积8.6万平方米。“红灯笼”下部是一圈20米高的白色柱子，远远看去就好像垂下的灯笼穗。汉秀造型奇特、施工难度极大，外部框架主体的8根轮辐重达800吨，骨架由2132根不锈钢拉索组成，18165个红色铝合金碟片组成了红艳艳的“碟片幕墙”。“汉秀”之“汉”即为汉族、楚汉以及武汉之意，剧场外立面出现的编钟、凤凰、牡丹、汉字等大图案也紧紧围绕传统文化的精髓呈现。世界级水准的现代美学和设计理念与“汉秀”的传统文化巧妙结合，形成“1+1＞2”的优势文化模式。

同样出自大师马克·菲舍尔先生之手的万达电影乐园位于武汉沙湖之滨，总建筑面积达10万平方米，可同时容纳8000人入园。其建筑设计灵感取自楚汉文化精髓“编钟”，因外墙采用10824根高科技纳米金条构筑，而拥有“金编钟”的美誉。电影乐园建筑造型完美融合了中国传统特色与世界建筑顶级设计理念，充满荆楚文化底蕴，且美丽环保。

当地一位文化界人士认为，汉秀和电影乐园两大标志性建筑的落成，是中国古代文化和中西艺术文化在这个城市的碰撞和发扬，符合武汉国际化战略的初衷，两种甚至是多种文化的并立，才能进一步丰富这座未来大都市的精神渴求和文化消费。

“在武汉，黄鹤楼是不折不扣的古代文化地标。而作为现代中西艺术文化代表的汉秀剧场和电影乐园，无疑将成为武汉现代文化地标。”这位文化界人士说。

汉秀——世界文旅创新的传奇

大牌总是有大牌的个性和脾气，世界级舞台艺术大师弗兰克·德贡也不例外。

弗兰克·德贡先生凭借席琳·迪翁《新的一天》演唱会、美国拉斯维加斯“O”秀、“梦”秀和澳门“水舞间”等多部旷世作品，被全球艺术界称为创作天才。汉秀演出内容就由他亲自指导，他不用固定的脚本，常常会将突发的灵感直接融进去，他的排练经常会持续到凌晨。

距离首演还有不到20天的时间，整个演出团队的排练也进行得异常紧张。在高高耸立的圆形表演台上，一名年轻的舞者两臂缠绕在垂下的两条白色绸带上，他舞步轻盈，大鹏展翅一般在舞台上飞悬着，随着他的节奏，其他十几名舞者也专注地起舞，弗兰克·德贡穿一身飘逸的浅色舞蹈服，不时地用形体、动作发出指令。

作为全球首次将中国楚汉文化与现代表演艺术相融合的顶尖驻场秀，汉秀自然在演员遴选方面有着异乎寻常的严苛标准。

参与“汉秀”表演，除了要求演员具备健美匀称的体形、丰富的表演经验及高水平的特定才艺等基本素养外，对水上运动能力、体能负荷能力、学习及适应性能力以及一定程度的英文对话能力都有特别要求。2014年3月份开启的“汉秀”全球演员招募，包括杂技表演、器乐演奏、歌唱舞蹈、高空跳水、花样游泳、水上摩托等多个表演领域，一度引发数万名应试者的关注与报名，最终，演出团队由来自14个国家的近百名艺术家构成。

安妮是一名意大利裔的美国女孩，总是带着淡淡笑容，蓝色的眼睛明亮而灵动。她的母亲曾经是一名颇有名气的芭蕾演员，或许是这种基因的影响，安妮从小就喜欢舞蹈。从业余舞蹈学校到专业舞蹈学院，再到专业演出团体，安妮在圈子里一直享有“舞蹈天才”的美誉，舞蹈似乎也成为她生命中不可分割的一部分。在来汉秀之前，安妮的舞台经历也是十分的丰富。在太阳马戏团风靡世界的时候，安妮就是那1500名优秀表演者之中的佼佼者。世界巡演是很累的，日复一日的训练—表演—训练的循环，但安妮乐在其中。她说：“那段时间我很开心，那是非常值得纪念的日子。”

“汉秀，一定会是世界顶级的舞台秀，刚刚开始招募演员的时候我就赶紧报名了，拿到通知的时候心里好激动。”安妮说，她之所以放弃了美国的演出团体投奔汉秀，是因为，根据多年在世界各地的演出经验判断，她确信，汉秀一定能成为世界最著名的舞台秀之一。

安妮最为看重的就是强大的演出阵容，弗兰克·德贡自不必说，这是安妮成长过程中一直崇拜的对象；6岁进入舞蹈界的法国艺术家安妮·涂里叶也是她仰慕的导师，这是一名舞动了自己灿烂一生的艺术家，更是一位编排出倾世舞蹈艺术佳作的编舞大师；场景设计是艺术创作中不可或缺的重要组成部分，它通过镜头语言的体现，传达出人物的情绪，触动观众，并对场景留下深刻的印象。在某种程度上，场景设计可以说是艺术创作的灵魂加工师。汉秀的场景设计大师弗朗索瓦·塞甘能最大限度地寻找出准确的空间、营造出强烈的效果，并且通过独特的设计来表达某种意境、内涵，或者是某种思想和情感；来自美国伯班克的音效鬼才维克拉姆·科比同样是安妮心目中的神级人物。“结合演出场景无间变幻的音效绝对也是演出能否完美收官的至关重要因素。”

汉秀的演出团队已经发展成了一个大家庭，安妮说伙伴们个个都是身怀绝技，很多表演技巧常常会让她这个“见过点世面”的表演者惊诧不已，经过几个月的排练，安妮对自己原来的判断更加坚定了。

关于汉秀，万达给出的是三句话概括：“汉秀”的建设，是中国文化的里程碑；“汉秀”的精彩，无法用语言来形容；“汉秀”的体验，是人生一大快事。汉秀总导演弗兰克·德贡说：“汉秀拥有无与伦比的最先进技术，足以超越拉斯维加斯任何一场秀。”

万达进入文化旅游产业，最先强调的就是创新和科技带来的魅力，在打造汉秀的过程中，这一点更是展现到了极致，他们为此拿到了许许多多的专利。

出自大师手笔的“红灯笼”剧场已经足以吸引眼球，但更为精彩的一定是剧场里面演员们施展技艺的天地中那些巧夺天工的设计和科技手段。

汉秀剧场运用世界首个可结合剧情升降、错落无限变化的梦幻舞台，这是个一切皆有可能的舞台，舞台水池水深10米，相当于4层楼高度；容量1400万升，相当于4个奥运会标准水池的容量。水、陆、空三维舞台在同一个场景出现的奇景，将汉秀诠释得淋漓尽致。当演员从水中突然出现，在空中飞舞后又在水里消失，精彩就永久留存在观众的脑海中。

舞台的变幻莫测还不仅于此，跟着下面一组略显枯燥的数字可能更方便在头脑中勾勒幻化出一幅幅精彩纷呈的画面。

首先看看辅助演员的几个设施，距离舞台26米高的马道上有4条轨道，共12辆小车，最多可承载24名演员同时进行表演，速度达到每小时22公里；3D吊挂系统距离舞台高空46米，拥有18个吊挂场景和舞台设备的卷扬机。所有运动轴加起来共300多个，使卷扬机、小车等能垂直、水平的在各个方向运动。这些设备足以达到让演员们像天使一样在空中飞舞穿梭。

接着进入光影变幻的世界，剧场设计了500余套灯光设备，1400个光源，演出灯光系统的线缆总长度达到200公里。这些灯光设备都是采用国外原装进口的顶尖灯具，有些型号甚至是国内首次应用；225平方米可分合移动的LED屏堪比IMAX巨幕。变幻莫测的光影变化，带来完全不同于以往任何秀演的震撼体验。

再有就是瞬息四季变化的实现，18个干冰机，可在10秒内制造出覆盖整个舞台的浓雾效果；38米宽、22米高的巨大水幕，230个喷泉，最高可达16米，雨效速度高达每分钟7000升，并有4个制雷机和40个制烟机，82个风扇同时运转，舞台上的任何自然场景都可以迅速展现出来。

3秒钟前上演的故事瞬间落幕，另一个世界的人们正在开始不一样的人生，演员的演绎和光影的变幻，共同打造出瞬间时空穿梭的奇观。

这些场景演绎的时候，观众也是“流动”的，很可能刚才还在高高的台上，下一个场景你就落到了四周环水的境地。

汉秀的整个演出同样关照着与观众的互动，为此，汉秀着力打造了世界最大的可移动开合式的观众坐席，汉秀剧场拥有2000个可移动坐席，是世界上第一座采用移动、升降座椅的水秀剧场。在演出开始时，前区旋转座椅处于闭合状态，在演出过程中旋转座椅转动打开、后区升降座椅垂直降下，升降座椅上下行程近7米，整体座椅呈现开启状态，围合在座席中间的区域是演出水池。长70米、宽25米的座位，将是世界载荷最大、行程最长的移动看台。买了侧面和后排座位的观众也不用担心，根据剧情的无限变化，座位随时会被移动到中间、左边、右边，360°无死角。

内容的尽心打造、剧场的巧妙设计、演员的天才演绎，这精品的组合让人无法抗拒其震撼，而这一切，用语言是无法描述的，只有在亲身体验中才能获得。

汉秀，不仅仅有着传统的楚汉文化精髓的深切体现，也有着来自西方的顶尖文娱技术，这是一场融合了舞美、杂技和极限挑战的艺术盛宴，是世界文旅创新的传奇之作。

电影科技乐园开启梦幻之旅

一踏进“编钟”的大门，你就似乎已经进入了一次梦幻之旅。

无数的水晶球吊灯在光洁的地板上倒映上来，感觉就像走在一个时空穿梭的隧道。走到宽敞的天井，四周的色彩在流动着，而穹顶上绘制的是暗色的太空，在恍惚间，很容易就把人带入到未知的情境中。

由万达在全球首创的“万达电影乐园”，是目前世界唯一的室内电影主题乐园，是世界翘楚的高科技电影互动体验产品。

如“汉秀”一样，为追求视觉极致体验和超越梦境进入电影环境的现场氛围，电影乐园的六大主要项目也完全由世界顶尖的团队制作。诚邀曾出品《阿凡达》、《少年派的奇幻漂流》等好莱坞大片，并捧过31座奥斯卡大奖的世界顶级特效公司ILM、R&H耗时两年半倾力打造。首度将国际级的视觉幻想和科技实现与电影的惊喜体验相结合。创造了国内乐园领域又一全新高度。

万达电影乐园除了提供飞越湖北、终极能量、极速飙车、自然威力、星际旅行、西游斗魔等六大主题区之外，还独家配备全球首个球面立体硬幕及3D互动射击设备、最大的立体柱状软幕及170度超大银幕等世界顶级观影设施，这一切都将给游客带来前所未有的震撼感受。

正对一层入口的是“星际旅行”，对于刚刚感受过电影《星际穿越》的游客来说，这次体验比电影来得真实。走进星际旅行项目的拱形大门，两侧陈列的太空服、中国登月航天员塑像、太空舱等就逐渐将你引入到太空的情境中。基于对太空科学事实的严肃性，万达集团和Pixomondo公司共同与国内外多家权威太空及航天科研机构合作，邀请诸多科学家担任主题区的顾问，确保主题区内呈现的每一个介绍都是真实生动、有科学依据的精品。

当战友的太空船离奇失踪，请你立即搭上太空舰艇飞往宇宙，“神舟星舰一号”位于中国太空舰队中，可容纳30人，是此次执行太空特殊任务的舰艇。该设备动感平台座椅可实现上下升降（自由落体）、左右摇摆、左右旋转（急转弯）、前后（向银幕方，如急刹车或加速）、自转（如汽车打滑原地旋转）、上下旋转（如过山车向上爬行），是世界先进的互动设备，飞行的沿途或许得闪避颠簸的陨石群，穿越群星争艳的银河，目睹吞噬一切的黑洞，细数缤纷璀璨的星球，无数包围的太空舰艇、不时偷袭的神秘太空生物，这一切的组合，让你很难不为乘坐宇宙飞船惊险刺激的效果所震撼。

相比这次太空之旅的惊险刺激，“飞越湖北”是唯美悠然的。在一只仙鹤引导下，你会飞过湖北的大好河山，骑乘的设备座椅不仅能上下1米垂直运动，还可以前后10度倾斜。动感座椅随剧情变化而移动，游客仿佛身跨仙鹤，翱翔荆楚天际。神农架的神秘丛林传来虎啸猿啼，亲临赤壁之战的紧张壮观，飞越三峡大坝时，浪花激起，涛声回响，一片水雾直接喷洒到你的面庞，一路劲风拂面，万千景致美不胜收。

每一个项目都有各自的精彩，对此，以代表作3D版《地心游记》、《后天》而闻名世界的R&H导演埃里克·布雷维格说：“这是现在能够制作的最接近当代虚拟实境的场景，精细程度可见一斑。”曾出品过《复仇者联盟》、《钢铁侠2》、《阿凡达》、《侏罗纪公园》、《星球大战》等重量级作品的工业光魔导演林迪·德夸特罗说：“游客能在电影乐园享受身临其境浸入式体验，这在目前来说是世界独一无二的，它值得你一玩再玩。”

万达城——中国文化的世界表达

从荆楚文化到用世界先进文化理念和技术打造的“汉秀”，万达正在逐步实现对城市、文化以及生活的重塑。“汉秀”为中国向世界输出软实力迈出了决定性一步。中国的文化理念、中国的灵感来源，世界的建筑技艺、世界的演绎形式，以汉秀为代表的万达“秀”，生动展示着“中国文化、世界表达”的万达文化产业理念。

为了这场软实力输出的战局，万达开始世界版图的运筹帷幄，在中国的大地上，万达再次升级了自己的产品，开始打造文化、旅游、商业、生活四大中心为己任的万达全新一代产品——万达城。

万达城，全称万达文化旅游城，这是万达集团最新研发的世界级文化旅游新品牌，是万达集团践行“文化强国梦”的重要实践，也是万达集团实现向文化企业全面转型的旗舰之作。

目前，万达城已经在哈尔滨、南昌、合肥、无锡、桂林、广州相继落地，初步完成全国布局，此外青岛东方影都、长白国际旅游度假区、西双版纳国际旅游度假区、南宁万达茂、武汉中央文化区等万达文旅项目也和万达城一起，共同构筑起“万达文化产业方阵”。

万达城集世界级秀场、星级酒店群、室内室外主题乐园、电影科技乐园、万达茂业态于一体，是世界首屈一指的文化旅游项目集群。

其中，文化模块包括秀场、电影科技乐园，旅游模块包括室内室外主题公园、万达茂，商业模块主要包括星级酒店群与商业中心等，生活模块则包括高端住宅群。

万达集团董事长王健林曾经说过：“最大的体会是，做文化旅游不能走老路，不能搞传统旅游、传统文化。”在他看来，所谓传统文化旅游是指：结合山水资源，搞酒店或者是搞高尔夫球场，弄个旅行社；或拍部电影，演一个舞台戏或者搞一点相声。而万达文化集团要打破旧有的“就文化讲文化，就旅游讲旅游，就商业讲商业的模式”，万达城发展的新思路在于：一是走高科技路线，靠科技而不是靠人体极限来表演文化。二是大投入大产出。三是多要素融合。

对于万达城，万达以决战的气势展示了放手一搏的雄心。他们是这样阐释万达城的独特性和难以模仿性的：“首先第一个，投资金额。这个项目不是10亿、20亿元，上来就是上百亿元。第二，更重要的是，这个项目需要高度的创新，创新能力，很多企业不具备这个创新能力。第三，这种项目是需要有相当能力的资源才行，是需要到世界范围去整合艺术大师，这个就更难。我们原来创作这个产品就想过，我们要把竞争能力大幅度提高，使将来不能说杜绝，也基本上大幅度减少这种模仿者。我们设计就找到了优秀的大的设计师，比方说我们做文化旅游城，非常非常重要的一个方面，就是特种设备的研发。比方说秀，都是一个秀，结合故事创作，就要针对这个故事，我们通过调动舞台背景变化，各种各样的叠加，各种各样的效果，这个创新以后，效果是最好的。这个既要求企业有实力，还得立大志。”

文化建设主导了城市的发展，决定了城市吸引力，以及将来这个城市在世界的地位。在全国格局布局“四大模块”万达城，所到之处都迅速成为所在城市的文化中心、旅游中心、商业中心以及生活中心，给落地城市带来巨大的改变，极大地提升了城市的影响力，使每一座城市都逐渐成为世界文化旅游目的地。

(文   /   三川） 万达学院武汉生活东方文化商业万达电影乐园万达城安妮艺术中国武汉武汉市舞蹈剧场汉秀