男性高级成衣的“微革命”

( CK Calvin Klein 北京国贸商城旗舰店 )

始于20世纪60年代的“工业复制”为普罗大众曾经遥不可及的时装梦想带来了现实，昂贵的高级时装定制逐渐走下神坛，高级成衣开始批量生产。彼时，时装店纷纷挂出“Ready-to-wear”（成衣）的招牌，旧时的高端时尚潮流局面被打破，取而代之的是人们对高级成衣的期盼。高级成衣逐渐结束了“高级定制”长期统治的局面。

然而，男性高级成衣仿佛一直在坚守着“一成不变”的某种信仰。从19世纪的针织面料男裤，直至今天的羊绒西裤；从一个多世纪前的褶皱立领，到今天的小翻领，男装的设计一直以“微调”为尺度。除了男性“稍有迟钝”的审美观念以外，还与他们的穿衣习惯有关系。如果追述20世纪前的服装史，人们会惊奇地发现，男人的服饰在西装出现后开始变得古板、僵硬、严谨甚至“毫无趣味”，而真正被今天保留下来的，也许只是“雇佣兵风格”的切口装饰。由此，男装设计师们开始用近一个世纪的时间，改良“单调”的男装。在20世纪后期，那些曾经主张装饰的男士服装设计才看到另一条出路——简约主义。它一度成为时装界中的主流。

70年代，设计师卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）用一套简洁的设计，迎合了那个时代热衷于运动的美国人身材。作为卡尔文·克莱恩的全球创意总监，凯文·凯瑞（Kevin Carrigan）认为，近20年中，比起女装，男装在高级成衣中的变化是“微不足道”的，经历了数次重大变革，未来男装的基础已经显现出来。“这就是我对男装设计感到兴奋的原因。我的意思是，虽然我很喜欢男装设计的规律和掌控法则，但是男装的确有了‘革命性’的变化。”在凯文·凯瑞看来，虽不能与女装的“善变”相比，但是男装的变化的确激动人心。他说：“我认为，男装最大的改变就是比例大小混合，窄小和过度宽松有了混合，在体积上也有新的要求，这一变化同样显现在布料的实用上。之前被当做睡衣的材质，现在也可以用来制作日常的服装。我认为，男装发展得非常迅速，每一季度的变化都‘谨慎而显著’。有趣的是，设计师们也开始在男装上运用一些之前只在女装上运用的布料和比例，使穿衣者能够更自由地混合他们的服装。当然，娱乐性已经成为男士成衣另一个重要的发展方向，它也经常打破男装的设计常规。”

“我之前在伦敦法学院学的是女装设计，之后转入男装设计，我可以从自己身上得到灵感，我喜欢的是男装设计有一个规范，这在工业生产上更接近男性服装的要求。女性服装设计无疑有很大的自由度，但是，有时这样的自由实在是太多了；我更加喜欢男性服装中规矩的设计感，它带给设计师一种考虑周全的感觉。”在凯文·凯瑞看来，女性的审美视角也同样影响着男性服装的变化，他告诉本刊：“事实上，女性总是乐于看到男人尝试新鲜的服饰，而事实上，男士们也是喜欢逛街的，他们也热衷于时尚与潮流。从顾客身上，我可以看出，女士们会喜欢男装成衣中的变化，她们的态度很大程度上影响了男人们的着装和品味。”■

“我坚信密斯·凡·德·罗说的‘少即是多’”

( Calvin Klein2012 米兰春夏男装系列 )

——专访卡尔文·克莱恩创意总监凯文·凯瑞

三联生活周刊：作为一名在纽约从事设计的英国人，你仍旧保留着浓重的“欧洲式工业设计痕迹”，那么你是如何面对全球市场的？

凯瑞：我非常喜欢住在纽约，那里的生活节奏很快。我想，我在纽约学到的东西是，欧式的设计和美国城市生活混合功能的结果。我喜欢这种跨文化的结合，它将纯粹的功能主义和顾客的生活方式联系起来。这就是我做设计的方法，与19世纪二三十年代（现代主义设计诞生的时期）包豪斯（Bauhaus）的现代主义设计非常相似，一种在维多利亚时代那种奢华之后出现的现代主义设计，我个人对此非常欣赏。直至今日，我仍然觉得这种设计和今天的审美是相关的，那才是真正的现代主义，也是我喜欢在当今的潮流界设计现代服装的原因。对我来说，这和中国也是相关的，我这次在中国看到的建筑物、剧院、作家以及杂志，都带有一种现代主义的影子，这些视觉元素都可以纳入我的设计范畴，进行完美的结合。

三联生活周刊：你是如何在设计中体现“少即是多”的？

凯瑞：通常，我会把设计的核心理念放到服装的功能性上。对我来说，不管是为了适应天气、办公室着装，还是为了周末外出而考虑，总之，我设计出的每一款服装都具有较多的功能性与可穿性。我会认真地筛选柔软的布料，特别是那些质量较轻的布料，因为那样会使穿衣人行动轻便。接下来，我会检查服装的款式、外形以及具体功能，看这三方面是否符合“美”的标准。我认为，当你追求生活的纯粹和极简时，衣服的形状、款式以及比例都是非常重要的。我相信，当你决定削减一些“累赘”的设计时，才会极其认真地观察、揣摩每一个细节。有时候，一些服装是“过度设计”的，对我来说，当你删减一些应该去除的东西时，会很容易发现之前没有察觉到的错误。所以说，设计极简的服装，往往要比粉饰奢华的服饰更加困难，因为我只能保留那些最关键的功能部分。

三联生活周刊：你是如何在“艺术灵感”与“市场需求”之间找到平衡的？

( CK Calvin Klein 北京国贸商城旗舰店 )

凯瑞：这是一个很难回答的问题。首先，我有着20年直接面对市场的设计经验，从最初的女性服饰设计师，到之后的男装设计，还经历过儿童服饰的设计，从设计之初直至销售，我都参与，我想，我的经验对我的帮助是最大的。也许，这就是为什么我能够胜任面向全球的设计工作、能够拓展全球市场的原因。但是，必须补充一点，一个设计人员本身如果具有研究市场的经验和知识，这些知识也会不断使他前进。我是一名训练有素的设计师，另一方面，我了解商业需求、顾客需求以及商品的定价，所以说，我更是一个懂得设计的商人。

三联生活周刊：市场不断变化，人们的审美观标准也不断改变，那么，卡尔文·克莱恩是如何跟随或创造潮流？

( 全球创意总监凯文·凯瑞 )

凯瑞：今天的人们喜欢讨论潮流，的确，潮流有兴有衰，这听起来很有趣。对于今天的消费者来说，一个品牌是否具有自己的DNA是很重要的。市场不断提醒人们，要活在当下，所以，品牌所要做的工作，60%～70%是更新品牌DNA，30%～40%则是按潮流开发出人性化的产品。我认为，卡尔文·克莱恩正在以一种专注于古典、优雅审美的设计而运转。

三联生活周刊：今天，关于“奢侈品的标准”开始有些模糊了，那么卡尔文·克莱恩对于服装市场有没有重新定位？

凯瑞：讨论“到底什么是奢侈品”是个非常有趣的话题，因为不同地区的经济变化，代表了不同的消费水平；人们对于“高标准的审美”也开始“广泛”起来。我想，无论是高端市场还是低端市场，都有公司在设计、制造、工艺这些环节急剧扩张，高低档两种市场的发展所呈现出来的是“多元化”，仿佛两边的市场都在膨胀、爆炸。在我看来，高端和低端市场是有一部分重合的，这对市场的发展是好事。其中的好处就是，无论是什么功能性的消费产品，两边的顾客最终都能得到“相似而不同的体验”。对于卡尔文·克莱恩而言，全球各地的顾客都在不断影响着我们的产品，因此，我总是努力尝试提升产品的质量、信誉、生产技术和工艺水平，值得一提的是，我给顾客提供的价格都较适中。我的工作就是通过这种“平衡”不断地在服装市场中“重新定位”。

三联生活周刊：在卡尔文·克莱恩中，男女产品的比例是多少？

凯瑞：在全球范围内，比例是各占50%，在世界的某些地区，我们的男装比较成功，在这些地区，我们拥有更多的男性顾客，比如，我们在中国的男女品牌比例接近于60%对40%；欧洲的男装比例较接近于55%，稍高于女装比例。像卡尔文·克莱恩有能力这样同时关注男性和女性生活方式的品牌并不多见，我们希望卡尔文·克莱恩在中国的男女产品比例是一比一的，和美国一样，但是中国的男装的市场更加稳定，不同于女装市场，女装市场的竞争明显更加激烈，我说的并不夸张，女性市场通常比较难操作。

三联生活周刊：你怎么看中国的“山寨”版？

凯瑞：从一个设计师的角度，如果你设计的产品被抄袭、复制了，心里多少会感觉“飘飘然”，有一种类似被恭维的感觉，因为这意味着你的产品在这个地区受欢迎、有市场。不过，我还是希望能够有更多的法律法规来保护设计的原创性。■

（文 / 黑麦） 男性男装女装高级革命时装成衣克莱服装