年轻人加速挺进艺术界，这个市场要变天？

仿佛一夜之间，艺术品市场就被年轻人攻占了。停摆两年后，佳士得中国在上海外滩重开新局。预展现场，几乎全部是站在潮流前端、衣着不俗的年轻人。这与新冠肺炎疫情到来前的情况大不相同了：那时，它们的观众与中国本土拍卖行没有多大差异——以稳重的中年人居多。

数据与场面互为表里：3月1日，佳士得中国最具分量的夜拍中，注册参与客户中28%是“千禧一代”，也就是出生于1984年至2000年的人。要知道，过去很长时间里，顶尖拍卖行的夜场可一直都是“老钱男”的天下。

这种趋势，不只发生在佳士得，也发生在中国最重要的当代艺术博览会之一——西岸艺博会上。去年11月的西岸艺博会，共有来自18个国家的120多家画廊进驻，其中不乏全球一线画廊。“年轻化、潮流化、国际化”，这是北京木木美术馆创始人林瀚对它的观感。面对琳琅满目、带着强烈视觉冲击力的作品和穿行其间的年轻人，这位出生于1987年的收藏家也笑叹：“我已经老了。”

拍卖会与艺博会，线下艺术市场从因疫情接近停摆，到重新运转，这期间到底发生了什么？这些年轻人从哪儿来？他们又为这片市场带来了怎样的变化？

一种“表情包式”审美的流行

“眼睛一定要大，色彩一定要鲜艳，我喜欢叫他们‘可可爱爱没有脑袋’。”收藏家、曾在上海某知名画廊担任总监的Candice Gu这样总结眼下中国年轻藏家的流行趣味。

这的确是个来势汹汹的趋势。过去几年，在亚洲地区的拍卖场和艺博会上，KAWS、村上隆等艺术家受到了强烈追捧。我所采访的业内人士均表示，年轻人如今这种审美，与日本动漫在20世纪末的大流行有关。“追求一种可理解、可把玩的东西的需求一直存在，而这种看得懂的东西又和我们曾经的玩具似曾相识。”这是收藏家林瀚的感受。

基于对数字信息时代人类精神状况的体察，德国哲学家韩炳哲提出了“倦怠社会”概念。这一社会症候下的人普遍极端注重个人功绩，给人压力的，不再是外在的规训，而是不断自我剥削的意志。信息过载成了人的通病，深度思考会让人感到不堪重负。对文字的阅读逐渐让位于对图像的观看，并且，不是鲜艳的、夸张的、一目了然的东西，就无法留住人飘忽不定的眼神。从文字时代到读图时代，人的感官需求正变得扁平化。

从高端艺术品、“潮玩”再到大众化的“盲盒”，一种类似于“表情包”的审美，自下而上覆盖了整座财富金字塔。这就像中国人正在变化的口味一样，对口腔直接刺激的需求远胜于对多层次滋味的品咂。

于是，从高端艺术品、“潮玩”再到大众化的“盲盒”，一种类似于“表情包”的审美，自下而上覆盖了整座财富金字塔。这就像中国人正在变化的口味一样，对口腔直接刺激的需求远胜于对多层次滋味的品咂。

艺术家用作品刺中了人的普遍精神状态。村上隆是亚洲与潮流奢侈品结合最为成功的艺术家。他的太阳花、大眼睛，以童稚感十足、炫目夸张的风格席卷全球。他把自己的艺术风格称为“超扁平”（Super flat），还发表过《超扁平宣言》和《幼稚力宣言》。在《超扁平宣言》中，他写道：“将来的社会、风俗、艺术、文化，都会像日本一样，变得极度平面（two-dimensional），这些又在世界文化中具有强大的力量。”

优异的市场成绩可以被视为艺术家社会实验的一部分，反过来证明艺术批判的有效性。亚洲藏家以高昂的热情把奈良美智、村上隆等艺术家顶上了神坛，成了全世界通行的美学符号 。“亚洲人喜欢可爱的东西是早有苗头的，可欧美人一开始是无法理解村上隆和奈良美智的。21世纪初，奈良美智的大幅作品在二级市场只有60万美元一张，但现在都是1 000万美元以上，买这些作品的人，现在有很大一部分也是欧美藏家了。”Candice说。

“不要小看一个潮流可能带出的艺术价值，高价的推动最终会在艺术史上留下痕迹。”哈佛大学艺术史博士、复旦泛海国际金融学院教授黄文叡说。

他们到底是谁？

一起吃饭时，谢斯曼很快就能辨别出，新朋友中，哪些是“富二代”，哪些是白手起家的职业精英。这倒并非她有意区分，只是明显的差异会唤醒人下意识的感受。

分叉点就在刚认识时的自我介绍上。当谢斯曼介绍自己在艺术行业工作时，那些投资人、创业者或“年薪几百万的大厂高管”第一反应往往是惊讶的一声“啊，艺术，好高大上”。

“接着，就是一阵虚伪的吹捧，然后再问一些很基本的问题，比如怎么看艺术，到哪儿去看，那些东西为什么那么贵。这些人赶上了时代的潮流，加之非常勤奋，迅速积累起大量资金，但可能从没去过艺博会，只是偶尔去画廊，然后也不知道画廊和美术馆的区别。”这位学西方艺术史出身的收藏家、Artsy中国区负责人一口气对我说了下去。

“如果是另一个圈子，话题就会不一样了，”谢斯曼说，“他们会很自然地谈起一些专业问题，比如什么画好，好在哪儿，最近哪位艺术家红，为什么红。”

过去两年，在艺术市场的各种场合，财富新贵和“富二代”都肉眼可见地多了起来。在艺App创始人谢晓冬认为，年轻人的涌入是社会变迁到一定节点的表现。“中国财富阶层的‘二代’已经长大，另一方面，职业投资人以及‘新经济’领域的成功者，构成了新入场年轻藏家的主力。”2020年，随着一批中概股上市，持有早期期权的年轻互联网人很快成为“新贵”，艺术品成了他们放置“鸡蛋”的“新篮子”。

疫情的到来，让这道增长曲线更为陡峭。

这与艺术品市场的性质有关。这个市场一直是资金的“避风港”。在资本市场下行，尤其是疫情和经济危机预期之下，艺术品能够发挥资金避险功能，有较强的抗跌性。历史上，不论是在2003年“非典”疫情，还是在2008年金融危机中，艺术品市场都是复苏最快的投资领域之一。

另一方面，新冠肺炎疫情暴发以后，许多身在欧美的“富二代”留学生也回到了国内。这群人当中，有不少是潮玩和艺术品的收藏者。在因疫情耽搁学业的两年里，他们成为涌入国内艺术品市场的另一股力量。

白手起家的年轻人与气定神闲的“富二代”

年轻的职业精英与“富二代”，前者大都还在圈外好奇打量，后者已俨然成竹在胸，大踏步入场。二者之间的姿态差异一望而知。身处圈内的谢斯曼则更多看到了两拨人的内在不同。

这种差异的背后包含着丰富的个人成长信息。许多“富二代”收藏家的父母就已经涉足收藏。在他们的成长环境中，艺术品是生活中触手可及的部分，品位更是自小习得。同样关键的还有圈中人脉。在一个高度不透明的市场中，他们能够更早知道。该跟着谁买，该找谁请教，该向谁买。所以，即便收藏的领域与父辈有很大差异，他们也会很快掌握艺术圈的交际符码，融入其中。

而白手起家的成功者，他们虽然也会收到拍卖行邮寄的图录，且周围不乏做收藏的朋友，但这种接触毕竟是间歇性的、间接的。他们与艺术之间还存在一层隔阂。

最关键的还是能够投入的时间。“这些年轻人还在事业上有很多追求，节奏很快，时间对他们来说就是奢侈品，他们根本没有时间去看展览，逛艺博会。”谢斯曼说。

这就造成了一个状况，素来以专业面目示人的精英在艺术界反而成了“业余选手”，而那些看上去洒脱、随性的“二代”实则是精明的行家里手。

“你别看‘富二代’钱来得比较容易，但这批人是有压力的，他们的收藏也很注重回报率，因为要对家里有个交代。”谢斯曼告诉我，对于不少“富二代”来说，购买艺术品同时就是一种投资手段，不少人是将艺术品买卖当成职业的。所以，不论是观展，还是圈内社交，表面看，这群人是在玩耍，实质上都是在工作。

对白手起家的职业精英来说，艺术品目前只是兴趣或投资手段之一。他们反而保持更平和纯粹的心态。也因为时间紧张，专业度不够，很多人会委托经纪人出面购买艺术品。所以，即便这两年，入场收藏的金融、互联网精英很多，但相对于专业藏家的高调，这批人往往更乐于沉潜在水面下，是圈内看不见的“隐形人”。

从“潮玩”到艺术

艺术品市场是中国企业家财富进阶的瞭望哨。从第一代能源、制造业企业家到第二代地产、金融富豪，那些摘取市场上最耀眼艺术品的人，也是潮流尖端的逐浪者。1993年，艺术品拍卖刚刚兴起，刘益谦就走进嘉德拍卖，买下一张郭沫若的书法和一张李可染的画，那年他刚好30岁。自此，这个摆过箱包摊、开过出租车的“法人股大王”公共形象步步扭转，成了收藏家、中国最大民营美术馆创始人。

如今，还用“80后、90后也长大了”来概括新一代人的收藏，就掩盖了一个重要问题：还有多少“鸡缸杯”“张大千”依然在等他们的到来？前代藏家几乎已将中国古典艺术珍宝“瓜分”完毕，这一代年轻人面对的只有一块荒芜的空地。如果是这样，新生的财富又能附着在怎样的标的上？

年轻人迫切需要找到新的符号来代表自己。他们抛开了埋头整理历史的父辈，头也不回地参与到世界当代艺术生产，塑造属于他们自己的话语体系。他们与父辈在审美上的断裂，也是中国社会两波财富浪潮的分野。

Candice观察到：“不少20多岁的年轻人对艺术品的关注完全不是来自艺术史，比如梵高、里希特这样的大名头，而是从KAWS、积木熊甚至是一双球鞋开始的。”在他们的世界里，真正重要的艺术家不是梵高、莫奈，也不是张大千、齐白石，而是 “超扁平”艺术家村上隆或者涂鸦艺术家KAWS。

Jerry的经历印证了Candice的观察。Jerry出生在成都，家境富裕。2年前，他还在美国加州大学洛杉矶分校读经济学专业，因为疫情蔓延，正读大三的他回到了家乡。3月初，Jerry随父母到上海参加订货会。因疫情正迅速扩散，他们在上海只逗留了两天，但Jerry还是特地去了一趟长乐路上的时装店Juice。Juice的店主是陈冠希。Jerry对潮流与艺术的关注正是从迷上这位明星开始的。

初中时，因为看到陈冠希在店里发售了一款经典潮鞋“Nike Air Yeezy2”，Jerry便立刻托人找到渠道，花一万多元买了一双。到现在，他收藏的潮鞋数量达到了40双，而那双 “Nike Air Yeezy2”的价格也已经涨到八九万元了。Jerry感觉很明显，“过去几年，涌入潮玩圈的人越来越多，市场很火，流进来的钱越来越多”。他身边有朋友以4万元买了香奈儿联名款的积木熊（Bear brick），几天以后，熊就被加价3万元卖了出去。还有的潮鞋被炒到了100万元以上，身边依然会有同学买来穿在脚上。