论舞蹈表演中情感的表达

舞蹈作为一种抒情艺术，主要由舞蹈表演者的技巧动作、舞蹈语汇、表演情绪等要素组成，它需要舞蹈表演者在美妙的肢体形态中，展现舞蹈美感、抒发舞蹈表演者的感情。好的舞蹈情感表达，往往需要舞蹈表演者使用准确的舞蹈语汇、面部表情等，将舞蹈作品的人物形象、主题思想、精神内容等，形象地呈现在观众面前，进而成功引起舞蹈观赏者的情感共鸣。在舞蹈表演中，好的情感表达可以强化舞蹈表演的情感主旨、凸显舞蹈表演的人物形象、增强舞蹈表演的艺术感染力，也正是因为如此，舞蹈表演者在练习和表演的过程中，更应更加注重情感的酝酿，选择准确的肢体语言和舞蹈风格来诠释舞蹈情感。

一、舞蹈表演中情感表达的功能

（一）强化舞蹈表演的情感主旨

情感主旨通常是一种情绪状态、情感体验、人物内心世界或者某种价值观念，是编导所要表达和传递的情感信息和舞蹈意义。舞蹈表演者需要理解作品精神内涵、把握角色情感状态，通过身体语言、面部表情等手段传递出作品中的情感，从而引起观众的情感共鸣。

舞蹈表演中良好的情感表达可以对情感主旨起到强化的作用。这是因为舞蹈表演所能传递的情感是多元复杂的，舞蹈编导需要向舞蹈表演者讲述清楚舞蹈主题，准确把握人物角色的情感矛盾点和冲突，全面分析作品的精神内涵和情感走向，帮助舞蹈表演者把握各个角色之间的冲突和情感矛盾点，这样才能够辅助舞蹈表演者将舞蹈作品想要表达的情感主旨表演出来。此外，编导可以通过舞蹈表演的音乐、节奏、动作、形态等元素来烘托情感，由此加深舞蹈表演的情感主旨。比如，如果情感主旨是悲痛，编导可以选用悲伤的音乐、缓慢的节奏，以及低沉的动作来表现；如果情感主旨是喜悦，编导可以选用欢快的音乐、明快的节奏，以及轻快的动作来表现。

（二）刻画舞蹈表演的人物形象

舞蹈表演的人物形象指的是表演者在舞蹈作品中扮演的角色，表演者通过人物角色的形象塑造和情感表达来展现故事情节。舞蹈表演的人物形象多种多样。在舞蹈表演中，不同的人物形象具有不同的性格特点和情感状态，他们的性格、情感状态及关系冲突是舞蹈故事情节的重要组成部分。

在舞蹈表演的创编中，编导可以通过舞蹈的叙事性表达出人物的内心世界和情感体验。例如，通过动作来展现人物内心的愤怒、悲痛、欣喜等情感状态，通过表情来展现人物的情感变化，使人物形象更加深入人心。同时，编导还需要注意人物之间的互动关系，如情感纠葛、冲突、和解等，从而突出舞蹈作品的情感主旨。通过人物形象的动作、表情、姿态等来刻画人物角色的性格和情感状态，可以让舞蹈表演的人物形象更加真实、生动、丰满，让观众更容易产生情感共鸣。

（三）提高舞蹈表演的艺术感染力

舞蹈表演的艺术感染力主要包括情感感染力、思想感染力、审美感染力和文化感染力等。情感感染力是指通过舞蹈表演者情感的真实表达，打动观众的内心，引发共鸣和感动；思想感染力是指通过舞蹈作品所传达的思想内涵，引发观众对社会现实的思考；审美感染力是指通过舞蹈作品的艺术表现手段，提高观众对美的认知和鉴赏能力；文化感染力是指通过舞蹈作品所展现的民族文化、地域特色等，增强观众对文化的认同感和自豪感。

在舞蹈表演的创编中，良好的情感表达可以有效增强舞蹈表演的艺术感染力。例如，编导会选用具有代表性的音乐、舞蹈动作和舞台布景来营造舞蹈氛围，烘托舞蹈主题，进而通过色彩、光影等多种视觉效果来增强舞蹈作品的艺术表现力。此外，编导还可以通过深入了解作品内涵和情感走向，准确把握角色的情感矛盾点和冲突，精心安排舞蹈道具、舞蹈语汇，甚至舞蹈调度，使观众能够深刻地领悟作品的内涵，进而产生强烈的情感共鸣。

二、舞蹈表演中情感表达的路径

（一）了解作品背景，把握情感基调

舞蹈表演的作品背景指的是舞蹈作品所要表达的故事或主题所处的时代、环境、社会背景、历史背景等方面的信息。这些信息对于观众理解舞蹈表演的主题、情感表达和深层含义都具有重要的影响。编导需要引导舞蹈表演者通过对舞蹈作品故事情节、历史文化背景、舞蹈形式的了解，更好地把握情感表达，增强舞蹈作品的艺术感染力。舞蹈表演作品通常涉及一定的文化或者艺术背景，舞蹈表演者先了解舞蹈作品的背景可以更好地理解舞蹈作品的情感内涵。不同的舞蹈形式和表现手法在舞蹈表演的情感表达上也有所不同，如民族舞蹈、古典舞等。了解不同的舞蹈形式和舞蹈背景等，可以更好地把握舞蹈表演的情感表达。

在舞蹈表演创编中，舞蹈表演者想要诠释好情感，需要从以下几个方面去把握舞蹈的情感基调。首先，舞蹈表演者要在了解作品的基础上，深入地感受舞蹈所传递的情感，以自身的情感经历来理解人物角色的情感状态，从而更好地表达作品的情感基调。其次，要深入了解舞蹈表演作品的剧情，分析人物角色之间的关系和情感变化，把握剧情的高潮和低谷，确定舞蹈表演情感表达的重点。最后，要从视觉效果上去把握舞蹈的情感基调，包括舞蹈的布景、服装、灯光和色彩等视觉元素，这些元素都能够对情感表达产生影响，让情感更加真实、深刻。

（二）充分利用技巧，把握情感特质

技术技巧在舞蹈表演创编中扮演着重要的角色，它们可以帮助编导和舞蹈表演者更加准确、深刻地表现舞蹈情感特质。例如，快速转身、跳跃和飞行等动作可以加强戏剧性的效果，突出情节中的高潮部分。此外，技术技巧还可以用来表达人物性格和情感状态，例如，舞蹈中表现悲伤的人物可以使用缓慢、柔和的动作，表现愤怒的人物则可以使用快速、激烈的动作。这样的技术技巧可以帮助舞蹈表演者与观众建立情感联系。当然，在这一过程中，舞蹈表演者需要具备敏感的情感触觉，以便能够在表演中随时调整技术技巧和情感表达的平衡，这样才能将情感表达控制在较好的范围内。

舞蹈表演的情感特质是指舞蹈作品所要表达的情感内涵和特点。不同的舞蹈表演作品所表现的情感特质是不同的，如欢快、悲伤、恐惧、渴望、幸福等。编导在创作舞蹈表演时，需要从以下几个方面把握舞蹈表演的情感特质。首先，编导需要全面了解舞蹈作品所描绘的故事情节和情感氛围，分析舞蹈作品中的情感矛盾和情感变化。其次，编导需要引导舞蹈表演者考虑如何通过肢体动作、面部表情、舞台表现等手段来突出舞蹈作品的情感特质。例如，在表现悲伤情感时，可以通过控制五官，以及将舞台灯光打得昏暗等手段来刻画人物的悲痛内心，这可以让观众感受到情感的真实和强烈。此外，还可以通过舞蹈节奏的快慢、音乐节奏的配合，来进一步加强舞蹈表演的情感特质。

（三）结合生活情境，重视细节表达

舞蹈作品源于生活，舞蹈表演者需要做有心人，通过观察生活中的人物和自然界中的动物，了解不同情感的表达形式，将更真实、自然的情感表达融入作品中，以更好地演绎不同角色。部分舞蹈表演者由于很少观察生活，缺乏生活经验，无法深入理解舞蹈作品情感，表现出不合时宜的夸张情绪，过于浮躁和做作。首先，舞蹈表演者需要经常观察和体验生活中的各种情感和情境，如观察人与人之间的相处模式，观察亲情、友情、爱情的表现等，同时还要注意自然界中动物的行为表现等。这些观察和体验将帮助舞蹈表演者更深入地了解情感表达的方式和方法。其次，舞蹈表演者需要丰富自己的人生阅历，参加社会实践活动，以获得更多的灵感，丰富内心世界。最后，舞蹈表演者应该结合自己的想象力和创造力，进行个性化表达，但是个性化表达必须建立在对作品的深入研读和对生活的切身感悟的基础上。

在舞蹈表演创编中，重视细节表达也是增强情感表达效果的重要方法。编导可以通过角色的动作、神态、眼神等方式表现出角色的细节特征，从而更加深入地描绘角色的性格和情感；还可以通过重新布置舞台的布景、灯光和音效等细节，使观众更加深入理解舞蹈作品中的情感。总之，情感表达是舞蹈表演中最重要的一环，舞蹈表演者需要通过细节表现出角色的情感状态，编导则可以通过提供情感细节的指导，如具体的动作和神态等，来强化情感的表现效果。

（四）注重内涵理解，提升文化素养

舞蹈编导在进行舞蹈创作的过程中，往往会将其个人的经历和对生活的感悟提炼成舞蹈元素，并融入舞蹈作品中，不同的舞蹈作品被赋予了不同的情感内涵。因此，舞蹈表演者在舞蹈训练时应当深入了解舞蹈作品的内涵，更好地表达舞蹈作品的情感。剖析舞蹈作品的内涵可以从编创者和舞蹈作品两个方面同时入手，一方面，对舞蹈作品进行解构分析，通过舞蹈作品的层次变化摸索人物的情感变化；另一方面，结合编创者的个人经历、性格特征以及其他舞蹈作品摸索编创者的内心情感。在理解作品内涵后，舞蹈表演者可以在舞蹈训练和舞蹈表演过程中，将自己对作品的理解融入动作之中，从而增强舞蹈情感的表现力。

舞蹈动作技巧是外在的形，而文化修养则是内在的魂，舞蹈情感表达需要舞蹈表演者兼具内在的文化修养与外在的动作技巧素养，因此需要舞蹈表演者在加强动作技巧的同时提升文化素养。要实现情感的良好表达，舞蹈表演者需要同时从舞蹈理论知识与历史文化知识两个层面入手。学习舞蹈理论知识，可以让舞蹈表演者掌握更多的舞蹈表演理论知识，从而以理论武装实践，在无形中提升舞蹈表演者的舞蹈情感掌控能力；而历史文化知识的学习可以让舞蹈表演者了解不同历史时期的历史背景与文化背景，有助于舞蹈表演者与舞蹈作品产生共鸣，从而在舞蹈表演中淋漓尽致地表达舞蹈情感。

三、结语

舞蹈表演中情感的表达离不开舞蹈编导和舞蹈表演者的共同努力。在叙事性舞蹈这种故事性很强的舞蹈表演中，更需要舞蹈编导和舞蹈表演者确认好舞蹈故事的情节和内容，以情节和内容为指引增强舞蹈情感表达的逻辑性。除了使用各种方法策略来提高舞蹈表演的情感表达水平，编导和表演者还应该关注舞蹈表演在情感表达上可能发生的障碍和阻滞。例如，故事情节过于复杂或深奥，难以让观众理解和感受到情感表达的深层含义；舞蹈形式过于刻板或单一，难以展现出故事情节和角色情感的多样性和复杂性；叙事与舞蹈的比重不够平衡，导致情感表达和故事情节的衔接不够自然，难以让观众深入理解和感受作品的情感内涵等。因此，舞蹈编导在创作舞蹈表演时，除了常规的编创手法，还应该多与舞蹈表演者进行沟通交流，使舞蹈表演的情感表达尽量符合编导的剧本设定和创作预期。

（甘肃省歌舞剧院）

作者简介：韩璐（1999—），女，河北阜城人，本科，三级演员，研究方向为舞蹈表演。

责任编辑   黄蕾