古诗词艺术歌曲《越人歌》的音乐特征及演唱要点

古诗词艺术歌曲《越人歌》作为中国古代民歌与现代音乐的结合，既承载着优秀传统文化的深厚底蕴，也展现了独特的艺术魅力。歌曲以婉转的旋律和深刻的情感打动人心，因此在演唱时，演唱者需要具备一定的音乐技巧，还要深入理解歌曲所传达的情感内涵。通过对歌曲音乐特征的把握和演唱技巧的合理运用，歌者能够在演唱中展现出《越人歌》的独特韵味。

一、古诗词艺术歌曲《越人歌》概述

《越人歌》，又名《越人拥楫歌》，创作于春秋时期，是一首流传悠久的民歌。本文探讨的是西汉史学家刘向在《说苑·善说》中收录的版本。此版本在现代由著名的作曲家刘青重新创作。刘青是重庆荣昌人，国家一级作曲家，创作了900多首风格多样的歌曲，包括为人熟知的《妻子》《祝你平安》《山不转水转》等。刘青在2013年通过对《越人歌》重新谱曲，将古老的诗歌与现代音乐相结合，成功突破了传统音乐创作的界限。这首歌曲既保持了古风的纯朴，又融合了现代音乐的流畅与宏大。歌词虽简短，却深刻描绘了古代越人对爱情的赞美与向往。《越人歌》的歌词主要描述一位越人女子在一个晴朗的日子乘舟来到王子身旁，并被其吸引，但身份的悬殊使这份爱难以实现。歌词通过简单且深邃的文字传递出对爱情的无奈与热烈。这种对爱情的真挚描绘不仅在封建社会的背景下显得弥足珍贵，也在现代社会的视角下显得格外动人。

二、古诗词艺术歌曲《越人歌》的音乐特征

（一）歌词特征

《越人歌》的歌词以越女的口吻诉说了一段超越阶级的爱情故事，采用单向叙述的方式，简短却富有层次。歌词中，越女表达出对楚国王子的深深爱慕，并展现了这种爱意中夹杂的无奈与无望。“今夕何夕兮搴洲中流，今日何日兮得与王子同舟。”通过具体的时间和地点，描绘了越女与王子同舟的美好情景，也表现了她心中的兴奋。随后的“蒙羞被好兮不訾诟耻”反映了她自知身份低微，以及因被王子良好对待而产生的惶恐不安。歌词中最为著名的部分“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”，采用比兴手法，充分表达出越女对王子的真挚情感。这一段不仅体现了她对彼此身份差异的无奈，也流露出她对爱意无法回应的惋惜。虽然语言质朴，但每一句都蕴藏着深刻的情感和丰富的内涵，赋予这首歌独特的艺术魅力和永恒的文学价值。这种简单中见深意的表达，成为古代爱情诗歌中的经典之作。

（二）旋律特征

《越人歌》歌曲采用两部曲的形式，其曲式特征呈现出鲜明的民族性，五声音阶的运用赋予作品浓厚的中国古典音乐色彩。在作曲家刘青的二度创作中，他突破了传统古典音乐的桎梏，将西方流行音乐的技巧融入其中，使这首歌既保持了民族风格的优雅与意蕴，又兼具西方音乐的情感表达与韵律变化。两种截然不同的音乐风格在这里碰撞融合，形成了独特的音乐美感，带给听众新颖的听觉享受。

全曲共由46小节构成，包含序奏、A乐段、B乐段、间奏和尾声五个部分。序奏部分的前8小节铺垫了整首歌曲的基调。

间奏部分由4小节组成，其节拍与前奏部分相呼应，起到了承上启下的作用。尾声部分的8小节与前奏的8小节形成了强烈的对比，整体音乐在此达到了情感的升华。整首作品旋律流畅自然，层次分明，既具有民族音乐的典雅，又展现了现代音乐的开放性，充分体现了刘青对音乐形式和情感表达的独特处理。

（三）调性特征

《越人歌》的音乐调性丰富且细腻，以4/4拍、G宫五声音阶为基础，展现出独特的乐曲风貌。全曲在调性组织上呈现出一种纯五度音程关系的级进式，这种方式营造出连续而稳定的音乐流动感。曲子的旋律多为八分音符与二分音符的交替运用，每一句都以完整的音调结尾，形成明确而有规律的结构。从结构来看，序奏由8个小节组成，曲调使用小附点及附点四分音符，使听众仿佛置身于碧波漂舟之上，享受自然的宁静。这种音乐气氛的营造为A乐段奠定了感情基调，也为诗意的表达提供了丰富的背景。A段的音乐在前4小节上采用舒缓的节奏和悠扬的旋律，特别是在第11到12小节之间，通过宫调起始与商调结尾的变化，将诗人泛舟湖上怡然自得的情景描绘得栩栩如生。后4小节则通过2、3度的上升与重复，生动表现了女主人公面对王子时的兴奋之情。B乐段则是整首曲子的高潮，以连续的音符进行，通过钢琴织体中的分解和弦、柱式和弦以及十六分音符的叠加，营造出一种紧张而充满冲击力的音乐氛围。这样的处理形成了与A段平缓节奏的鲜明对比，深刻地传达出越人复杂的内心感受。接下来的35到38小节，节奏段与序奏后4小节的调性相似，通过附点四分音符的使用，将原本紧张的气氛重新引回到一种相对平和的状态，为听众提供了片刻的舒缓。曲子的结尾部分从39到46小节，歌词以九拍重复的形式展现，音乐仿佛在诉说未尽之意。这种开放式的结尾与女主人公心中不舍和惋惜的情绪相呼应，令人回味无穷。

（四）审美特征

作为一首古代传唱的诗歌，它没有严格的韵律束缚，却自然形成了优美的音乐韵律。刘青谱曲的《越人歌》在音乐表达上流畅自然，音韵和谐，朗朗上口，展现了诗与乐的高度契合。歌词如“今夕何夕兮搴洲中流，今日何日兮得与王子同舟”，通过描写现实中的舟行场景与虚幻的情感交织，营造出富有诗意的意境。歌曲中，“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”的反复吟唱，不仅旋律婉转动听，更通过音韵的对仗与和谐，使听者产生独特的审美体验。全曲在节奏上张弛有度，旋律优美动听，而其中的虚实结合与情景交融，使歌曲不仅在听觉上令人愉悦，还在情感与想象上引发深思。诗意的审美表现与音乐情感的深入融合，赋予《越人歌》一种优雅的古典美感，使其成为既抒情又充满意境的艺术作品。

三、古诗词艺术歌曲《越人歌》的演唱要点

（一）把握风格，营造演唱意境

在美声唱法中，追求的是声音的圆润和共鸣的整体贯穿，而在演唱《越人歌》时，需要将民族风格的音色与音乐的整体风格高度统一。过于戏腔化的演绎会削弱歌曲的古典韵味，因此，音色上不应一味追求明快，而是要注重咬字吐字的清晰和语句的流利。在处理《越人歌》时，要合理分配呼吸，避免急促与生硬。例如，在“今夕何夕兮搴洲中流，今日何日兮得与王子同舟”一句中，需要通过呼吸的调整来表达越女内心的复杂情感，从“今夕何夕兮”到“今日何日兮”，曲调有突然的跃动，象征内心的激动，而“兮”则带有一种疑问的语气，需在呼吸间展现出情感的层次；随后“同舟”部分，则通过柔和的语气突出喜悦感。

要做到字正腔圆，每个字的声母要咬住，而韵母则要拉长以形成归韵。例如，在频繁出现“兮”字的片段，歌者需要打开喉腔、合拢嘴唇，使音色更加清晰透明。而在演唱“枝”“知”等卷舌音时，需要控制舌头的力量，使得音色柔和，通过叹息的语调来传达更深层的情感。通常，旋律的上行会带来更强的音量，而下行则趋于柔弱，在“心几烦而不绝兮得知王子”这一句中，需要实现从弱到强的递升，为情感高潮的出现做好铺垫。通过这些细腻的音乐处理与风格把握，能够营造出层次分明、情感丰富的演唱意境，使《越人歌》既保留其古典诗词的细腻美感，又充分展现内在的情感冲突与变化。

（二）运用技巧，提升演唱效果

在演唱《越人歌》时，不能简单地模仿西方音乐的演唱方式，而应高度关注古诗词本身所蕴含的传统魅力。发音上的处理尤为关键，如“耻”“子”“知”“兮”“枝”等词的发音集中在“i”音，歌者嘴唇要在前端用力，确保发音清晰且前置。在吸取中国古代戏剧唱腔的经验时，行腔需要做到圆润、流畅，这是演唱《越人歌》时的基本要求。此外，仔细研究乐谱上的各种标记和指示也是不可或缺的一部分。例如，在演唱“今夕何夕”时，需要注意“夕”紧接着“今”的音调，有着轻微的下坠感。“夕”的发音倾向于在“j”和“h”之间进行自然的连音转换，保持连贯而不失去流动性。

在处理“兮”字时，这个语气助词需要轻声吐出，声带的气息要适度凝聚，制造出一种凝而不散的效果。在“流”与“舟”的演唱中，要确保声调的流畅性与连续性，“舟”字尤其需要避免音调的下降，保持它的起伏连贯。对于“蒙羞被好兮不訾诟耻”的处理，演唱者需要将情感保持在较高位置，尽管“耻”字是闭音，音调却更为低沉，此时应适度运用鼻孔呼吸，避免声音在嘴内闷住。“蒙羞被好兮不訾诟耻，心几烦而不绝兮得知王子”中的“烦”字需特别强调，通过重音和下行音凸显其情感。这个技巧与汉语的“平阳音”形成对比，旨在深刻展现越人的情感波动。在演唱“知”字时，可以借鉴京剧的甩腔技巧，将发音放在鼻、头、唇的共鸣腔体上，注意字头的发音完整性。这种技巧仿若优美的弧线，辅以适度的颤音，进一步充实了歌曲的古典诗意与动感。这种方法不仅可以提升整体的演唱效果，还可以强化听众对古典诗歌独特魅力的感受。在整体演唱过程中，歌者需要结合这些技巧进行细腻的把握，以丰富声乐表达，使《越人歌》更具有感染力和艺术魅力。

（三）表达情感，通过细腻变化呈现层次感

《越人歌》讲述了一段跨越阶级的爱情故事，歌曲整体旋律婉转动人，人物情绪复杂多变，对情感的表达提出了较高要求。歌曲开篇描绘了越人在湖边遇见王子时的激动与欣喜，在这一段情感的表达中，演唱者的声音应清晰明亮，体现出人物的兴奋之情。例如，“今夕何夕兮搴洲中流，今日何日兮得与王子同舟”这一句，表现的是越人遇见王子的兴奋与期待。演唱时，歌者需通过清晰的发音和稍长的音符来展现兴奋，呼吸节奏要稍拉长，使情绪更显充沛和流畅。接下来，当越人意识到王子的身份后，情感逐渐从喜悦转向不安与自我怀疑。这一情感转变体现在“心几烦”中，歌者需要通过声音的细腻变化来呈现出这一层次感。此时，演唱应带有一种内敛的焦虑，声音不应过于激昂，而是要变得柔和而含蓄，表达出越人内心的紧张与踌躇。

歌曲的高潮部分，“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”，是歌曲中最具代表性的情感表达，展现出越人对王子深沉而无望的爱情。在演唱这一段时，情感应逐渐加深，语气变得沉稳，仿佛带着一声深长的叹息。歌者需通过低沉、平缓的语调，将越人的迷茫与无助展现得淋漓尽致。此处的发音需保持柔和，但情感强度不应减弱，而应通过细微的呼吸调整与音符延展来加强情感的传递。最后，歌者应通过眼神与声音的变化，将目光从远处拉回近处，表现出内心的无奈与深深的眷恋。

（哈尔滨师范大学音乐学院）

责任编辑 李知展