浅谈全景式构图手法的应用

随着时代技术的革新和市场环境的竞争，以及各类媒体的宣传，文化旅游产业和文化创意产业逐渐迎来了发展的契机。

近年来，“国潮”文化的兴起反映了青少年对民族文化的热情。中国尚处于文化创意产业发展的初期，当代青少年的思维认知和价值观趋于多元化。传统的叙事手法、表达方式及风格，以及各类信息传播的形式，已不足以满足当代青少年群体的文化消费需求。

挖掘优秀的民族文化元素，并将其解构重组与现代设计理念相结合，对传统元素进行再设计，以迎合青少年的审美特点，循序渐进地引导青少年体悟中华文化的魅力，创造新时代的商业价值，成为一个值得深思的课题。

本文试图以传统绘画艺术的表现手法——“全景式构图”为切入点，分析其在当下市场环境下的应用。从青少年的兴趣点与审美心理入手，以时尚活泼的国潮形式寓教于乐，对长卷这一艺术形式展开溯源，分析传统文化元素与青少年群体交流互动的关系。

结合新技术挖掘民族文化，积极探索新的表现形式与手法，以适应时代审美的变化和市场文化消费的需求，亦是作为教育者的使命所在。

一、全景式构图手法概念简述

全景式构图是中国古典绘画艺术中常见的表现手法，如北宋绘画作品《清明上河图》。其特点在于观众的视线能够沉浸于画面场景中，有利于展示故事情节的变化，也常被用于表现大型场景。它不受限于焦点透视，画面取景来自多个角度，以五米的长卷为载体根据主观考虑进行取舍，表现汴京城内外繁华的景象，步随景移。

二、全景式构图手法在中国古典艺术的应用

新石器时期，舞蹈纹彩陶盆结合了器物的实用功能，围绕圆弧形器身内沿，以剪影的手法，描绘了原始部落在岸边载歌载舞的宏大场面。由此可见，这一时期的人们已经开始初步探索使用全景式构图手法来表现大型纪实场景。

战国时期的青铜纹样、汉代画像石和画像砖，以及民间剪纸等，都采用了平视的构图手法。战国时期的青铜器战国水陆攻战纹铜壶，壶身自上而下分为三层，描绘了格斗、射杀、划船、采桑、犒赏、宴宾等十几处情境。

榆林窟第25窟是吐蕃统治敦煌时期的代表性洞窟，其南壁的《观无量寿经变》是经变画中的精品这幅大约诞生在1 200年前的作品描绘了观无量寿经里阿弥陀佛在西方极乐世界讲法的场景。

随着人们对现世美好生活的追求，适合装饰居住空间的屏风和便携的卷轴开始在权贵的生活中风靡。例如，《韩熙载夜宴图》以屏风为场景的分镜手法，值得后世思考和借鉴。

三、全景式构图手法在西方古典艺术中的应用

全景式构图手法的起源与发展在中外艺术发展史上都有无数经典案例。公元前3100年—公元前332年的古埃及壁画，画面依据故事情节发展组织构图，形成画面的连续性。公元前1000年—公元前700年的古希腊红绘彩陶瓶，进一步结合器身特点，画面构图在表现叙事连续性的基础上，根据瓶口与瓶身的宽窄变化，展现权贵生平事迹，反映当时的森严等级划分。

例如，公元前447—公元前432年的古希腊帕特农神庙三角门楣上的浮雕，以全景式构图手法描绘古希腊神话中女神雅典娜与海神波塞冬竞选雅典守护神的场景。罗马大理石石棺浮雕，又称鲁多维奇石棺浮雕 ，现保存于罗马国立美术馆。描绘的是3世纪中叶罗马人与凯尔特人在多瑙河下游浴血奋战的一个战争场面，亦为对希腊浮雕全景式构图手法的继承。

又如，制作于公元5世纪—公元15世纪的中世纪壁画《耶稣受难壁画》，收藏于巴塞罗那的加泰罗尼亚美术馆，以全景式构图手法描绘耶稣被鞭打、钉上十字架并最终复活的过程。巴黎圣母院的建设始于1163年，至1345年落成，其西立面门龛上的浮雕《末日审判》，表现耶稣在世界末日审判全人类的情景，以全景式构图手法组织画面，三界中天平两端分别为通往天堂与落入地狱的善恶人物。

公元 15 世纪末，达·芬奇的代表作《最后的晚餐》，以及始建于 1806 年，巴黎凯旋门上讲述拿破仑时期法国重要历史事件的浮雕，皆体现了全景式构图手法在戏剧性画面场景表现应用上得炉火纯青。

由此可见，全景式构图手法在不同民族、国家的历史文化背景下的图像记录与传播中都有广泛应用，多用于表现历史重大题材，常见于壁画、浮雕、手卷等艺术作品中。基于不同的地域特点，这些作品又各具特色。

四、全景式构图手法在中国古典艺术中的特点分析

在我国，长卷的艺术形式得到了广泛的传播与发展，诸多画论对此都有论述。中国古代将构图称为“章法”，东晋顾恺之称之为“置陈布势”，南朝谢赫在《古画品录》中称为“经营位置”，唐代张彦远在《历代名画记·论六法》中曾提到“经营位置则画之总要”。

全景式构图手法在长卷中的应用，经历了唐、宋、元、明、清的发展，成为中国艺术史上的一颗璀璨明珠，形成了中国艺术的显著文化符号。究其缘由，其传播的媒介“纸”的广泛应用为其奠定了物质基础，吸引了广大文人群体的广泛参与，不同于古希腊罗马以大理石和青铜为载体的视点聚焦中心的艺术形式。

《清明上河图》是绘制在绢上的， 这在中国古代艺术创作中具有重要意义。中国是盛产丝绸的东方古国，绢帛作为艺术创作的载体，对艺术形式的发展起到重要作用。北宋《溪山行旅图》画面中间的拼接，受限于当时的纺织技术，同时也作为作品断代的一个重要依据；元代纺织技术的改良，锦缎纺织尺幅的延展，生产效率的提升，进一步推动了其发展演变。又如，元青花“萧何月下追韩信”梅瓶上的画面也采用了全景式的构图。

卷轴、经折装等装帧形式的流行，是当时信息传播的主要形式。基于当时历史条件的卷轴便携性深受文人青睐，他们对全景式构图手法娴熟的运用，倾注了一代又一代文人的笔墨，使其异彩纷呈。

随着线装书、胶装书替代卷轴成为书籍装帧的主流，插图尺寸需要适应排版要求，尺幅受到版面限制。《清明上河图》这样的经典长卷，在出版时通常只能以局部形式呈现，难以展现其卷帙全貌特征。在新媒体环境下，卷轴与经折装逐渐退出了历史舞台。随着信息传媒形式的更新迭代，全景式构图手法也如同失去了舞台的演员，逐渐陷入了沉默。

五、全景式构图手法在现代商业中的应用案例分析

近些年，随着手机传媒的兴起，手机成为新时代信息传播的主流渠道。人们逐渐习惯了通过手机端获取信息。在众多手机界面形式中，手机长图漫画和长图创意广告备受青睐。以百雀羚2017年推出的长图创意广告为例，该广告采用鸟瞰视角俯瞰全局，以宫墙分隔场景，引领故事发展。由于其独特的创意、活泼的画风和风趣幽默的剧情，受到了青少年群体的青睐。

基于当下手机获取信息的便捷性，这种广告形式拥有广泛的受众。其广告创意不仅体现了对民族文化的深入思考和品牌文化的延伸，还兼顾了青少年群体的审美心理。结合手机传媒竖向布局的特点，适应了手机浏览自上而下滑动的阅读方式。这一点与传统的立轴书画既有区别，又暗含联系。

由此带来的文化效益和商业效益，让人们重新审视古典艺术元素与当代年轻人互动关系的新面貌，这一领域有待进一步探索和挖掘。在商品包装插图中，全景式构图手法也经常被使用，主观强调商业元素，通过视觉展示上的有机组合与传达。例如，在霸王茶姬奶茶包装中的插图设计，就巧妙地运用了这一手法。

六、关于“国潮”的思考与展望

（一）文创产品的风格与市场

当下大火的文创产品风格，以故宫文创产品——紫禁城祥瑞蟠龙麒麟摆件和甘肃省博物馆文创产品——铜奔马玩偶“马踏飞燕”为代表，呈现出一种萌宠风格。这种文创产品以宠物形象与游客互动，从而达成消费，实现商业转化。

（二）视觉语言的转变

紫禁城从封建皇权专制的象征，转变为对全民开放的故宫博物院，其功能的转变决定了理念输出的变化，随之对应的视觉语言风格也发生变化。风格背后对应的是与受众群体的关系，以及与其对话的方式和内容，这体现在视觉语言表达方式的转变上。

（三）文创产品的风格与文创产业

不同于文物原型所传达的封建帝王的威严，文创产品的风格是由文旅产业的服务属性决定的。对于国潮文创的开发，需要进一步研究并适应用户群体审美心理特征的变化，结合市场手段与青少年展开情感沟通与文化交流与传递。

（四）全景式构图手法的应用

全景式构图手法的应用凝聚了中外先贤对画面宏大叙事内容、时间、空间等方面的智慧。在不同的传播媒介下，作者会根据不同的观察视角、主题表现要求、灵活转场手法，以及观者的阅览环境等因素进行综合考虑，探索在不同历史时期的表现方式。面对新时代的信息传播媒介，笔者尝试根据项目需要，将元素有机重构，结合项目情况进行主题代入。

（五）案例分析

1.景德镇瑶里古镇项目

景德镇瑶里古镇项目的设计宣传稿用于静态海报印刷与GIF格式的动态图在手机端发布。由于印刷展示的限制，宣传稿不宜过长；由于屏幕分辨率设置的限制，宣传稿不宜过宽过长。根据甲方要求，该主题涵盖了广泛的元素，作为宣传封面使用，需要提取核心元素并有序组合，这是项目策划至落地的重要环节。

在手机端的展示形式中，白云从山谷中升起，龙舟载着少年驶入国家4A级景区——瑶里，这里以“瓷之源、茶之乡、林之海”而闻名。通过悦动的鹭鸶反映其生态环境。此处展示了传统制瓷72道工序之一，即利用水的落差带动水碓的水轮转动。镜头由远及近，运用了古典山水画中的鸟瞰视角设计构图，吸收了中国文人画留白的手法。配色不同于北宋宫廷绘画青绿山水的端庄沉稳，而是适应当下青少年的审美，色调设计趋于明艳活泼。

中国古典山水画钟情于鸟瞰视角，通过冥想领悟并表现全局，体现了中国古人的宇宙观。古代文人在行船赏景时的情志，如今被少年踏着古人的步伐，寻觅中华文明的源头所取代。划龙舟是中国的传统习俗，具有极高的仪式感和戏剧效果。在这里，龙舟象征着陶瓷传统工艺的协作精神。手绘风格向传统非遗手工艺的工匠精神致敬。

2.炎黄艺术馆美育活动

炎黄艺术馆美育活动宣传海报设计稿（见图1），同样用于海报印刷与手机端发布，采用鸟瞰视角设计构图，以几何图形组合表现炎黄艺术馆标志性建筑外观，小中见大映射全貌，对应炎黄艺术馆举办的以“未来艺术馆”为主题的少儿美育活动，小朋友笔下是对未来的艺术馆蓝图遐想，以风筝隐喻放飞梦想。

图1 炎黄艺术馆美育活动宣传海报设计稿

七、结语

基于以上项目案例的诸多思考，基于新媒体信息传播新形式的多元性，全景式构图手法应用于儿童益智游戏开发、中国神话主题图文读物设计、地方特色文旅宣传等相关领域，皆有待进一步的探索。

（南通理工学院）

作者简介：朱翼（1988—），女，湖南怀化人，硕士研究生，助教，中级工艺美术师，研究方向为美术学。

责任编辑 黄蕾