《黄土地的主人》的数字动态表现研究

将中国画转化为数字动画是一个富有趣味性的创作过程，它不仅需要制作者对中国画的意蕴和动画的运动规律有深入的理解，还需要制作者能够应用数字技术和创新思维。本文以陕西文化名片黄土画派创始人刘文西的代表作品《黄土地的主人》为例，探讨将中国画转化为数字动画的一些主要方法、技术与效果。我们希望通过此文将优秀的美术作品通过数字化的方式展示给大众，并为当前艺术的形式创新提供一些参考。

中国画作为中国传统文化的重要载体之一，具有深厚的艺术底蕴和丰富的文化内涵。将其数字动态化，不仅能够使更多的人了解和欣赏中国传统艺术，还能为动画创作提供新的视觉风格和表现手法。本文通过分析《黄土地的主人》数字动态化的过程，探讨其在艺术传承、文化传播和技术实现方面的价值与意义。

一、中国画转化为数字动画的社会价值

将中国画转化为数字动画在当前有着较为重要的社会价值，中国画是中国传统文化的重要载体，通过将其数字动态化，可以在数媒时代的今天，使大众更便捷地了解和欣赏中国传统文化和艺术。将传统艺术形式与现代动画技术相结合，不仅可以为动画创作提供新的视觉风格和表现手法，也可以推动传统艺术的创新和发展。传统的中国画中常常蕴含着丰富的人文意境，将其转化为数字动画，也可以作为寓教于乐的教育工具，帮助孩子们学习优秀的文化和艺术。另外，具有独特中国风格的动画，不仅可以吸引国内观众，也可能在国际市场上有所突破，具有一定的商业潜力。

本文以陕西文化名片黄土画派创始人刘文西的代表作品《黄土地的主人》为例，探讨如何将中国画转化成数字动画。希望该数字动画作品，不仅可以传达出黄土画派中展现的独特的黄土高原地域文化，也能通过动态的视觉效果表现出陕北人民勤劳坚韧、淳朴热情等性格特点，生动地展现出作品的风格与文化特点。

二、《黄土地的主人》的数字化制作流程

（一）对《黄土地的主人》系列作品中的代表性作品进行详细描述

在《黄土地的主人》系列作品中选取具有代表性的作品进行详细描述。比如，在《绥德的汉》（见图1）这幅作品中，我们看到许多男人在雕刻着石狮子，有年轻的也有年长的。那被刻出来的石狮子栩栩如生，那些雕刻石狮子的绥德的男人们也像这石狮子一般高大。有的在雕刻着石狮子的纹路，有的在为狮子打孔，还有的在对照着本子上的纹路，将其绘制到石头上，每个人都在忙碌着，但每个人的脸上都洋溢着笑容。《米脂婆姨》中描绘的是个丰收的季节，画中每个人都辛勤的劳动。在作品中人物造型生动，画面的构图、形象、聚散关系安排巧妙，艺术家通过精湛的画艺展现了当地女性的生活状态和精神面貌，我们欣赏作品时能够深刻感受到陕北地区的风土人情和地域特色。《枣乡金秋》这幅画展现了红枣丰收的季节人们在收红枣的景象，红彤彤的大枣展示了丰收的喜悦，人们的辛勤劳动得到了收获。作品构图严谨，层次分明，通过巧妙的布局引导观众的视线，使画面显得既饱满又不失和谐。在细节刻画上，作品处理非常巧妙，画面中的每一棵树、每一片叶子、每一个果实都被精心刻画，尤其是枣子的饱满形态和树枝的弯曲姿态，都非常真实自然。艺术家通过作品展现了这一生活场景，不仅传达了丰收的喜悦，也是对大自然的赞美。在《喜收苞谷》这幅作品中，苞谷地里有人在后面拿镰刀割苞谷秆，有人在装苞谷，小朋友们坐在一旁的苞谷袋子上开心地玩耍。该作品在细节上描绘得非常仔细，对人物的脸部表情、手的动作以及周围的环境细节，如玉米穗的形态、农民使用的农具等都进行了细致的描绘。在构图上，作品通过平衡而富有动态的设计，将人物与生活环境巧妙结合在一起，我们在看到作品时，能够感受到画面的真实性和生命力。

图1 《绥德的汉》

《黄土地的主人》以写实为主，注重人物形象的真实性和生活气息的传达。在作品中，艺术家运用了细腻的笔触和丰富的色彩，塑造了一个个生动的人物形象，展现了他们质朴而坚强的品格。通过对《黄土地的主人》进行一定的描述，仔细分析作品的画面内容和呈现的人文情感，将静态的中国画变成一个个鲜活的故事和人物形象，有利于动画制作者将图画转化成生动的动画作品。我们在进行《黄土地的主人》数字化创作的时候，力求能够展现出画面呈现的艺术特色与文化内涵。

（二）确定《黄土地的主人》数字化的主题

我们分析了《黄土地的主人》作品展现的文化内涵和艺术特色之后，开始思考作品画面的构成，包括色彩、线条、形状、空间、光影等元素。这些元素将对动画的视觉风格有重要影响。《黄土地的主人》热情歌颂了人民在党的领导下，艰苦奋斗，开拓创新，奔向美好幸福生活的历程，集中凸显了黄土高原的风情文化，刻画出陕北人民勤劳坚韧、淳朴热情、粗犷豪放的性格特征，让人感受到黄土地上劳动人民蓬勃向上的伟大力量。

（三）确定《黄土地的主人》数字化的角色和场景

《黄土地的主人》的数字化制作主要基于原作品，所以动画的美术风格基本保留中国画的美术风格，动画场景和动画角色尽可能保留中国画中的背景和角色的造型特点。

三、《黄土地的主人》数字化制作方法

（一）素材分层

对《黄土地的主人》作品进行数字化分层时，首先将角色和场景分层，在这一步中，使用的软件主要是PS，使用钢笔工具将场景和角色分开，同时要注意补全背景中原来被角色挡住的部分，这里可以使用仿制图章、选区、橡皮擦等工具，尽量保留流动性的墨迹和水痕效果，模仿毛笔的笔触，保留作品的意境与韵味，展现出独特的东方美学；然后对于角色进行分层，角色分层主要是根据后期动画的需要进行分层制作，主要分成头部、身体、左上臂、左手、左大腿、左小腿、右上臂、右手、右大腿、右小腿等部分。注意肢体部分衔接的地方不要穿帮，可以适当多预留一些部分。

（二）动画制作

将保存好的分层文件导入软件AE中进行制作，在导入文件时，我们选择导入合成。这样做的好处是我们可以快速导入所有图层，使得文件保留源文件的排版，不会出现错乱；同时，在AE中我们可以直接打开合成进行编辑，不需要再重复工作。

动画制作部分分为角色制作和场景制作。进行角色制作时，首先移动锚点在关节的位置，然后在图层基本属性旋转上制作关键帧动画。制作动画的时候要注意实现关键帧动画的三个必要条件：第一个是打开关键帧记录器，第二个是时间要有变化，第三个是数值要发生变化。满足这三个条件就可以制作关键帧动画，但是我们要实现角色动画还需要在关键帧动画的基础上符合人物运动的规律，同时配合运动曲线的调整，制作出相对流畅的角色动作。

动画场景在整个动画创作中有至关重要的作用，它不仅为观众提供了故事发生的背景，还有助于推进叙事、营造氛围、引导观众的情感反应，以及增强动画的整体美感。前期在分离角色和场景时，已经保留场景的意境，因此在场景制作中主要是营造氛围，增强动画的整体美感。对于场景制作中不同的元素，我们使用不同的方式来进行制作。比如，在画面场景中我们使用AotuSway这个外置插件来完成，首先我们要先完成外置插件的安装，然后在AE中打开这个插件，使用木偶图等工具模式进行动画的制作，同时注意动画的范围、速度等属性的调整，制作出整体协调的动画。对于画面整体氛围的渲染，我们使用的是Particular粒子插件。在其中使用自定义粒子，控制粒子的数量、时长等数值，达到渲染氛围的目的，美化动画的效果。

（三）动画的后期合成

第一，制作片头。片头放置在整个动画开始的位置，目的在于展示整个动画的标题以及精彩的画面，引导观众对于整个动画的关注。制作《黄土地的主人》数字动画的片头时，根据动画表现的主题、内容和时长来制作片头，片头的时长控制在10～15秒，主要展示动画的标题以及动画中的独特内容，起到吸引观众注意力的作用。

第二，制作片尾。片尾是整个动画结束时展现的内容，可以是创作人姓名列表，可以是制作动画的一些幕后花絮，也可以是一个彩蛋，让人们对于之后的动画产生期待。在《黄土地的主人》数字动画的片尾，我们展示了一些在绘制过程中的草图与视频剪辑、拍摄与制作的细节，让观众对我们的作品有更多的了解。

第三，添加音效与配乐。音效与配乐在动画中起着至关重要的作用，它们能够增强画面的情感表达，营造氛围，并引导观众的情绪变化。在《黄土地的主人》的数字化制作中，音效与配乐的设计应当紧密结合动画内容，突出黄土高原的自然风貌和陕北人民的生活气息。

第四，根据动画场景的不同，设计相应的环境音效。例如，在《陕北老农》的场景中，可以加入风吹过黄土高原的呼啸声、旱烟的燃烧声以及远处的羊叫声，营造出浓厚的乡村氛围。在《米脂婆姨》中，则可以加入麦浪翻滚的声音、儿童的欢笑声以及农具碰撞的声音，展现丰收的喜悦。为角色配上独特的音效，如人们雕刻石狮子时的叮当声、掰苞谷的咔嚓声等，使角色更加生动立体。配乐应选取具有陕北特色的民间音乐元素，如信天游等，通过改编和重新编排，使其与动画内容相融合。配乐要能够反映动画的情感走向，如在表现劳动人民辛勤劳动时，音乐应充满力量与激情；在展现丰收喜悦时，则应欢快明亮。

第五，进行色彩与光影处理。中国画中的色彩与光影往往具有独特的韵味，如何在数字动态效果中保留这种韵味是一个重要的问题。在动画制作过程中，根据动画的情感表达和场景需求，对色彩进行适当调整。可以通过色彩饱和度、亮度、对比度的调整，使画面更加生动饱满。同时，要注意保持中国画原有的色彩风格，避免过于鲜艳或过于暗淡的色彩搭配。

利用AE中的光影效果插件，为动画添加自然的光影效果。通过模拟太阳光、月光、灯光等光源的照射效果，增强画面的立体感和层次感。同时，要注意光影效果与动画内容的协调统一，避免过于突兀或生硬的光影处理。

四、互动与体验设计

为了提升观众的参与度和体验感，可以在动画中设计一些互动元素和体验环节。在动画的某些场景中设置互动点，让观众可以通过点击或滑动屏幕来查看不同的视角、切换场景或触发特定的动画效果。这种互动方式可以增强观众的参与感和探索欲。在动画的结尾或特定章节中设置体验环节，如虚拟游览黄土高原、体验陕北人民的日常生活等。通过虚拟现实（VR）或增强现实（AR）技术，让观众身临其境般地感受黄土高原的风土人情和陕北人民的勤劳坚韧。

五、结语

将《黄土地的主人》这样的静态中国画作品转化为数字动态效果，是一项有意义的创作过程。通过深入的艺术感知、创新思维和技术实践相结合，可以展现出中国画的独特魅力，并为动画创作提供新的可能。

（西京学院设计艺术学院）

基金项目：西京学院校级大创项目“融媒体时代中国画数字化呈现——以刘文西《黄土地的主人》为例”（X202312715082）。

作者简介：徐黎黎（1987—），女，山东临沂人，硕士研究生，讲师，研究方向为动画。