传承人口述史视域下江西兴国木偶戏的行规礼俗文化探究

近年来，口述史研究作为一种重要方法，为深入了解非物质文化遗产提供了新的视角。本文以传承人口述史为研究视角，通过对多位兴国木偶戏传承人的访谈，了解木偶戏中的行规礼俗文化，进而吸收这种文化的经验和长处，为传承与保护非物质文化遗产，促进经济社会的和谐发展提供有益参考。

作为一种语汇现象，“行规”是指同行业所制定的规约。“礼俗”指中国传统社会中礼俗相交、以礼节俗的一种社会状态或文化特质。在古代文献中，“礼”与“俗”的合称最初见于《周礼》一书中。《周礼·地官·土均》曰：“礼俗、丧纪、祭祀，皆以地美恶为轻重之法而行之。”礼俗与丧纪、祭祀一同被论及，这意味着古人已意识到礼俗与丧纪、祭祀相类似的生活事项具有关联。在中国农耕文明的乡土社会中，礼俗成为“社会公认合宜的行为规范”。礼俗不同于法律、制度，是一种广泛意义上的道德，甚至具有超越道德的权威和效力。

兴国木偶戏主要流传于江西省赣州市兴国县，其包括兴国提线木偶戏和兴国端戏两种形式。二者分别于2010年和2013年被列入江西省第三批和第四批非物质文化遗产保护名录。为了对兴国木偶戏的生存、传承、变迁及发展现状进行了解，笔者多次开展了兴国木偶戏的田野与口述史调查。下面，笔者结合兴国木偶戏传承人口述史的田野调查与研究成果，挖掘木偶戏中蕴含的行规礼俗文化，并作简要探讨。

一、兴国木偶戏行规礼俗的形成背景

兴国县地处江西省赣州市北部，于三国时期建县。兴国木偶戏，作为一项古老而独特的民间艺术形式，其行规礼俗的形成并非一蹴而就，而是在特定的历史、文化和社会背景下逐步演化形成。

首先，兴国县地形复杂，气候多变，各类自然灾害给当地的农耕生产带来了巨大的威胁。农耕时代的人们基于朴素的万物有灵观念，对诸神十分尊崇，他们认为生产、生活的顺利开展都是神灵的馈赐，因而祭神和酬神是必不可少的仪式。演剧这一形式隆重又热烈，可以调动全体民众的情绪，因而极为盛行。

其次，社会的需求和民众的喜爱也是促成兴国木偶戏行规礼俗形成的关键因素。传统农耕时代，农村地区文化生活相对匮乏，木偶戏成为人们重要的娱乐方式。为了满足民众的需求，保证演出的质量和效果，木偶戏班社艺人制定了一系列行规礼俗，包括演出前的准备、演出中的规范等。

最后，行业竞争和艺人之间的传承关系也促使了行规礼俗的形成。随着木偶戏的发展，艺人群体逐渐壮大，为了在竞争中脱颖而出，艺人需要不断提高技艺水平，遵守行业规范。同时，在师徒传承的过程中，师傅会将行规礼俗传授给徒弟，以保证行规的正统性和规范性。

二、兴国木偶戏的行规礼俗文化

通过对兴国木偶戏开展田野调查，结合对兴国木偶戏传承人口述史的研究，笔者发现，兴国木偶戏的行规礼俗非常丰富，其象征秩序主要体现在庙会祭祀、供奉戏神、戏班取名、传承拜师、舞台表演等多个层面。

（一）庙会祭祀

关于兴国木偶戏的庙会祭祀习俗，笔者访谈了兴国提线木偶省级代表性传承人杨振铨，他口述道：

每当与庙会祭祀有关的农时节气到来，兴国县的各个村庄都会按照习俗，举行各类规模不一的庙会，以示对祖先及神明的尊敬。庙会期间，庙会理事会通常会提前数月着手筹集庙会所需的资金与物品，并对“祭拜”“游神”以及“演戏酬神”等事宜作出安排。因为木偶戏班人员较少、费用低廉，所以颇受百姓青睐。在庙会上，多数老百姓都愿意花钱请庙里供奉的天地神明与祖先观看木偶戏，以祈求四季平安，五谷丰登，六畜兴旺。在演出当天，当地老百姓都会早早来到庙里，将精心准备的各种贡品，如鸡、鸭、鱼、茶、香油、水果等摆上神台，并点燃香烛，以邀请庙里供奉的天地神明与祖先降临观看，以求得自己的精神寄托。在木偶戏正式开始前，戏班的堂主还会主持祭拜仪式，包括念咒语、烧香、除煞、烧表文等，以示与天地神明与祖先进行沟通，降福于民。

从传承人口述史研究中可知，兴国木偶戏祭神和酬神等祭祀环节寄托了当地民众对平安、丰收的美好祈愿。这是庙会礼俗的鲜活体现，是在特定历史时期和自然环境下形成的礼俗文化。在保护和传承兴国木偶戏的过程中，我们应当以客观、理性的态度去看待这种传统礼俗。

（二）供奉戏神

《周礼·考工记》载：“知者创物，巧者述之守之，世谓之工。百工之事，皆圣人之作也。”在传统社会中，每个行业都有供奉“祖师爷”的习俗，他们是行业神，是传道授业的祖师爷，也是关心成员福祉的保护神。戏曲艺人也有自己的戏神。在兴国木偶戏的班社中供奉的戏神为田公元帅，也就是唐代著名宫廷乐师雷海青，又被称为田都元帅、田府元帅等，是民众信奉的戏神。他被认为是戏剧、曲艺等传统艺术的守护神，也是演员和乐师的守护神。据兴国提线木偶传承人杨远茂所述：

兴国木偶戏班社对戏神“田公”非常敬重。在戏班中，通常存在三个“田公”形象的木偶。其中两个由能工巧匠精心以木头雕刻而成，还有一个“三花”（戏曲中的“丑角”）的木偶形象也被敬称为“田公”。

笔者在田野采风中观察到，在表演兴国木偶戏前，戏班通常会向田公元帅献上供品，祈求演出顺利、平安吉祥。此外，兴国木偶戏每个班社所演出的木偶数量固定为24位，据艺人们说，这24位木偶也是保护神，代表着24位菩萨，恰是民间所说的庙里的二十四诸天护法菩萨。正是在这种对行业礼俗的严格遵循下，兴国木偶戏才得以在漫长的历史长河中传承与发展。

（三）戏班取名

根据传统习俗、演出规律，古代戏班必须设立戏班名号，特制戏神、班牌，以凝聚班社。兴国木偶戏也是如此。据传承人杨远茂介绍：

兴国木偶戏的戏班有取堂名的习惯，这是历代兴国木偶戏传承人传下来的班社的江湖规矩。通常戏班的堂名为三个字，一般都会取喜庆、吉祥的名字，如喜庆堂、福庆堂、满福堂、庆盛堂、顺利堂、福兴堂等。许多木偶戏班社在兴国县当地都颇有名气。有了堂名，对于戏班来说就算是打了广告。老百姓可以依据堂名快速地找到戏班。戏班的主事人被称作“堂主”，负责掌握班社中的一切事务。

兴国木偶戏具有深厚的历史底蕴和文化传承，班社取名不仅仅在于获取简单的名字标识，其更是戏班的精神象征和价值追求。戏班取名反映了艺人们对美好生活的向往，也体现其在行规礼俗文化中的重要地位和积极影响。

（四）师承拜师

在中华戏曲文化的丰富历史中，师承关系一直占据着举足轻重的地位。兴国木偶戏的传承主要得益于家族传承与班社传承。

在家族传承中，家族中的长辈，往往是技艺精湛的木偶戏师傅，他们将技艺传授给下一代，遵循“父传子，哥传弟，叔传侄”的传统礼俗。这种自然的传递方式，体现了家族的凝聚力和向心力，确保了兴国木偶戏的发展。在班社传承中，师傅往往是班社堂主。这种传承方式则需要学徒写拜师帖，并举行拜师仪式。据兴国提线木偶传承人谢芳坤介绍：

木偶戏班招收外来学徒确实需要写拜师贴并举行拜师仪式。拜师的流程非常严格，首先会考察学徒的音乐艺术天赋、是否适合演木偶戏，以及徒弟品行如何。只有满足条件，师傅才会愿意收徒。拜师时，需要在某一黄道吉日举行仪式，并挂起祖师画像，点起高香，用雄鸡祭祀。徒弟需要先拜祖师，再向师傅递交拜师帖。

通过传承人口述史研究可知，拜师帖作为兴国木偶戏传承过程中一种独特的文化礼俗现象，体现了师徒关系的庄重与承诺。它不仅仅是一纸简单的文书，更是对技艺传承、道德伦理和人文关怀的深刻表达。

（五）舞台表演

在兴国木偶戏的表演过程中，也有行规礼俗。如木偶戏的舞台一般设在庙宇祠堂。在木偶戏的舞台上，清晰地划分着前台和后台两个区域。前台，是提线师傅们的舞台，通常由1～2人组成。而后台，则是乐师们的天地，乐师一般不少于3人。谈及木偶戏的演出行规礼俗，兴国端戏传承人邓昌恩说道：

木偶戏班在每次演出时，通常一天都会演出三场。上午一场主要是点香拜菩萨，放鞭炮请菩萨。接着就是“打样台”，也就是通常说的“闹台”，“闹台”的目的就是用敲锣打鼓制造热闹，以吸引观众、招来观众。然后就是“打八仙”环节。“打八仙”就是正戏开演之前唱的折子小戏，为了讨个吉祥的彩头，一般我都是用唢呐吹曲牌。之后我们会稍作休息，吃些茶点。而后就是吃中午饭。下午场一般是从三点开始唱戏，一直唱到五点，唱两个小时。晚上场则是从八点唱到十点，也是两个小时。一天下来，大概六个小时。演出时不管有没有人，都照演无误。另外，在唱腔方面，兴国木偶戏的唱腔主要是模仿湖南的郴州、祁阳县的唱腔，也就是祁剧腔。几乎所有的兴国提线木偶戏都采用这种

唱腔。

总之，兴国木偶戏的礼俗文化中蕴藏着丰富的文化内涵，这些礼俗文化生动地展现了当地民众的生活、情感和价值观的衍变，准确地表达了联合国教科文组织确定的有关世界遗产保护的两大核心原则，即文化遗产的真实性和完整性。

三、兴国木偶戏礼俗文化的保护与发展策略

在岁月长河中，兴国木偶戏丰富的礼俗文化，不仅是艺术表演的重要构成部分，更是凝聚社群、传承文化的精神纽带。然而，在现代社会快节奏的冲击下，兴国木偶戏礼俗文化也面临传承困境，亟待采取有力措施予以保护和发展。

首先，活化利用是保护和发展兴国木偶戏的关键举措。我们应当通过口述史研究，进行创造性转化和创新性发展，让非遗“动”起来、“活”起来，推动兴国木偶戏的活态保护与传承。同时，借助现代科技手段，建立全面、详尽的数字化档案资料，为木偶戏的曲目、表演形式、礼俗规程等留存珍贵记录。这些数字化资料不仅方便后人学习与研究，也有助于兴国木偶戏的活化传承和创新。

其次，增强民众对传统礼俗的认识，是传承和发展兴国木偶戏礼俗文化的重要环节。比如，建立专门的展示馆，集中展示兴国木偶戏的礼俗文化，为民众搭建一个直观了解和感受兴国木偶戏魅力的平台。在展示时，可以运用多媒体技术，如虚拟现实（Virtual Reality， VR）、增强现实（Augmented Reality， AR）等技术，让观众身临其境般地体验木偶戏的表演场景和礼俗仪式。

最后，资金投入和人才培养是传承和发展兴国木偶戏礼俗文化不可或缺的保障。政府应加大对兴国木偶戏传承和发展的资金扶持，设立专项基金，用于改善演出条件、培养传承人、开展宣传推广活动等。与此同时，学校也可以开设相关课程，让青少年接触和了解兴国木偶戏，培养他们对优秀传统文化的兴趣。

四、结语

保护和传承兴国木偶戏礼俗文化，是发展兴国木偶戏的重要途径。通过对传承人口述史的研究，采取加强活化利用、增强民众认知、加大资金投入和人才培养等措施，能够让兴国木偶戏这一古老的艺术形式在现代社会中焕发出新的生机与活力，以“见人、见物、见生活”的方式实现活态传承，为丰富中华民族的文化宝库作出积极贡献。

（豫章师范学院）

基金项目：2019年江西省社科基金立项课题“兴国木偶戏传承人口述史研究”（19YS33）。

作者简介：艾玲（1972—），女，河北唐山人，本科，副教授，研究方向为舞蹈表演、民间木偶戏。

责任编辑   李知展