舞蹈诗剧《只此青绿》中“青绿腰”舞蹈动作的文化生成探析
作者： 丁加洲本文深入剖析舞蹈诗剧《只此青绿》中“青绿腰”舞蹈动作的文化生成机制。通过对其表演形态风格、文化基因以及对舞蹈诗剧发展的借鉴意义进行多维度探讨，以期为舞蹈艺术领域的研究提供新的视角，揭示“青绿腰”在传承与创新优秀传统文化方面所具有的独特价值和重要作用。
一、舞蹈诗剧《只此青绿》的艺术魅力
舞蹈诗剧《只此青绿》在文化艺术领域因其独特的艺术魅力而备受瞩目，尤其是“青绿腰”这一舞蹈动作，已成为人们热议的焦点。这一动作不仅在视觉上带给观众强烈的震撼，其背后的文化内涵也引发了学术界的深度思考。“青绿腰”在表演形式和风格上极具挑战性，展现了刚柔并济的独特气质，完美融合于舞台整体，营造出浓郁的宋风雅韵，令人赞叹不已。舞美编排巧妙结合古典与现代元素，将宋代深厚的审美内涵表现得淋漓尽致。这种表演形式的创新，不仅是对传统舞蹈表演形式的突破，更是在视觉和美学上带给观众全新的体验。通过将刚柔并济和古典与现代元素有机融合，“青绿腰”不仅展示了高超的舞蹈技巧，还传递了丰富的文化内涵，成为舞蹈诗剧《只此青绿》中的一大亮点。
二、“青绿腰”的表演形式与风格
舞蹈诗剧《只此青绿》中的“青绿腰”骤然走红，成为现象级热门议题。这一高难度舞蹈动作不仅展示了舞者的高超技艺，还包含丰富的文化内涵。
《千里江山图》在我国绘画史上占据经典地位，以其独特的艺术魅力和深厚文化底蕴著称。舞蹈诗剧《只此青绿》通过舞蹈艺术形式，将这幅传世画卷生动呈现。“青绿腰”作为标志性动作，不仅是对画中山水的写实再现，更深刻诠释了优秀传统文化中的坚韧、刚柔并济和百折不挠的精神风貌。
（一）“青绿腰”的动作特点与艺术呈现
1.“青绿腰”的具体形态
“青绿腰”无疑是一个极具挑战性的舞蹈动作。从动作形态来看，舞者右脚在前，左脚在后，身体巧妙地形成独特的几何状态，宛如山石般沉稳而有力。当上半身向后仰时，核心力量高度集中于腰部，以头部自然向后延伸，腰部慢慢向后弯曲，呈现出险峻之态，宛如《千里江山图》中层峦叠嶂的山势般巍峨壮观。
完成这个动作不仅需要舞者具备强大的腰腹力量来支撑身体在特定姿势下的稳定与平衡，还需要良好的柔韧性，使腰部能够实现较大幅度的弯曲而不致受伤。此外，平衡感在这个动作中也起着至关重要的作用，舞者需在身体倾斜的状态下保持重心的稳定，确保动作的流畅与优美。“青绿腰”的呈现是舞者身体各方面素质的综合反映，体现了舞蹈作为身体艺术对人体潜能的深入挖掘和精彩呈现。完成这一动作不仅给人以视觉上的震撼和审美上的享受，还彰显了舞蹈作为身体艺术的独特魅力。同时，“青绿腰”的呈现也让观众在欣赏舞蹈时获得美的享受。
2.“青绿腰”与宋风雅韵的舞台效果
在舞蹈诗剧《只此青绿》中，舞者身着青绿色曳地长裙，头梳高髻，以“青绿腰”为核心，配合静待、望月等唯美造型动作，生动展现《千里江山图》的意境之美。舞台上，舞者站立如青绿色山峦，立体还原画作风采。同时，采桑织锦场景的融入，白衣织绢人的齐舞展开古代劳动画卷，与“青绿腰”呼应，营造出诗意的文化氛围。
“青绿腰”及相关动作设计代表了对传统舞蹈语汇的创新性运用。通过将宋代服饰及发型的还原与特定造型动作的编排相结合，将观众带入特定的历史情境中，将舞者的身体语言与舞台布景、音乐等元素相结合，创造出充满宋风雅韵的艺术空间。观众在欣赏舞蹈的过程中，能够感受到优秀传统文化的深厚底蕴与独特魅力。
以福州上演的该剧为例，“青绿腰”与舞台整体融合带来的震撼，使观众在青绿山水意境中，对“青绿腰”及优秀传统文化有了更深刻的认识与体会。这种融合不仅是艺术的创新，更是对优秀传统文化的传承与弘扬。通过“青绿腰”这一媒介，在传承中创新，在弘扬中发展，实现了优秀传统文化与现代艺术的完美结合。
（二）融合创新的舞蹈编排
1.古典与现代元素结合
“青绿腰”的舞蹈编排在动作设计上巧妙地将古典与现代元素相结合。它借鉴了中国古典舞的身法韵律，如身体的扭转与起伏等，又融入了部分现代舞的运动方式和表现手法，使动作更具张力和表现力。这不仅丰富了舞蹈的艺术语言，还为传统舞蹈的创新发展开辟了一条新道路，因此受到了广大舞蹈爱好者的喜爱与推崇。
2.对宋代美学的体现
从舞蹈的整体风格来看，“青绿腰”充分展现了宋代舞蹈美学特征。宋代美学追求简明扼要的表达和含蓄内敛的感悟。“青绿腰”以简洁精准的动作和侧面姿态的呈现，将宋人审美中对瘦削清雅的独特神韵体现出来。舞蹈动作的韵律控制得恰到好处，不疾不徐，与宋代文人的闲适心态相契合，使“青绿腰”在舞蹈艺术中的非凡魅力得到进一步彰显。
三、“青绿腰”的文化基因分析
（一）优秀传统文化中的意象提纯
1.青绿意象的文化内涵
从文化内涵的角度来看，“青绿腰”所代表的青绿意象是对东方美的高度凝练与提纯。它不仅仅是一种色彩和形象的展示，更蕴含着深厚的文化内涵。青绿意象源于优秀传统文化中的山水观念，象征着大自然的蓬勃生机与神秘莫测，凝聚了中国古代文人对自然山水的赞美与向往之情。在舞蹈诗剧《只此青绿》中，“青绿腰”成为这种文化内涵的具象化载体，承载着丰富厚重的历史文化信息。
2.与《千里江山图》的关联意义
“青绿腰”与舞蹈诗剧所依托的《千里江山图》有着紧密的关联。从色彩角度来看，舞蹈动作中的青绿色调与画作的主色调直接呼应，使观众在欣赏舞蹈时，自然联想到画作中壮丽的山水景致。在造型方面，“青绿腰”的动作姿态仿佛从画中走出的山峦，起伏有致，富有韵律感，与画作中的山水形态相互映衬。这种紧密的联系不仅增强了舞蹈的艺术感染力，还为观众提供了一种全新的解读《千里江山图》的视角。
（二）古今联结中文化力量的展现
1.激活沉淀的文化基因
“青绿腰”的出现成功激活了观众内心深处的文化基因，使人们对优秀传统文化产生强烈的共鸣与认同感，在欣赏舞蹈时更能领略到优秀传统文化的博大精深与独特魅力。在当代社会，这种文化基因不仅以新的形式得以传承和发扬，更是给优秀传统文化注入新的生命力。
2.重塑观赏新路径
从传统意义上讲，人们大多通过静态的视觉来欣赏绘画作品。然而，舞蹈诗剧《只此青绿》巧妙地将绘画与舞蹈结合，以动态的舞蹈形式展现了《千里江山图》的神韵。在观看“青绿腰”等舞蹈动作时，观众仿佛置身于画布之中，对画中传递的情感与意境有了更为直观的感悟。这种富有创造性的欣赏方式不仅使观众在审美上得到了极大的满足，也为优秀传统文化的传播开辟了一条崭新的途径。《只此青绿》以独特的艺术表现手法，用舞蹈形式对绘画作品进行了再演绎。
四、舞蹈诗剧发展的新思考
（一）传统与创新融合的新境界
1.电影般的叙事与舞台空间的新探索
舞蹈诗剧《只此青绿》在艺术表现上作出了创新，在叙事调整与空间运用上带给观众全新的观赏体验。自由灵动的叙事视角突破了舞台表演线性叙事的局限，使故事在层次和立体感上得到了进一步强化。此外，对节奏的精准把握也强化了剧情的张力。《只此青绿》在空间运用上也进行了新的尝试与突破，拓展了舞台空间，使观众对舞蹈表演有了更全面的认识和体验。
2.不同艺术形式的融合
舞蹈诗剧《只此青绿》通过跨界融合了不同的艺术形式，为舞台表演艺术的发展开辟了一条新的道路。它为舞蹈诗剧引入了更为丰富多样的表现手段和传播渠道，使舞蹈诗剧突破了传统舞台的局限，能够接触到更为广泛的受众群体。这在创作上产生了启发作用，并在艺术创新的发展上起到了积极的促进作用。因此，《只此青绿》在艺术上的成功主要体现在新的表现形式和新的艺术语言的不断出现，促使艺术家们在创作过程中不断推陈出新，为舞台表演艺术领域注入新的活力和创造力，推动整个艺术生态的多样化发展和不断演进。
（二）社会效益与经济效益有机融合
1.“以销定产”基于需求的运营模式探索
舞蹈诗剧《只此青绿》在运营模式上创新性地采用了“以销定产”的策略，取得了显著的社会效益与经济效益。通过科学严谨的市场调研和深入细致的分析，准确把握观众的需求偏好与审美倾向，以此为依据制定出符合市场规律的演出计划和有效的营销策略。这种运营模式基于市场导向的原理，通过对市场需求的精准响应，实现了资源的优化配置。这不仅切实保障了舞蹈诗剧的演出质量和艺术效果，还有效提升了演出的上座率和市场影响力。
2.积极展现行业示范与引领作用
《只此青绿》对舞蹈诗剧产业的发展具有重要的示范和引领效应，为行业树立了卓越典范。《只此青绿》在运营模式上的创新也为整个行业提供了极具参考价值的经验借鉴，有力促进了行业的进步与发展。《只此青绿》的成功不仅为舞蹈诗剧产业带来了巨大的发展动力，还为推动世界文化艺术事业的发展作出了重要贡献。其示范引领作用促使更多舞蹈诗剧创作者和制作团队深入思考如何在继承优秀传统文化的基础上进行创新，如何优化运营模式以适应市场需求，从而促使舞蹈诗剧行业不断涌现出更多优质作品，为文化艺术市场的繁荣作出重要贡献，并对行业发展形成良好的促进作用。
五、结语
“青绿腰”作为舞蹈诗剧《只此青绿》的标志性舞蹈动作，堪称优秀传统文化与现代艺术融合的成功范例。从学术视角分析，其独特的表演形态与风格，兼具刚硬与柔美的气质，深刻诠释了宋代美学内涵。在文化基因传承层面，它不仅传承了东方优秀传统文化的精髓，还成功激活了观众内心的文化基因，为优秀传统文化传播开拓了新路径，契合了文化传播与受众心理的相关理论。在舞蹈诗剧发展的借鉴意义上，“青绿腰”在艺术表达创新及社会效益与经济效益结合方面的实践经验，为舞蹈艺术发展提供了宝贵的启示，体现了艺术创新与市场规律相结合的重要性。
“青绿腰”的出现充分彰显了优秀传统文化的巨大潜力与价值。未来，依据文化资源开发理论，进一步深入挖掘优秀传统文化资源，加强不同艺术形式之间的交流融合，依据艺术创新理论不断创新艺术表达方式，为观众呈现更多具有文化内涵与艺术价值的优秀作品，推动文化艺术事业的繁荣发展，促进文化产业的多元化与创新性发展，提升文化软实力，以适应时代发展需求与文化艺术市场的动态变化。
（江南大学）
作者简介：丁加洲（2004—），男，浙江杭州人，本科在读，研究方向为舞蹈编创。
责任编辑 高瑞