浪漫主义艺术精神对我国近现代艺术的影响

西方浪漫主义时期的艺术作品在艺术史中占据重要地位，该时期的艺术特点与古典时期的艺术作品有本质的差别。如果说古典主义是黑白无声电影，那么西方浪漫主义则是彩色有声电影。受“西学东渐”思潮影响，我国开始转向对西方艺术精神的学习，在浪漫主义艺术精神中，感受到大众对艺术文化的需求，领略到独特的艺术情感，也显现出对我国乃至世界艺术的影响。本文将从浪漫主义艺术风格入手，探讨其时代精神对我国当下艺术的影响。

一、浪漫主义之内涵

浪漫主义作为艺术文艺的创作方法之一，在反映客体的基础上注重表达内心的主观情感，运用极为自由、个性、强烈的艺术语言，在西方艺术发展史中创造开启了灿烂辉煌的浪漫时代。

艺术是时代的产物，浪漫主义是在法国大革命所推崇的“自由、平等、博爱”的背景下孕育的社会思潮产物，是民族自觉、解放运动在艺术文化上的反映。对于传统的古典主义来说，浪漫主义是对它的一次典型革命，它反对古典主义的循规蹈矩、陈腐教条，从古典主义“不变的美”束缚之中挣脱出来，于是追求个性解放、情感的浪漫主义新风尚兴盛起来。同时，否定旧传统、旧制度，崇尚个人自由独立，抒发个人情感表达，极富主观性的艺术特征成为浪漫主义艺术中的代表文化。

浪漫主义思潮在艺术领域中涵盖了许多方面，一大批诗人、音乐家、画家、雕塑家在这一自由独立的时期里诞生。艺术家纷纷使用夸张的艺术语言，重视个性化的艺术理念，想象力与创造力在此时期得到了充分的发展，音乐、文学、绘画等各个领域中涌现许多不朽的艺术作品。这一时期的艺术作品呈现了极大的丰富性、包容性，比过往的时期更符合适应时代的潮流，至今在艺术史上仍然散发着浪漫的光芒。

二、浪漫主义之特征

浪漫主义离不开“浪漫”二字。古典主义时期更加注重理性美，艺术手法更加简洁、稳重、客观，浪漫主义精神特有的艺术风格与其形成鲜明的对比。在此时期，西方史上掀起对反抗批判理性的革命，取而代之的浪漫主义艺术开始兴起。

浪漫主义时期的艺术特点十分鲜明，推崇主观情感表达，强调主观个性独立，注重民族性等，描述了该时代种种个性化、奔放、自由的艺术表现。

（一）推崇主观情感表达

以艺术文学为例，在《德国，一个冬天的童话》，作者痛斥了代表中世纪封建主义的“红胡子帝王”（民间故事形象），诗中有着强烈的个人主观情感表达，自我的理念宣泄到极点，用强烈饱满的情感来反对封建专制和暴政。再如文学作品诗歌《为什么玫瑰这般苍白》，此题目就大胆打破了原有古典主义的桎梏。古典主义时期注重理性至上，克服个人的情感，提倡要冷静地描写美。但在浪漫主义的影响下，海涅却将热烈的红玫瑰写出了苍白无力的颜色，这从侧面突出了诗人内心自我的情感表达，体现了他内心世界的情感变化，不再压抑内心的情感。直抒胸臆，强调感情高于理智，人们能从中感受到艺术家所寄予的情感，完全不同于古典时期的作品表达。

由此可见，浪漫主义艺术的主要特征之一在于抒发主观感情，表达自我的主观情绪，抒发了作者对理想世界的追求和自我情感，它是抽象的、无束缚的、绝对独立的精神本体显现，是一种纯粹审美状态下的情感流露。

（二）多样艺术表现形式

浪漫主义的艺术形式体现在对比、象征、夸张、讽刺、比喻等表现手法的运用上。在浪漫主义时期，绘画作品以其独有的视觉效果更直观地表达出艺术家独特的风格和自我的理想，侧重于借饱满夸张的色彩、强烈的阴暗对比来突出人物的表现力。例如在《梅杜萨之筏》中，籍里柯抛弃了古典画派严谨肃穆的绘画形式，在作品中使用交错的人物位置、大胆的色彩明暗对比的艺术手法，更突出画面的紧张感，直观强烈的对比、夸张等手法特色在这幅作品中体现得淋漓尽致。浪漫主义时期多样的艺术表现形式使得绘画作品中的画面更加充实，主题内涵也更为意蕴深长。

（三）注重民族性

随着欧洲民族主义思潮的出现，一些民族国家开始出现了用自己本民族音乐语言进行创作的音乐家，如芬兰的让·西贝柳斯、挪威的爱德华·格里格、捷克的贝德里赫·斯美塔那、俄罗斯的柴可夫斯基等。而不论是上述民族乐派还是李斯特、肖邦等创作的作品，都在体现着对自己国家的特殊感情、对祖国和人民的热爱，有着浓厚的民族特色。例如，李斯特创作的《匈牙利狂想曲》融入了本民族匈牙利民族音乐的元素，使得这部作品民族性更加浓郁，成为之后民族乐派的先声。此外，民族性还体现在对民间舞曲的创作上。作曲家通过对艺术作品的打磨加工呈现出高水平的作品，其独有的民族忧患意识、民族情怀与作品融为一体。例如，肖邦的《玛祖卡舞曲》，肖邦在原有本土的舞曲形式上加以创作，带来创新的艺术形式，在原民族的文化土壤中仍感受到民族的魅力。

与此同时，旋律自由、抒情、挣脱和声曲式结构束缚也是这一时期的音乐特点，在浪漫主义时期，这些音乐家在致力于创作出富有民族性的音乐文化的基础上，运用自由的音乐形式挣脱种种束缚，并结合时代特征，谱写出本民族的、多样性、包容性且符合时代潮流的优秀艺术作品。

三、浪漫主义精神之影响

19世纪，西方艺术文化开始向我国渗透，大量有识之士开始认识到西方艺术文化的内涵、进步思想，所以，从某种角度来看，西方艺术文化，尤其是浪漫主义精神，对我国艺术发展有着很大的影响和启示。

浪漫主义带给我国的艺术启示，不仅仅局限于近代，也对当代产生了巨大的影响。就当下而言，当代青年在服饰中追求个性、夸张的表达，在音乐中注重独创性的版权，这一部分与西方浪漫主义时代的作品特征有着共通点。浪漫主义的艺术精神体现在西方该时代的作品中，而我国的特有艺术精神体现在我国的艺术意蕴中，以及在浪漫主义部分精神带给我们的启示中。

（一）个性自由的变革

富有个性、自由是西方浪漫主义时期的典型特征之一，这一点与当前我国传统艺术的发展有着共通之处。目前，我国艺术文化呈现出个性的特征，大众不再追求单一的艺术表达形式，而是开始追求个性的形式。临摹模仿的传统手法渐渐换上新颖的现代表达。其一，艺术家在继承前期优秀作品的同时更多融入了新时代自我对艺术品的理解，不同音乐家对同一首艺术作品进行演绎时，赋予了不同的艺术色彩。每位音乐家对每首作品的演绎不再是对从前的模仿，而是在作品中寻找灵感，寻求突破，演绎出多版本多风格的作品，营造出个性新鲜不同于原版的体验，其中的艺术色彩体现出艺术家血液中的自由个性。其二，在翻唱优秀经典音乐作品之外，艺术家开始创作说唱音乐，较之前的传统音乐较为注重旋律的线条感，艺术家在创作说唱音乐时更多将注意力放在对歌词的表达上，且旋律采用节奏感强的律动。说唱音乐的歌词大多以讲故事叙事的形式呈现，这一形式在我国传统文化中独具特色。但其真正艺术价值就在于它的民俗文化内涵。艺术家以不同的社会历史身份，从观察市井小民、芸芸众生入手，寻找真正的自我，创造出属于自我的独特音乐。说与唱有机结合，将艺术家自我内心富有创造力、个性化的独白激发出来，说唱歌手被贴上“个性”的标签，因其音乐内容中有着大量个性自由的音乐元素，包含着对生活体验的感悟。

由此可见，大量个性自由的艺术作品进入大众视野。在这些作品中，艺术家都以自我独特的眼光观察对象，用富有创造力的多维度思维来剖析对象，加以独具匠心的手法来描绘对象。这种创新意识和精神都对作品的个性加上了一层独有的面纱，注重对自我表达的抒发，使他人无法模仿超越。

（二）民族性的变革

新文化运动对中国传统艺术造成了一定的影响，民族艺术的地位有所下降，受到当时“西学东渐”浪潮的影响，我国一批艺术家开始投身于器乐方面的探究。刘天华作为那个时代我国传统器乐领域的代表人物之一，先后学习西洋乐器小提琴、西洋作曲理论，汲取其中西方音乐外来潮流，在掌握民族器乐的创作规律之后，大胆地将西洋音乐的创作理念与之相结合，使作品富含中国传统韵味的同时又有新颖独特的表现形式。在当代，其作品甚至创作理念仍保持着极强的艺术生命力。再如萧友梅的作品中隐含着西方浪漫主义风格，其和声织体等风格都有着浪漫主义乐派的影子。从传入的西洋乐器、西方乐理再到大型音乐表现形式协奏曲、交响乐，我国近现代艺术家在学习吸纳的同时进行了创新，通过汲取本民族文化的优秀文化，创作出符合我国审美音乐特征的作品，如通过移诗入乐，改编同名诗歌《枫桥夜泊》并加入了协奏曲这一西方表现形式。

再看当代，我们为中华民族谋复兴的使命也深刻体现着我国艺术文化中的民族性特点，这与西方浪漫主义中的注重民族性共通。在影视领域中，我国对于民族性的变革在传播媒介中出现了新的突破，但就基本内容而言，仍深深植根于传统民族文化。《国家宝藏》中涉及的中国五千年文明的主流和旁支，有着中华文明的源头见证和无数惊世国宝的发掘地；《朗读者》对我国古典文学的再次解读；《舞千年》影视作品中传递的传统舞蹈以及汉服服饰的艺术价值……这些无一不在表达民族艺术的至高地位。且当前大量古风民族式的影视剧开始显现，现代流行曲也不再是韩风、欧美风，而是转向中国风，《凉凉》《大鱼》的流行，汉服服饰的热潮，都引起了极为热烈的反响。从“国潮”现状来看，属于我们民族的国货开始登上更大的舞台并大放光彩，且也不仅限于艺术领域，以“老干妈”“大白兔”为代表的国潮开始掀起了民族性浪潮。2019—2020年，故宫博物院、敦煌研究院、国漫、非遗技艺等跨界联名全面流行，借势传统文化对其再次包装宣传，成为第二阶段的国潮民族性发展方向。

我国对于优秀文化秉持包容并蓄的学习态度，这造就了我国当前繁荣的艺术文化市场。浪漫主义思潮对我国艺术家的创作有一定影响，其崇尚自由、个性、情感的特征影响着艺术作品的呈现。但其后期浪漫主义被唯美的形式主义被捆绑，也给我国艺术文化带来了思考。在民族性艺术发展的过程中，我们仍然需要立足于我国传统艺术文化，融合西方优秀艺术形式，创造出符合我国艺术发展的经典艺术，不断提升我们的民族自豪感，创造出我国独有的艺术文化。

四、结语

西方浪漫主义思潮以独特的艺术语言开拓了西方艺术史上新的篇章，带给世界绚烂开放的审美视野，提供了无限价值的艺术财富。浪漫主义思潮下的艺术作品体现着个性自由、民族性的艺术内涵，其精髓在我国艺术文化的发展中不断被吸收，我国艺术家注入新颖大胆个性的元素，创造出体现我国深厚底蕴的独特艺术作品，我国的传统艺术文化在新时代散发出别样的魅力。当浪漫主义个性自由与民族性的特征融为一体时，艺术文化市场便呈现出多元繁荣的色彩。艺术要繁荣，离不开各种思潮流派的多元互补，离不开多样的艺术形式兼收并蓄。

（中北大学）

作者简介：郭泽华（1999—），女，山西太原人，硕士研究生在读，研究方向为艺术史。