基于清代壁画纹样的视觉重构设计

壁画图案是传统图案的重要部分，年都乎寺清代壁画纹样体现了青海地区热贡艺术最典型的特征。壁画纹样的题材广泛、历史久远，人们通过视觉重构的方式赋予纹样不同的使命，随着时代的进步，人们更加注重艺术的创新及文化元素的运用。通过视觉重构的不同方式，设计出符合时代特色的艺术产品是时代的需要，有利于加深人们对壁画纹样的认识，在弘扬中国传统艺术的同时，增强现代设计的民族性与艺术性。

一、年都乎寺清代壁画纹样概述

年都乎寺在年都乎乡政府所在地的北山脚下，位于青海省黄南藏族自治州同仁县县城北1千米处，藏语称“年都乎噶尔扎西达吉林”，意为“吉祥如意的年都乎旺洲”。随着藏传佛教的传播，藏传佛教艺术逐渐形成和发展起来，其中最具代表性的就是热贡艺术中的优秀作品，主要包括唐卡（卷轴唐卡和壁画）、雕塑、堆绣、版画、建筑彩绘、酥油花等多种艺术形式。

（一）年都乎寺清代壁画纹样

年都乎寺壁画创作跟年都乎寺初建同步，大概在17世纪末，是热贡艺术风格形成期的缩影。壁画中的佛像形体端庄、面容和蔼可亲、造型夸张，继承了西藏曼唐派，特别是新曼唐派的艺术风格，壁画图案多样，线条简练流畅。年都乎寺的清代壁画现存于萨增拉康殿（又称毛兰吉昂殿）、弥勒殿。萨增拉康殿内的八幅壁画，是现存热贡艺术中最早且能代表热贡艺术的作品。早期的壁画以青绿色为主基调，纹样线条刚劲有力，取材多样，有植物、人物、祥云等。以写实、写意的表现手法为主，反映了典雅的艺术特色。

随着时代的变迁，壁画纹样逐渐呈现出不同宗教、派别相融合的特点，内容设计更是独具匠心，主要体现在两个方面：第一，美化墙面。壁画作为早期的艺术形式主要附着在建筑、墓室墙面等，运用这种方式不仅起到了美化墙面的作用，更体现了墓主人的身份与地位。第二，营造氛围。寺庙中的壁画纹样更多体现了一种神圣、庄严的氛围，为寺院添加了一种神秘的感觉。

（二）年都乎寺清代壁画纹样的种类

壁画纹样是历史的沉淀，是中华民族的智慧结晶。时代在发展，图腾形象在演变，主要有动物图案、植物图案、几何图案等。不同类型的图案意义不同。年都乎寺壁画中的动物纹样以马、牛、龙、兔、大象为主。这些纹样承载着人们对美好生活的向往，蕴含着吉祥、美好、平安的理念。植物纹样主要从自然中提取图案，多取牡丹、荷花、兰花等花草，可以单独组成图案或变形优化后组成二方连续、四方连续图案，在建筑及服饰中最为常见。壁画中的几何纹样主要用作边饰或底纹，具有整齐划一的特点。几何图案主要取自然中的水、火、云等各种形状，通过反复排列构成不同的形式。由此可见，年都乎寺清代壁画纹样多种多样，并且经过时间的洗礼不断丰富起来，无论是人物造型、风格特点，还是色彩的搭配，都达到了前所未有的境界。

（三）年都乎寺清代壁画纹样的特征

年都乎寺清代壁画纹样以其多样的形式、丰富的内涵及耐人寻味的文化意蕴，体现了纹样的特征。

其一是写实与抽象并存。以弥勒殿的壁画《十六罗汉传》——热贡地区现存最大的壁画作品为例，壁画图案风格细腻，构图饱满，色彩艳丽明快，人物造型清秀，山石、树木、云霞等景物具有浓厚的装饰气息，使壁画作品具有较强的传神意象。整个画面占据殿堂的左、中、右三面墙壁。画面中各尊罗汉个性鲜明、动态自然，簇拥的众生千姿百态，活灵活现，将佛画人物造型发挥到了极致。

其二是极具装饰性。装饰性指的是运用艺术的语言，如色彩、线条、构图等方式，使被修饰物带给人们美的视觉效应，给人一种审美的享受、一种精神上的愉悦。《十六罗汉传》在构图上将佛传故事的每个情节，用青山绿树自然隔开，使画面显得既紧凑又轻松。色彩处理上以青绿山水为基调，极具装饰韵味。纹样本就是一种装饰艺术，它是集装饰、美化为一体的艺术形式。纹样的装饰性主要遵循一种和谐有序和均衡对称的方式，这是一切美的根源，年都乎寺清代壁画纹样通过内容上的主次及线条的排列、聚散等完美地阐述了这一特点。

其三是民族性。一方面指一个民族表现于共同文化特点上的共同心理素质。这种共同心理素质，亦可称为“共同的民族精神”“民族性格”或“民族心理状态”。民族性的主要特征是有共同的经济联系、共同的地域、共同的语言及共同的艺术形式。壁画纹样是根植于华夏文化的一种艺术形式，能够直接反映我国早期人类的艺术思想。另一方面指的是一个民族历史文化的积淀，展现了不同民族艺术的风尚。

二、年都乎寺清代壁画纹样视觉重构的方式

现代社会经济快速发展，人们对美的要求也越来越高，不但追求历史上遗留下来的美的视觉感受，而且更注重现代审美下的视觉重构。年都乎寺清代壁画纹样在经历了悠久的历史积淀后，装饰形式繁多、图案丰富，具有极高的艺术审美价值，以及极强的装饰性、写实性和民族性的特征，在一定程度上符合当代人的艺术修养和文化内涵。但是传统壁画纹样也保留了古代社会陈旧形式和烦琐复杂的特点，与现代人追求简约生活的需求不一致，所以不能够直接原封不动地运用到设计中，要对它进行提炼和再创造。而壁画纹样的视觉重构是在已有的纹样元素上进行分解和重组，以客观物体为基础，将纹样的构造体积进行分解，将拆卸或抽象出来的纹样元素按照新的秩序重新组合来完成创作，使之成为一个崭新的形态。视觉重构时不仅可以进行造型上的重新组合，还可以通过改变设计者的观察角度、改变画面的透视和空间效果等方式来创造新的物体造型，并产生丰富的画面效果。

（一）线条重构

线条是绘画艺术的主要手段，壁画主要由线条呈现，通过线条的塑造，壁画形象能够具有高度的概括性，人物形象栩栩如生。从年都乎寺早期的清代壁画图案中可以看出线条的传承与发展。在壁画纹样中，线条是主要的塑造手段，即线条的重构就是对原始线条进行重新解构组合，从而选取壁画中有特色的线条，进行重构，本文主要探讨的是几何线条的重构。当重复的几何线条或者图案出现时，设计师通过变换不同的角度，往往可以找到令人满意的规律性图案，进行重构。线条的重构不仅能够展示壁画纹样原始的魅力，还带有鲜明的民族时代特征，反映了历代中国人的艺术思想和不断进步的审美观念。

（二）色彩重构

色彩重构，就是把壁画图案中美的、好看的色彩元素运用到新的组织结构中，从而产生新的色彩意象。色彩重构的方式是多种多样的。由于壁画纹样的特殊性，本文主要讲述的色彩重构方式是整体色按比例重构。所谓整体色按比例重构，就是将具有较完整纹样色彩的物体收集起来，选取若干个纹样的典型色和代表色，根据原色的关系和色块面积的比例，制作出与之相对应的色标，并将其整体应用到作品中去。后续阶段的色彩重构是在新的组织结构中注入原有物象中的色彩元素。有形态美感的概括、归纳和重构，按照设计师的意图进行，将原有的视觉风格纳入预期的设计轨道，以明显的设计倾向整合出全新的形态。色彩重构的目的是从传统壁画纹样中提取色彩，激发创作灵感，通过观察传统色彩，借鉴与学习传统艺术中色彩形式和古人的色彩搭配。艺术家可以根据自己的需要采用色彩重构的方法，将本土传统色彩有选择性地提炼、分解运用到作品中。

（三）形态重构

所谓的形态重构是壁画纹样在不同年代的表现形式。壁画纹样的形态重构是在保持原有物的基本结构的基础上，结合环境和样式，在形态上对纹样进行重组和更新，从而完善纹样的视觉感知。形态重构不仅仅只是简单的纹样重组，其会对传统纹样诸多造型进行再创造。这种对传统图案的再创造，是在对传统方式有一定认识的基础上，结合现代审美观念，创造、提炼和运用图案造型中的某些元素，使其更加具有现代化气息，更加符合人们的审美观念，从而使传统的图案能够得到更好传承。

此外，形态重构必须以新的思维来审视，将原有形态进行视觉重组，使之成为一个崭新的形态。比如，华夏银行的图形标识就是源自国宝碧玉龙。碧玉龙，辽西建平牛河梁新石器时代典型的红山文化器物，距今五千多年，被誉为华夏远古第一龙。华夏银行的标识以新石器时代的玉龙为基本原形，以毛笔神韵书成，并加以图案化处理，显得更为简练、鲜明，展现了华夏银行丰厚的人文底蕴。标识的内外形天然合成，呈中国古钱币造型，从视觉上将“华夏”与“钱庄”、“文化”与“现代”融为一体，巧妙地借用了中国传统形体纹样图案重构，展现了中华厚重的文化底蕴。这样的纹样设计方式使得标识的商业气息锐减，增添了更多的中华民族气息，更具有亲和力，进一步提升了传统壁画纹样在现代化平面设计中的重构层次。

三、年都乎寺清代壁画纹样在视觉重构设计中的作用

壁画是人类有史以来最早的一种绘画艺术形态。作为建筑物的附属部分，年都乎寺清代壁画图案的装饰和美化作用成为视觉艺术的重要组成部分。而纹样作为最重要的形式，在视觉重建中起着举足轻重的作用。壁画纹样是传统与时尚美的结合，其在满足消费者个性化的同时，也表达了个人情感与美好的愿望。

（一）壁画纹样重构艺术价值

壁画纹样在现代艺术中的价值契合人们的审美观念和文化背景。从古至今，纹样在文化长河中不断发展，反映了不同时代不同阶段的审美要求。每个时代都有其独特的艺术风格，都集中反映了不同时期意识形态的发展，它不仅继承了先辈们的艺术成就，而且不断创新、开拓、探索，使传神艺术在发展中不断完善、不断深化。因此，在视觉重构设计中通过壁画纹样要素传达相关信息，其中生动的图像、色彩和绘声绘色的文字能够为人们提供丰富的想象空间，并提升作品的艺术价值。

（二）壁画纹样与装饰美的结合

壁画是我国历史最悠久的艺术。壁画艺术在中国社会出现得极早，而且研究最为先进，所以我国在壁画艺术上的造诣是不同凡响的。壁画是中华民族文化的积淀，而壁画纹样作为壁画的载体，其中最主要的作用就是将壁画纹样与装饰和美化相结合。从古至今，壁画纹样作为最主要的装饰手段，在艺术表现中的作用显而易见。在现代社会，生活中处处可以看到这样的图案。例如，室内装潢设计中，纹样更多体现在壁纸的选择上，不同的图案代表不同的空间气息，为生活增添一种幸福的色彩。纹样起到了装饰美化作用，也使得纹样在日常生活中随处可见。因此，在设计中可以“取其精华，去其糟粕”，对纹样进行重构设计，将其运用到设计中，从而达到装饰、美化的效果。

（三）壁画纹样传递时代特色

在漫长的艺术发展中，壁画经历了辉煌，也经历了艰难历程。年都乎寺壁画纹样的优点主要体现在视觉重构的时代性。时代性是不同时期壁画纹样的共同特征，它不仅是壁画图案艺术的重要社会价值体现，也是艺术继承与创新的有机结合。以前，壁画始终以一种单一的方式呈现在人们的眼前。随着时代的发展，人们审美水平的不断提高，壁画纹样在视觉重构中能够以多样的方式呈现。设计师在进行视觉重构时，可以将纹样与时代发展相结合，从而使纹样的再设计紧跟时代潮流，满足人们的审美需求。

四、结语

壁画是中华民族优秀艺术和时代精神的重要体现，纹样是壁画的重要载体，二者在艺术形式和精神内涵上有许多的共通之处。现代人们在设计中普遍追求传统与现代相融合的设计方式，研究壁画纹样及壁画纹样的视觉重构方式有利于提升人们对壁画纹样的视觉感知，推动纹样的艺术重构，为现代设计提供更好的思路和设计基础，还可以提高壁画纹样的艺术性、民族性和审美价值。

（青海师范大学）