红色文化符号在壁画艺术作品中的运用价值研究

符号学是研究符号系统的学问。在公共艺术领域中，国内外许多优秀学者不断从符号学角度深入探索公共空间形式的产生与演变，从符号学视角审视公共艺术作品，探索公共艺术的形式与意义。近些年，公共艺术的创新性表达越来越受到业界的关注，如2009年青年学者李拓对城市内的文化符号进行了系统性概括与梳理，从文化符号层面，站在艺术的角度去揭示城市中公共艺术设计所面临的问题，并且探讨以符号为媒介的人、城市环境、公共艺术三者之间的关系与意义。2010年肖德荣等人通过符号学视角对符号的认知、形式、特征进行梳理，探讨了符号在公共艺术设计中的运用与表达。2021年张明通过分析图像符号、指索符号、象征符号，探究文化的传递功能在城市文明中所起到的重要作用，探索公共艺术作品与地域文化的符号化规律。本文以公共空间内的壁画作品为研究对象，探索红色文化符号在公共空间内的壁画作品中的艺术表达。

一、符号与符号学

符号学包括了语义学、语构学、语用学三项（见图1）。符号学中符号的本质是为了传递信息，将符号信息化传达给接收者，提高信息的接收能力，依托于符号完成交流过程中的驱动作用，使信息发出者与接收者通过符号产生一定联系。在索绪尔符号学理论中，能指与所指这对范畴体系一直作为整个符号学理论的核心，它们都是基于物象才存在的心理性概念，所以符号具有任意性，能指与所指之间没有任何自然或必然的联系，是人们所约定俗成的、不可讨论的。

二、红色文化的符号化

国内不少优秀学者对红色文化内涵进行界定，詹红菊等人从文化形态角度将红色文化定义为“中国化的马克思主义先进文化，是物质文化和精神文化相统一的文化形态”。韩艳从革命文化与红色文化的关系辨析角度提出“革命文化与红色文化二者在核心内容、理论渊源、实践基础等方面具有鲜明共性”。红色文化内容不仅仅局限于革命文化，它是革命的、是现代的，是与时俱进而凝结成的，中国红色文化的内涵是中国人的价值体系，是中国特色的先进文化，是中国文化精神的传承。近年来，红色文化作品的创作形式多样，红色文化作品更是数不胜数，这些红色文化作品可探讨的部分有很多，但从符号学角度来看，这些作品都是通过图像符号、指索符号、象征符号对接收者进行能指与所指的表达。

在现代符号学视域中，人、符号、文化三者之间是相互作用的，文化的传播即可看作一个符号编码与解码的过程（见图2）。在这个过程中符号作为文化传播的载体，符号的编码发出者将文化的精神与理念植入于文化符号当中，通过文化符号进行信息传达功能，符号的解码则是接收者接收符号所传达的意义和内涵，从而达到精神上的共鸣。而红色文化是文化中重要的一类，红色文化之所以能够符号化，是因为其本身具有深刻的精神与理念，这些精神与理念的凝聚能够进行符号的转换，通过符号化的过程优化信息的处理，加强信息的传达。

公共艺术表达是表达红色文化的重要的艺术媒介，公共艺术作品承载了红色文化的精神内涵进行价值的输出与自身审美的创新性表达，所以通过公共艺术空间中的红色文化作品进行创新性表达既弘扬了红色文化，又是理论的思考、实践的体现，是时代性和现实性的结合。

三、红色文化符号在壁画作品中的运用

“公共艺术”是西方国家针对城市的空间问题所提出的概念，是艺术与城市公共空间融合下产生的新形式。自公共艺术概念提出至今，我国已经有几十年的发展历程，但是到目前为止很多地区还只是将“美化环境”作为公共艺术的主要职能。壁画艺术作为公共艺术领域中常见的表现形式，是展示红色文化最直观的载体之一，在公共艺术领域占据着重要的位置。因此，红色文化一直被广泛运用于壁画艺术创作中，红色文化通过物象与精神的符号化凝聚于壁画作品当中。以中国一大纪念馆、延安文艺纪念馆等馆内作品为例，馆内展示了许多具有红色文化元素的壁画作品，它们既是空间领域的装饰品，又是空间定位的展示品，如壁画作品《日出东方》《民族脊梁》《中流砥柱》《延安文艺 永恒华章》等（见表1）。在这些壁画作品中，常见的红色符号有五角星、红旗、巨龙、红色人物、红色物品等，这些红色物象符号基于壁画作品对参观者进行能指的表达，凝聚在其中的内在则进行所指的传递。由于能指与所指是基于环境的、心理性的，是约定俗成的，所以无法界定其具体的含义，接收者能够自行接收所传达的信息，但是信息内容因人而异（见图3）。例如，在中共一大纪念馆前厅中所放的壁画作品《民族脊梁》，它可以是物象本身的能指表达，表达的是长城的风貌，气势磅礴。它也可以是所指的传递，传递的是长城的蜿蜒盘旋犹如巨龙盘旋于群山之巅，代表着中华人民不屈不挠、坚毅果敢的精神面貌等。这些概念是因人而异的，但可以说都是红色文化的信息传递。再如，壁画作品《中流砥柱》，它以黄河、急流、砥柱、山为物象符号进行能指的表达，即黄河的气势澎湃，砥柱的坚毅。其中所传递的所指表达则是红色文化中的精神传递。

四、红色文化符号在壁画作品中的价值体现

由于壁画作品与空间的依存关系，壁画艺术无法脱离空间而单独存在。壁画艺术的发展一直处于复杂交融的环境，红色符号、壁画作品、自然环境、建筑环境与人都有着不可分割的关系。红色文化符号在壁画作品中的价值体现在诸多方面，它能够反映时代特色，体现壁画作品的精准定位，提升审美品质，传播红色教育等。

（一）红色符号体现时代的特征

早在我国的旧石器时代就有大量的创作壁画的痕迹，从考古学中也能清楚地看到壁画的发展历程。我国知名公共艺术家、教育家袁运甫说过“在中国独特的社会形式下，壁画艺术应该是公共的，具有时代特征的、具有中国气派的、体现时代理想的公共艺术”。当“红色文化”的概念被提出，红色符号就以媒介的形式传播当时的红色文化，记录时代的特色，随着时代的发展，符号也进行演变创新。所以红色主题壁画中的红色符号是“红色文化”概念提出到现今的记录。

（二）红色符号提升审美特性

壁画艺术具有持久的美感，可以在人们的脑海中留下深刻的印象。壁画艺术创作人员应用重复、渐变、对比等多种有效的手段，使得壁画艺术的形式感更好地呈现出来。设计者在创作过程中全方位考量，才能实现壁画艺术的审美特性。红色符号在物象上是不断演变的，在审美特性上也是随时代进步、不断创新的。壁画艺术、符号与人具有一定的联系，可以影响人们的审美，提高审美能力，改变接收者接收符号的能力。

（三）红色符号的教育传播作用

如今，人们处于信息化的大数据时代，但是公共场合仍然能看到壁画作为宣传媒介嵌入社会生活，所以可以通过壁画传递主流价值观念与先进积极的思想，宣传优秀的红色文化精神。不少优秀学者在不同层面及不同场合对红色文化作出了深刻的批示和论述。红色文化符号作为红色文化精神化的产物，通过图像对人进行价值的输出和教育的指引，使得红色文化符号具有教育传播的功能。所以，在今后的壁画艺术创作中融入红色文化的教育功能，宣传红色教育，传播红色精神是必要的。

五、结语

处于公共空间中的壁画艺术所代表的是当代的文化现象，是通过具体的手段展现艺术，体现文化的。本文以壁画艺术为对象进行探讨，公共空间内的壁画作品作为红色文化的传播媒介，可以进行信息的传达、精神的表达，对于接收者而言，壁画作品的信息传达是直接的、深刻的。壁画作品作为艺术媒介形式，是公共艺术作品的重要表达手法，文化的传播是具有符号化语言的，可以通过艺术手法进行传播表达，在传统与现代艺术的相互碰撞下的现代壁画作品是符合其当下审美的，现代感艺术的植入让接收者更容易获得红色符号所传递的精神文化内涵，符号化、壁画作品与环境、建筑空间、人的关系更为和谐。但随着时代的发展、文化的进步，壁画的创作更需要注重社会公众心理，利用充分的设计，把握红色符号的最新定义，与时俱进，促进红色文化的传播和发展，为国家文化自信、文化建设提供新的设计思路。

（华东交通大学）

作者简介：李泽辰（1997—），男，江西吉安人，硕士研究生，研究方向为交通环境可持续设计。