关于松桃苗族自治县茶灯的研究

茶灯，俗称花灯，是一种结合了“茶文化”，包含歌舞、戏剧、说唱等综合性的艺术表演形式，广泛流传于中国西南部农村地区，是群众所喜闻乐见的传统民间艺术。松桃苗族自治县（以下简称“松桃县”），位于贵州省铜仁市，松桃苗族自治县居住着苗、汉、侗、土家、仡佬等27个民族，属于少数民族众多的区域。由于松桃县特殊的少数民族人口分布，该地区的茶灯艺术是融合了不同民族传统文化的产物，平头镇莲塘村的茶灯艺术，便集中地展示了各个民族丰富的文化积淀及其民族特色，是众多茶灯的支脉之一。

本文将以松桃苗族自治县平头镇莲塘村为例，对茶灯进行综合性的艺术研究，以期帮助大众对松桃县的茶灯文化有更深的了解。

一、松桃县莲塘村茶灯的文化渊源

（一）茶灯的出现与发展

莲塘村所呈现的茶灯隶属于贵州铜仁思南花灯一脉，即第一批国家级非物质文化遗产之一。2015年1月，松桃茶灯被列为贵州省第四批非物质文化遗产名录。历史悠久的茶灯源自我国古老的民间元宵灯会，后逐渐形成了茶灯歌舞的形式。古有“灯自唐朝出，戏由宋朝兴”的历史传说，相传唐朝时期民间就出现了用花灯祈福许愿消灾的习俗，宋朝宋仁宗在位期间，其母亲身患眼疾四处寻医无果，便请法师作法，许下七十二盏灯，以求其母亲消除病灾，茶灯则为这七十二盏灯中其中的一盏。不久后，其母的眼疾奇迹般好转，宋仁宗按照习俗在愿望得以实现后，以“化灯”的形式还愿。据说在“化灯”的过程中，有一盏灯被放牛娃拿走，藏于草丛之中，之后民间就流传起了舞灯跳灯的习俗。据第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人刘胜杨口中了解，这盏被藏起来的灯，就是现如今元宵闹花灯的正灯，即茶灯。

茶灯最初为中原汉族的民俗活动，于明代洪武年间“调北征南”随汉军传入贵州一带地区，随后盛行于清代乾隆年间至光绪年间。在发展的过程中，除了元宵灯会的传统形式，由于历史事件的影响，茶灯往往也会与农民起义等政治元素挂钩。

（二）莲塘村茶灯的发展背景

茶灯，顾名思义，离不开茶文化的影响。茶树适合在山地、丘陵一带生长，其生长需要充沛降水，年温差小、日夜温差不大，无长期霜降以及好的光照条件，而中亚热带季风性湿润气候特征与沟壑纵横的地理环境给予了松桃县得天独厚的种茶优势。松桃的种茶历史悠久，其现存的古茶树均有100～200年的历史，且最古老的古茶树已经历了600多年的时间。松桃茶曾是清代皇室贡品之一，在松桃县，曾作为贡茶的古茶树至今还存活有800多株，已滋养当地村民数百年。

莲塘村武陵山脉主峰梵净山东麓，位于贵州黔东、湘西与重庆相结合的地区，由于其地理位置独特，自然会受到周边地区茶灯文化的影响，其中便包括贵州思南土家花灯、遵义仁怀花灯、石阡县仡佬族茶灯、湘西凤凰县土家族茶灯及苗族花灯（简称苗灯）等。莲塘村的采茶时间与其他地区不同，其每年“第一采”的时间约为一月中旬至下旬，大量开采的时间则在二月上旬至中旬。这时正值春节与元宵，元宵节观灯赏戏是松桃县各族民间的古老习俗，对此，清代不少地方志都有记载。比如《独山县志》中记载，在清朝嘉庆年间，“上旬内（正月）街坊龙灯彼此争胜，尤以元宵为最，自十一日至十五日，土民具香楮，酒脯於祖墓前展拜曰：上灯。此后市人开张、书童上学皆择吉，乡村龙灯间有习灯唱者，或具帖赴某村庆贺或某村招之演唱，同曰：‘玩年’”。在采茶与元宵的双重因素影响下，茶灯的出现不言而喻。

二、莲塘村茶灯的艺术特征

松桃县平头镇莲塘村的茶灯有其鲜明的特色，相较于我国其他地区的跳灯舞灯有明显的差异。

（一）多元化的表现形式

第一，茶灯戏与庆坛的融合。茶灯戏文化离不开传统祭祀活动的影响，如起源于远古时代宫廷祭祀活动的傩堂戏，元宵时节，人们举行傩堂戏仪式驱瘟避疫、表示安庆并进行“还愿”。在莲塘村地区，傩堂戏又被称为庆坛，其往往与茶灯戏前后时间举行，俗称“灯坛两开”。茶灯戏的表演，目的是使人们在经历严肃庄重的“祭傩”活动之后，可以有轻松愉悦的体验。因此茶灯戏的唱词多诙谐幽默，将真实生活变形颠倒，用荒诞、调侃的方式将宗教与娱乐相互结合，从而满足偏远山区人民对精神文化的需求。

第二，平头镇莲塘村的茶灯是各民族艺术的融合。松桃县聚居有苗、侗、满、土家、仡佬等少数民族，茶灯戏表演是在与其他民间艺术的融合与吸收中不断发展的，如在莲塘村茶灯表演的唱腔中，融合了仡佬族的高腔、平腔、低腔的山歌唱法，从而使其节奏曲调更加明快活泼。在表演形式上，茶灯戏又与土家族花灯戏相似，都以“二人转”形式入场。据《开阳县志》记载，负责歌舞的人分为丑角与旦角进行二人转式表演。在《十二月采茶歌》一曲中，旦角左手执彩巾，右手执绸边花折扇，丑角则包头巾或戴瓜皮帽，穿袄子或长袍，右手执大蒲扇进行表演，这种装扮与道具的选择正是吸收了土家族传统的花灯戏元素。在《莲花落》一曲中，手中的道具则换为梅桩花棍，意为“打莲花”，两人富有节奏性地轻敲对方肩膀，由梅桩花棍发出的独特声音伴随轻快的舞步，形成了多样的表演形式，其中梅桩花棍来源于满族的“花棍舞”文化。在服饰上，莲塘村村民没有对服饰的讲究，如今的茶灯队更倾向于选择色彩鲜艳的普通表演服饰，调研发现，传统的莲塘村茶灯服饰来源于仡佬族与土家族的传统服饰。在莲塘村茶灯戏的发展历程中，许多的表现形式都有着各族民间艺术的身影，这也促使莲塘村茶灯文化具有多元的艺术特征。

（二）唱腔与伴奏多变

莲塘村茶灯文化中音乐的表演形式丰富且复杂，其多样的变化性源自千百年来人们的口口相传，每个地区的茶灯音乐唱调也各有不同。据前任莲塘村茶灯灯头向祖荣先生表示，如今的莲塘村茶灯的传承仍需借助历史影像与老一辈的回忆结合学习，还不具有系统的传承形式。

根据考察调研，可以总结出莲塘村茶灯表演茶灯中，以“十二月采茶”与“莲花落”等音乐为代表，其格律并没有严格规定，唱腔根据现场表演，或舒缓流畅，或急转高扬，具有一定即兴性，因此其随意欢快的歌曲形式无法用系统的曲谱进行归纳谱写。茶灯的伴奏形式与乐器的用法非常讲究，变化内容丰富，其鼓乐的打法至今已有十余种，同时在伴奏中常用锣声进行配乐，如勾锣、铜锣等。勾锣的作用在于伴奏的转调与音色的提升，铜锣则用于区分乐段与节点，伴奏中钹的音色也不可或缺，分为分头钹与二钹，击打时不可发出尾音，三者的运用配合种类丰富，且相辅相成。因此，莲塘村茶灯仍有可能在现有的唱腔和旋律的基础上发生进一步演变，且更为丰富。

莲塘村茶灯的歌曲包括“三乐句乐段”“多乐句乐段”等形式，以曲目《莲花落》为例，“三钱三分细银（唛 哩 哩呀莲落哩），打付盖箍送情人（哪 哩莲落 莲花落），大哥云南请银匠（唛 哩 哩呀莲落哩），二哥贵州请匠人（哪 哩莲落 莲花落）……”，其属于“多乐句乐段”的七言短句。

（三）“灯”与“戏”相结合的演剧形式

平头镇莲塘村茶灯采用“灯”与“戏”相结合的演剧形式。在莲塘村茶灯表演过程中，因戏曲较短，仅唱戏往往无法满足村民的娱乐需求，表演者持灯唱戏成为非常好的解决方法，既迎合了春节热闹的氛围，又在增加表演时长的同时使表演更加丰富多趣。

莲塘村茶灯队会在表演前进行扎灯，灯的艺术结构包括一个主灯，主灯古时名为“彩坛”，后名为“彩门”，因形状与牌楼相似，又俗称“牌坊”，主灯高约3米，宽约2米，厚约0.3米，还包括两个六面纸灯，一个船型纸灯，一个扇形纸灯，一个鼓灯，一个二十四面纸灯及一个组合形式的Z型纸灯。灯面是纸糊而成，骨架是篾编而成，内放置蜡烛照明，在灯面彩色的纸张下，花灯通体透明，显得格外隆重。灯体的下方垂挂着由彩纸折成的纸灯笼、纸莲花等，整体由竹竿撑起，色彩呈现与年画相似。根据贵州西南部的地理位置，其色彩选用了鲜艳又雅致协调的桃红、粉绿、粉蓝、紫色等，烘托了茶灯表演时欢乐祥和的气氛。

茶灯队多以村为代表，松桃县几乎每个村落都有自己的茶灯队。莲塘村的茶灯队由十余人组成，由“灯头”组织带领，队中包括两到四名小角，其余人负责乐器、举灯及伴唱。茶灯灯队会在每年正月初一至正月十五到村落内进行茶灯表演，表演流程为“近灯拜主”与“开财门”，随之则是“跳灯唱戏”，最后于正月十五进行“化财送灯”的仪式。彼时村民将准备水果点心，在家门口进行“扫堂”，聚集于路边期待着灯队的到来。跳茶灯为村民自发的民俗活动，整个表演过程不收取任何费用，是纯粹的传统民俗文化活动。

三、莲塘村茶灯的传承与保护

走访莲塘村附近村寨，发现如今的茶灯文化虽然逐渐规范化、专业化、广泛化发展，但仍面临着诸多问题，如人才储备不足、传承人思想保留、相关部门重视不足与文化品牌发展不足等。针对诸多问题，笔者提出以下建议。

第一，组建茶灯文化专项研究团队，坚持开展普定茶灯文化“四进”（进机关、进学校、进社区、进农村）活动，发展优秀储备人才。首先，将茶灯文化融入学习课程。当地学校可以建立起自己的茶灯团队，邀请茶灯传承人与文化研究者讲授其文化知识，并制作茶灯文化相关教科书与学习影像供学生学习。其次，可以通过定期举办茶灯相关民俗活动，带动全民学习茶灯文化，提升民俗文化自豪感。

第二，传承人教学应不遗余力，展现茶灯文化全貌。相关部门应加大教育力度，使传承人了解国家相应政策及非遗传统文化传承与延续的重要意义，同时可定期组织茶灯文化传承学习与研讨活动，将传统文化原貌完整地保留并传承下去。具体可采取一对一教学方式，教学时做到精雕细琢，时刻关注学员的细微动作、力度与状态，力求学员习得茶灯文化精髓。另外，传承人应培养一定儿童学员，强化其茶灯文化学习的意识，从而培养优秀的茶灯传承人。

第三，搭建更多平台，寻找新时代载体。在新时代背景下，要切实做好茶灯文化数字化保护工作，从声音、图片、文字、视频等全方位角度对其进行采集与记录，可学习《舌尖上的中国》与《指尖上的传承》等成功案例，通过纪录片的形式广泛宣传，提供真实可靠的数字文化资源，为其商业化、品牌化打好坚实的基础。另外，可创建短视频账号，将传统茶灯文化带到大众的视野中来的同时，运营相关品牌IP形象，并且通过在线互动聊天的方式，使其更具趣味性，吸引更多人参与茶灯文化的保护和传承。

四、结语

松桃县的茶灯具有历史性、因袭性与审美性，无论是其历史渊源、表演的形式、乐曲、服装或道具，都显露着深厚的民族特色，是地域民族流传下来的宝贵财富，因此，系统性的规整和文化的梳理必不可少。对松桃县莲塘村茶灯文化的分析研究，旨在使得更多的人关注它、了解它。愿茶灯这个艺术瑰宝能绽放出更加绚丽璀璨的光芒并长盛不衰。（南京工业大学艺术设计学院）

作者简介：李玉如（1998—），女，江苏常州人，硕士研究生在读，研究方向为视觉传达设计。

通信作者：尹毅，邮箱：[email protected]。